5to. Aniversario

A comparación de otros años, el 2014 estuvo un poco calmado, sólo un par de secuelas mejoraron mientras otras sacrificaron su calidad. Los dramas cristianos sobresalieron y lo original trascendió. No tan magnífico como el 2013 o 2012 donde uno se perdía entre sus películas favoritas.

Afortunadamente ese sentimiento regresará a este 2015 con Los Vengadores: La Era de Ultrón, Mundo Jurásico, Spectre, Misión Imposible 5 y sobretodo Star Wars: La Fuerza Despierta. No puedo evitar ocultar mi entusiasmo ya que mi objetividad podría nublarse ante la gran pasión que siempre le he tenido a esta saga desde los siete años de edad. 

Star Wars es la razón por la cual me fascina el cine y por tanto escribo, analizo, crítico e investigo. Será un honor poder analizar el Episodio VII y demás producciones a partir de Diciembre. Siempre ha sido mi amuleto de la suerte y algo me dice que este podría ser mi año, después de todo, el anterior me la pasé dando todo mi esfuerzo en tratar de innovar.  

Gracias al Diplomado en Locución en Radio Media pude debutar como locutor en mi propio programa de Entretenimiento Casual. Asimismo le dio otro enfoque a mis videos aunque siempre opté por los segmentos radiofónicos como ha sido el caso reciente con Padre e Hijo Podcast. Aprovecho para agradecerle a mi padre este constante apoyo en conjunto con mi madre quien me ayudó a grabarme. Este de esperarse más Podcast, uno que otro videocasual y quizás la segunda temporada de Transmisiones.

No puedo creer que ya sean cinco años desde que comencé a escribir. Lamentablemente no he logrado aumentar mis visitas ni comentarios; al menos he sido paciente y determinado en seguir luchando por mis sueños lo cual no es nada fácil. Si no fuera por el amor y la fe que le tengo a este proyecto, nunca hubiese pasado del primer año.

Tampoco puedo quejarme, ya que esta travesía me ha brindado mucho más experiencias que fracasos. En vez de pasar mi tiempo en bares o fiestas nocturnas, prefiero mil veces sentarme en mi escritorio y escribir de lo visto, leído o escuchado acerca de esta industria cinematográficamente de la cual espero algún día formar parte de ella.

Por tanto los invitó a que si tienen sueños, háganlos, lo más difícil es comenzar pero conque des el primer paso como yo lo di en enero 4 de 2010, lo demás sólo se da siempre y cuando estés consciente que el éxito no llegará en horas sino hasta años después. En mi caso espero no se extienda a décadas. Dichoso aquél que no lo costó pero para ello, tuvo que arriesgarse. Así que, qué más da, tenemos todo para ganarlo.

De antemano quiero agradecer a quienes me han estado leyendo y escribiendo. Su tiempo es valioso y por tanto se aprecia cualquier minuto o segundo obsequiado.   

Crítica de Corazones de Hierro (Fury)

Basada en testimonios de veteranos que pelearon durante la Segunda Guerra Mundial, somos testigos de la travesía de una tripulación a bordo de un taque americano referido como “Fury” cuyo objetivo consiste en auxiliar a las tropas a ganar terreno conforme se adentran al corazón de Alemania.

La dirección de David Ayer resultó brutalmente realística. La guerra como tal.  El infierno en todo su apogeo. Lo feo, lo terrible y lo crudo. En cierto modo juega con tu mente al desatarte infinidad de reacciones, no es fácil de seguir por su sangrienta violencia tanto externa como interna.

Escuché que Ayer estuvo presionando mucho a sus actores hasta el grado de obligarlos a pasar varios días en el tanque tras haber cumplido un entrenamiento intenso en un campo militar. Aunque suene desagradable la tensión por la que pasaron, debo aplaudirle la determinación del director por haberse arriesgado al llevar el ambiente a su punto de quiebre puesto que la esencia de una batalla de guerra se refleja en la violencia gestual de cada escena e integrante.   

Visualmente es impactante, nunca antes se había prestado tanta atención a las acciones de un tanque, aquí se queda claro en cuanto a su funcionamiento, rendimiento y alcance en cuestiones estratégicas. El guión conduce una caótica misión de la cual trasciende por su realismo transmitido en los campos de batalla.

La clave de este triunfo radica en las actuaciones de cada uno de los cinco protagonistas. El tratamiento se vio beneficiado por la honestidad descrita en el guión. Vemos hombres de guerra y punto. Existe bondad pero mayormente es agresión, insatisfacción, desesperación, alevosía y crisis. Matar o te matan juega un papel primordial y la forma de ejecutarse podría incitar controversia aunque esa es la cruda realidad, nos guste o no, esto es guerra.

