Sabotage, César Chavez, Need for Speed y Mujeres Al Ataque

Indudablemente ha sido una fantástica semana para ir a rentar películas; de la nada llegaron varios estrenos de los cuales uno se adelantó aunque es grato porque de ese modo se ahorra una la entrada en el cine, después de todo no hubiese valido su costo y que mejor que empezar primeramente con esa misma:

Sabotage

Honestamente me encuentro decepcionado. No sé, quizás esperaba más de Arnold Schwarzenegger ya que su personaje fácilmente fue sobrevalorado en una trama débil. Tampoco encuentro potencial alguno como se nos prometía en los avances. La acción es genérica y las buenas actuaciones de Sam Worthington, Terrence Howard y Josh Holloway fueron devaluadas. Nadie nos simpatiza dentro de esta historia sin sentido y por ende, estos 109 minutos se sienten un total desperdicio.

Calificación: 1 de 5 estrellas.  

César Chavez

Diego Luna merece bastante crédito por dirigir y producir este gran e inspirador relato de uno de los grandes defensores de los trabajadores agrícolas. Tanto edición como guion fluyen con naturalidad y a su vez se realzan gracias a los grandes esfuerzos de Michael Peña, America Ferrera, Rosario Dawson y John Malkovich. No sólo se tratan de cuestiones políticas sino situaciones humanas donde la moral estadounidense se compara casi con 12 Años Esclavo. Lamentablemente fue un fracaso comercial en los Estados Unidos probablemente por el miedo de fuesen registrados quienes acudieran o simplemente porque Luna se arriesgó a ser visto con el Presidente Barack Obama.

Calificiación: 4 de 5 estrellas   

Need for Speed: La Película

No esperaba tanto de esta adaptación situada en un videojuego que nunca me llamó la atención jugar. Debo admitir que la encontré bastante entretenida e ingeniosa en cuanto a sus secuencias de alta velocidad y contraste humorístico entre el elenco. A excepción de Misión Imposible III, Aaron Paul nunca había llamado la atención pero ahora las cosas serán diferentes para él y más contemplando su futura participación en Exodus. Dominic Cooper, Rami Malek e Imogen Poots continúan creciendo en este género. Tampoco descartemos la buena voluntad de Michael Keaton. En sí vale la pena verse porque realmente difiere de lo visto en Rápidos y Furiosos.

Calificación: 3 ½ de 5 estrellas.

Mujeres Al Ataque

Absolutamente más de lo que uno espera. Aunque no lo crean Cameron Diaz no es la mayor atracción de esta comedia femenina, al contrario debido a su papel de mujer seria e inteligente, Leslie Mann termina robándose la función. Obviamente no podemos ignorar a Nikolaj Coster-Waldau quien indudablemente luce como el antagonista. Por otro lado, Kate Upton también contribuye con graciosas escenas aunque sea durante el tercer acto. En conjunto, estas tres mujeres lideran esta buena comedia de revancha con un humor generalmente sano e inocente. La perfecta elección para calmar el estrés.

Calificación: 4 de 5 estrellas. 

Cabe destacar que también está disponible una película de Nicolas Cage titulada Joe que es cruelmente entretenida, dicho en ese sentido por su drama violento, quizás no sea del gusto general. Por primera vez en mucho tiempo tuve la oportunidad de ver La Decisión Más Difícil y Metal y Hueso, dos buenos melodramas que realmente nos impactan por sus temáticas emocionales y controversiales.  

Star Wars Blu-Ray: Análisis de los Bonus Features

Posteriormente de casi tres años de que la Saga de Star Wars encontró su camino en el formato Blu-ray, finalmente tuve la oportunidad de concluir los tres discos exclusivos referidos como Bonus Features. Realmente no mentían, su duración excede de las 8 horas. Aunque les parezca extraño, encontré varios pros y contras al respecto.

Primeramente he sido fanático de Star Wars desde que tenía diez años de edad por lo que he visto muchos documentales y detrás de escenas con referencia a Star Wars, incluso con los estrenos individuales de las precuelas y posteriormente la trilogía clásica, no perdí el tiempo en observar con entusiasmo los discos adicionales en los DVDs.

Lo anterior era el factor preocupante, ya existía mucha información buena por lo cual me quedé con la incertidumbre de que si lo que prometían con este paquete sería realmente algo nunca antes visto. Si hubo algunas sorpresas pero también algo de redundancia, por lo que aprecio el esfuerzo pero cualquier seguidor se encontrará conforme con los DVDs, obviamente en el sentido de los extras.

El séptimo y octavo disco consisten en mostrarnos el detrás de escenas de cada episodio, la forma de presentación es impresionante a simple vista pero al momento de navegar, se vuelve un poco tedioso debido a la lentitud de descarga. Sólo hay poco por aprender de lo mostrado porque como lo mencioné al principio, los DVDs ya habían cubierto toda esta área.  