No hay marcha atrás, el sacrificio es lo máximo a lo que un soldado puede aspirar ya que siempre se ha sabido que la mayoría de estos hombres ponían sus propias vidas en la línea con tal de cumplir con su objetivo. Es obvio que algunos valores se distorsionan a consecuencia del resentimiento del cual opaca la amistad y despoja a la humanidad de su inocencia. 

En el papel del Sargento Don Collier, Brad Pitt entrega quizás una de sus mejores actuaciones. Al principio su conducta machista y bélica nos impide simpatizar con él. Conforme la trama avanza, Pitt comienza a mostrar una faceta consciente en la misma calibre de Tom Hanks en Rescatando al Soldado Ryan y Mel Gibson en Fuimos Héroes.

Podría decirse que Logan Lerman saca lo mejor de Pitt. Su dinámica parece ser la de un padre e hijo. Norman Ellison es un joven novato cuya inocencia sigue intacta. Se rehúsa a matar y por tanto se ve presionado y hasta obligado por el Sargento a desempeñar la función por la cual ha sido enviado en orden de sobrevivir. Incómodo pero justificado.  

Shia Labeuf se reivindica. Después de haberse dejado llevar por su inmadurez,  el joven se beneficia al concentrarse en la actitud cristiana de su personaje. Esta temática se aprovecha dentro de esta hermandad. Parece ser un salvaje pero hay más de Grady que a lo que tenemos a simple vista, ahí es donde yace la magia de Jon Bernthal.

Dándole ese toque mexicano a través de Gordo, Michael Peña nunca falla. A estas alturas este latino ha destacado por su profesionalismo. Cabe destacar que es raro ver tan sucio a Jason Isaacs, además su acento no sonó tan elegante como solemos estar acostumbrados a escucharlo.

En conclusión, no estará a la altura épica de Rescando Al Soldado Ryan ni tan sutilmente emocional como Fuimos Héroes, pero dada la naturaleza directa de su contenido y perspectiva original sobre los hombres que sirvieron en los tanques, es seguro referirse como un excelente complemento en conjunto con Cartas desde Iwo Jima, Pearl Harbor, Operación Monumento, Valquiria y U-571.  

La novela y película de Viaje Al Centro de la Tierra (Journey to the Center of the Earth)

Debo confesar que esta novela no es fácil de leer debido al extenso manejo de tecnicismos y lenguaje científico en la prosa de Julio Verne. Algunos niños podrían perder interés con sólo leer los primeros capítulos aunque una vez adentrándose a la aventura, su ritmo pausado y exceso de contenido se enfoca más a educarnos que entretenernos, y eso que su género es de ciencia ficción.

Este sentimiento es comprensible por el hecho de que fue publicada en 1864, por tanto se trata de un lenguaje empleado hace más de 200 años. Desde entonces hemos evolucionado bastante y en el ramo tecnológico. Aunque su temática principal sigue intrigándonos hasta la actualidad por darnos una sutil respuesta a lo que yace debajo de nuestra preciada Tierra. 

Sin importar su ficción, la obra está bautizada bajo el intelectualismo y el conocimiento científico como lo vemos reflejado en el Profesor Lidenbrock, nuestro protagonista al lado de su nieto Axel con quien fácilmente nos podemos identificar por su inocencia ante este desconocido contexto subterráneo del cual se dispara el entusiasmo al momento de explorarse el centro de la Tierra.  

Cuando supe de la adaptación cinematográfica por el 2008, no encontré atracción alguna en acudir a verla, especialmente tras ver en los avances que la línea del tiempo iba encaminada a nuestro presente en lugar del viejo pasado en la cual fue concebida la historia. Desde un principio sabía la ausencia de una directa fidelidad por lo que decidí ignorarla a pesar de haberse convertido en un triunfo taquillero al recaudar $ 240 millones a nivel mundial.

Irónicamente renté Viaje 2: La Isla Misteriosa, honestamente extrañé a Brendan Fraser ya que su interpretación fue más seria y ligeramente cómica en contraste con el humor chusco de Dwayne Johnson. Además este trío original resultó más carismático, el otro elenco era más exagerado en sus reacciones y como que los efectos especiales se excedieron a la altura de saturar la esencia de su título. 

Ciertamente la original es fantasiosa pero tolerable y en omisión de la secuela, aquí existe un vínculo sentimental que conecta con el núcleo de su trama: el destino del padre de Sean Anderson que a su vez es el hermano del Profesor Trevor. Era de esperarse que no se respetará al 100% pero en cierto modo los guionistas fueron fieles a la formula narrada.  

La novela en sí se respeta y la prueba yace en sus directas referencias bajo diversas circunstancias. Todo lo que leímos lo presenciamos tal a lo descrito pero bajo nuevos ojos dentro de una era contemporánea. De lo contrario, nadie se hubiese interesado por una vieja sociedad. Eric Brevig hizo un espléndido trabajo en enfocarse a la aventura balanceándola con el contenido expresado en la novela, su dirección hace que el tiempo vuele conforme descubrimos este nuevo mundo.

Sí que Josh Hutcherson estaba más jovencito, su dinámica con Fraser resultó mucho mejor que con Johnson, lo mismo con Anita Briem. Quizás porque en la segunda eran mucho más personajes de lo que la ocasión lo ameritaba. Lamentablemente dado el incremento hacia los $ 325 millones, Dwayne Johnson ha sido contratado para la tercera y cuarta parte, bloqueándole la oportunidad a Fraser de poder regresar a la franquicia de la cual el mismo posicionó, después de todo él la produjo.

Me parece sugestiva la creación de la cultura verniana, asimismo que la novela haya sido evidenciada como una especie de reliquia que a su vez sirve como mapa para los nuevos integrantes. En ningún momento la vuelve predecible, al contrario valida su fondo porque Lidenbrock recobra vida.  Muy similar a Narnia, obviamente no me sorprende tratándose de Walden Media, mas creo que no había otra manera de recalcar la trascendencia de este clásico libro.  

Tardé seis años en finalmente verla, de vez en cuando me la encontraba empezada en la televisión pero por buena suerte, la vi anunciada con anticipación y vaya que si me había perdido de un buen viaje. Sinceramente no le veo el caso de indagar en las diferencias entre novela y película, creo que ya quedó claro cómo funcionaron las cosas.

Acaso no es obvio.           

Predicciones de Enero (2015)

2014 concluyó con una ligera decepción dado que Éxodo: Diosos y Reyes, El Hobbit: La Batalla de los Cinco Ejércitos y Una Noche en el Museo 3 no cumplieron con la expectativas fijadas altamente por las antecesoras. Sin embargo, si nos podemos a pensar, la mayoría de las secuelas se quedó distante a excepción de Capitán América 2, Planeta de los Simios: Confrontación y Comando Especial 2.

El año pasado fue de los mejores para las producciones originales tales como: Guardianes de la Galaxia, La Lego Película, Maléfica, Pérdida, El Justiciero, Divergente, The Maze Runner, Tortugas Ninja, Bajo La Misma Estrella y hasta dramas cristianos como Dios No Está Muerto y El Cielo Si Existe. Veamos si este año se posiciona de inmediato con los siguientes estrenos de Enero.

El año iniciará con La Dama de Negro 2: El Ángel de la Muerte, el horror en estas fechas no tiende a atraer hasta finales por lo que añadiendo el factor secuela y la ausencia de un actor popular, me temo que con trabajos llegará a los $ 30 millones.

Desde su retorno Joaquin Phoenix ha estado protagonizando películas raras, ninguna le ha brindado éxito a la taquilla, sólo nominaciones. Inherent Vice no será la excepción, $ 20 millones a lo mucho.

Este parece ser el año de David Oyelowo, Selma le está brindado potencial para el Oscar así que si se da, este drama biográfico de MLK podría exceder de los $ 30 millones.   

Clint Eastwood tiene un drama de guerra tan fuerte que sin querer queriendo American Sniper está siendo percibida a la altura de El Último Sobreviviente. Por tanto podría convertirse en la primera de este año en cruzar los $ 100 millones o nivelarse con su presupuesto de $ 50 millones.

Blackhat cuenta con la primera colaboración entre Michael Mann y Chris Hemsworth, su trama sobre el cyberterrorismo parece intrigante pero no lo suficiente para excederse de sus $ 50 millones invertidos. Lo mismo va para Paddington y la animación de Strange Magic.  

Con Johnny Depp, Gwyneth Paltrow y Ewan McGregor a bordo de Mortdecai, honestamente $ 45 millones serían los más lógicos considerando que los actores han perdido interés ante las nuevas generaciones. Tal es la misma situación con Kevin Costner en Black or White.

Hace un año Kevin Hart nos sorprendió con Ride Along, ahora tratará de duplicar su efecto con la comedia The Wedding Ringer. Con Josh Gad y Kaley Cuoco, algo me dice que estará bastante cerca de los $ 100 millones.

Hacía un buen rato pero Jennifer Lopez está de vuelta con The Boy Next Door. Sin embargo, su co-protagonista Ryan Guzman sigue permaneciendo un desconocido. Más de $ 30 millones sería mucho pedir.

El éxito de este mes recae en el poder estelar de Liam Nesson en Búsqueda Implacable 3. Promovida como la conclusión definitiva de esta cautivadora trilogía, la segunda se mantuvo cerca de la original por lo que podría ser su caso con un mínimo de $ 100 millones. Algo inferior y sería considerado una decepción, esperemos sea la excepción.  