Anticipaba más de las escenas borradas, especialmente en los episodios II y III debido a varias secuencias que fueron eliminadas. Un ataque logró que fue omitido en el Episodio II se reveló pero en baja calidad mientras que la versión prolongada de la batalla de Coruscant no recibió referencia alguna. Se dice que los veinte minutos mostrados en el Episodio III venían de una reducción de cuarenta minutos. Por lo visto, nunca lo sabremos.

Lo mejor radica en el noveno y último disco, fue algo interesante revivir los documentales originales durante 1977 a 1983. A mi no me tocaron por lo que fue educativo, pero en cuanto a los veteranos quizás le brinde nostalgia por los viejos tiempos. Al instante yo recordé el documental de las Ediciones Especiales especialmente con el movimiento añadido a los Dewbacks.

El mejor es fácilmente Star Warriors ya que te describe los eventos de principio a fin que rodearon a la Fundación de la Legion 501 de Tropas Imperiales durante el Desfile de las Rosas en el 2007. Vemos como personas y fanáticos de todo el mundo audicionaron para formar parte, inclusive un mexicano. Es impactante de ver y comprender que es más que disfrazarse. Existe una noble causa detrás de eso y por tanto, se comprende el verdadero sentido del por qué Star Wars se ha mantenido tan fuerte.  

Con respecto a la Tecnología no siendo tan distante de nuestra realidad, asusta un poco pero a su vez nos deja impresionados. Quizás no se vuelva el favorito de todos, pero por lo visto George Lucas estaba adelantado en sus tiempos cuando comenzó con Una Nueva Esperanza. Apoyó esta constante innovación siempre y cuando sea por un bien como nos lo aseguran algunos científicos.  

No importa la redundancia en 30 años después de El Imperio Contraataca, una de las mejores secuelas mejor filmadas hasta la fecha y generalmente la que muchas franquicias tienden a recurrir en orden de darle esa profundidad a sus personajes e historia. Escuchar a los responsables detrás de ella siempre es grato aunque ya uno no se encuentre con nosotros.   

Por último, tenemos una recopilación de los momentos más sarcásticos, en sí se trata de una novedosa parodia cuyo propósito es bueno pero lamentablemente no cumplió con las expectativas, usualmente recurría siempre a las mismas fuentes. Hubo buenos comerciales y referencias televisivas, pero nunca pasaron cuando Jennifer Aniston usó el traje de Leia.

De igual modo, el esfuerzo está dado y se aprecia; pero en conclusión, hay poco por aprender en estos tres discos adicionales, pero como seguidor, lo poco siempre es bueno. Además, quienes compramos este paquete fue para tener la Saga Completa de Star Wars todas juntas y en asombrosa Alta Definición.   

Superhéroes y Más Superhéroes…

Guardianes de la Galaxia también dominó la Taquilla Internacional gracias a sus $ 66.4 millones de dólares provenientes de 42 territorios foráneos. Debido a tratarse de una marca original dentro de Marvel, debutó inferiormente a Thor: Un Mundo Oscuro y Capitán América: El Soldado del Invierno por lo que $ 400 millones no están del todo claros. El Planeta de los Simios: Confrontación le siguió de cerca con $ 47.5 millones para una suma fascinante de $ 258.2 millones. Con China, Japón y Alemania pendientes, se pronostica una trayectoria final en los $ 400 millones. Como Entrenar a Tu Dragón 2 consiguió $ 20 millones; nada mal para encontrarse en los $ 295 millones posteriormente de dos meses en cartelera. Como mención especial, Transformers: La Era de la Extinción ingresó al club del billón de dólares siendo la única de este 2014 en lograrlo. Oficialmente Transformers se convirtió en la cuarta franquicia, posteriormente de Iron Man, Piratas del Caribe y El Caballero de la Noche, en tener dos producciones por arriba del billón de dólares a nivel mundial.     

Warner Bros ha decidido no competir directamente con Marvel ya que ha adelantado Batman Vs. Superman de mayo a marzo del 2016. Mas eso no es todo en el frente de DC Comics, nueve adaptaciones han sido confirmadas entre el 2016 al 2020. Tal parece más superhéroes formarán parte de nuestra absoluta existencia por la siguiente década.

Hablando ahora de que Capitán América 3 estará libre de competencia en mayo de 2016, los hermanos Russos han revelado que la nueva trama sucederá tres años después de los eventos culminantes en El Soldado del Invierno, siendo el objetivo principal desenvolver la relación conflictiva entre Steve Rogers y Bucky Barnes. Entre otros fuertes rumores, se habla de un posible pasó de antorcha debido a los comics.