Las Películas Más Anticipadas de 2015

Finalmente hemos llegado al anticipado año 2015 y aunque algunas producciones veteranas como Día de la Independencia 2, Dan Brown’s Inferno, Buscando a Dory, Avatar 2 y Piratas del Caribe 5 se mudaron para el siguiente año. Este parece ser uno de lo más intrigantes años, franquicias inician, otras continúan y una que otra finaliza, pero lo más importante es que los viejos legados retornan, en especial una después de 30 años.

Comenzaremos con el primer cuatrimestre las cuales podrían estar a la merced de Cincuenta Sombras de Grey (Fifty Shades of Grey), La Serie Divergente: Insurgente (Insurgent), Cinderella y Furiosos 7 (Furious 7). Cada una de estas tiene la ventaja de cruzar los $ 200 millones por sus buenos cimientos. Aunque quizás ya sea momento de ver un poco de riesgo en Furiosos 7 e Insurgente para promoverle una necesaria dosis de calidad.  

A diferencia de Búsqueda Implacable 3 (Tak3n) y Chappie porque podrían vérselas difícil en adentrarse a los $ 100 millones. En cuanto a El Segundo Exótico Hotel Marigold (The Second Best Exotic Marigold Hotel) y El Corazón del Océano (Hearth of the Sea), podrían resultar éxitos moderados por los seguidores exclusivos de los protagonistas. Más nunca se descarta el potencial de contar con una sorpresa, especialmente en el área de las originales como fue el caso de Lego La Película o Maléfica.  

Obviamente el Segundo cuatrimestre referido como la temporada de verano, es de esperarse que Los Vengadores: La Era de Ultron (The Avengers: Age of Ultron) sea fácilmente la más observada y demandada desde que la primera rompió records con una Taquilla de $ 600 millones en Estados Unidos y $ 1.4 billones a nivel mundial. Secuelas de esta calibre rara vez tienden a ser superadas a excepción de Los Juegos del Hambre, podría estar cerca mas algo que debe subrayarse es que el elemento sorpresa ha desaparecido.  

Si la mega-producción de Marvel arrasa entonces Mundo Jurásico (Jurassic World), Ted 2, Minions y El Hombre Hormiga (Ant-Man) podría perder la oportunidad de aventurarse en los $ 300 millones. A excepción de Ted 2, creo que el resto está garantizado a exceder de los $ 200 millones, sobre todo la película animada.  

George Clooney luce su ambición en Tomorrowland, la cual dado su concepto y temática en una sección de Disney podría alcanzar los $ 200 millones en compañía de Inside Out, la más solicitada animación de Pixar tras un año de descanso. Los Cuatro Fantásticos (The Fantastic Four) tratará de revivir pero me temo que Melissa McCarthy tiene más probabilidades con su nueva comedia de acción Spy.

Dado que las antecesoras concluyeron al norte de los $ 100 millones, podría asegurarse que sería el caso también de Paper Towns, The Maze Runner: The Scorch Trials y Terminator: Genisys. No obstante, mantengo mi desconfianza ante London Has Fallen, Mad Max: Fury Road, Magic Mike XXL y Hotel Transyvania 2 ya que no son secuelas solicitadas sino más bien una ciega esperanza.  

Es seguro afirmar que el tercer y último cuatrimestre concluirá en una poderosa nota por el simple involucramiento de Star Wars: La Fuerza Despierta (Star Wars: The Force Awakens). La pregunta que todos nos hacemos es ¿qué tan grande será? Hace tres años, Bond logró unirse al club del billón de dólares con Skyfall, ahora Spectre tratará de repetirlo bajo el retorno del mismo elenco y director en conjunto de figuras populares. El detalle será si Los Juegos del Hambre: Sinsajo – Parte 2 (The Hunger Games: Mockinjay – Part 2) le afectará o terminará afectada.  

Ridley Scott habrá decepcionado con Éxodo: Dioses y Reyes, pero no nos olvidemos que todavía tiene sus trucos. Con Matt Damon y Jessica Chastain en The Martian buscará tomar el lugar de Interestelar, Gravedad o incluso Prometeo. Quentin Tarantino y Tom Cruise recurrirán a su magia con Los Odiosos Ocho (The  Hateful Eight)  y Misión Imposible 5 (Mission: Impossible 5).  En este caso, que gané el mejor.

En conclusión: este año las probabilidades de regresar a los $ 400 millones se disparan incluso hasta los $ 600 millones. Seguramente habrá más de dos producciones en los $ 300 millones como sólo lo fueron Guardianes y Sinsajo – Parte 1 el año pasado. Todo puede suceder, incuestionablemente se esperan sorpresas y fracasos de los cuales cada uno ansiamos descubrir.

Entretanto, les deseo una buena cacería y que no sólo la suerte o el poder esté de su lado sino que la fuerza también los acompañe.