Regresando al territorio de DC Comics, existe una ligera credibilidad entre El Caballero de la Noche de Christopher Nolan y el nuevo Batman de Zack Snyder y todo gracias a una línea de tiempo de 30 años. Aunque nunca se confirmaba, Ben Affleck interpretará a un Batman que ha tenido fácilmente 30 años en el campo, incluso se rumora de que se verá el vestuario colgado por Robin. Entonces esto colocaría a Bruce Wayne cerca de los cincuenta dándole un poco de conexión al papel antecesor de Christian Bale.  

Disney anunció que el elenco de Johnny Depp, Mia Wasikowska, Helenna Bonham Carter, Anne Hathaway y Matt Lucas se reunirán para la filmación de Alicia en el País de las Maravillas 2. Rhys Ifans y Sacha Baron Cohen serán las dos nuevas adiciones a esta continuación donde Alicia tendrá que regresar al lugar de sus sueños donde otra vez será requerida para ayudar. La secuela está programada para estrenarse en mayo 27 de 2016.  

La película independiente de Venom está siendo tentativamente referida como Venom Carnage. Debido a ese segundo nombre, se está sugiriendo que el asesino serial Cletus Kasady tendrá una presencia importante en esta expansión. Sony también tiene en mente filmar una película con una heroína en el papel principal con el mismo año de 2017. Tal parece Marvel tendrá que apresurar la versión solitaria de Viuda Negra para no ser el único estudio sin una adaptación femenina.

Screen Gems se encuentra en negociaciones con el actor Taylor Kitsch (El Último Sobreviviente, John Carter) para la readaptación de The Raid. Se asegura que la trama seguirá siendo la misma aunque quizás cambien las locaciones de Indonesia a unas más domésticas. El director a cargo será Patrick Hughes lo cual lo vuelve interesante porque exactamente esa era la idea en cuanto a Los Indestructibles 3. 

Para los soñadores de Ghostbusters 3, es momento de que cuelguen las toallas porque los productores han decidido reiniciar el concepto desde cero y con un nuevo elenco protagonizado por mujeres. Al parecer la muerte inesperada del actor Harold Ramis y la salida de director Ivan Reitman  no le dieron opción a Sony Pictures que contratar a Paul Feig para inyectarle esa vibra de Damas en Guerra a esta nueva comedia de horror.

Durante el panel de la serie animada Rebels, el productor ejecutivo Dave Filoni comentó que si le gustaría dirigir una película de Star Wars en un futuro no lejano. Su experiencia al lado de George Lucas en la última década le ha dado gran reconocimiento laboral especialmente por las seis temporadas de Clone Wars. Por tanto, no estaría mal que fuese seleccionado para la historia rumorada entre Obi-Wan, Darth Maul y Luke Skywalker, después de todo Filoni conoce a la perfección esta era. 

Entre algunas breves menciones: Ricky Gervais producirá una película de su serie famosa The Office la cual consistirá en contar que fue lo qué pasó con David Brent y por último, X-Men Días del Futuro Pasado regresará a las salas del cine en el 2015 en una edición extendida donde se incluirá la secuencia de rescate de Rogue.

Fuente:

www.boxofficemojo.com

www.the-numbers.com

www.ign.com

www.theforce.net

Crítica de 12 Horas Para Sobrevivir (The Purge: Anarchy)

Para quienes encontraron la original un tanto desaprovechada, alégrense por esta secuela ya que ahora sí se hizo buen uso del sugestivo concepto reparándose así los errores,  desencadenándose una buena historia y eligiéndose quizás uno de los mejores elencos en cuanto al género. Lo sé, para qué yo hablé así de una película de asesinatos y más tratándose de una segunda parte, es porque su presentación me cautivó de inicio a fin.

La trama trae consigo un tema a debatirse seriamente debido a los pros y los contras, obviamente yo estoy en contra de tales acciones de “depuración” pero en momentos uno se deja cuestionar. Brutalmente es autocrítica y no sólo de forma individual sino socialmente contextual y políticamente gubernamental. Empiezo a notar bases para una futura rebelión a la Divergente o Los Juegos del Hambre, pero aplicado desde el enfoque del horror.     

Universal Studios vio el potencial que existía en la original y dada a su impresionante taquilla, optó por dejar al propio director y guionista James DeMonaco que continuará con su trabajo pero no de forma limitada, sino libre y con profundidad, especialmente en el desarrollo de personajes porque en el momento se nos es fácil conectarnos en un plano emocional con los actores, inclusive compartimos su sufrimiento, miedos y hasta derramamos algunas lágrimas.  

James DeMonaco le inyecta más velocidad a su dirección provocando una atmosfera bellamente tensa. Es dolorosa de ver pero esa es la intención, presenciar aquella batalla de sobrevivencia que algún día podría tornarse realidad si la ciudadanía se descuida. De sólo imaginarlo, comenzamos a temblar al menos los pobres puesto que los ricos no tienen nada que temer o eso nos lo hacen creer. Fácilmente sus escenas en conjunto con las del Ejército se caracterizan como las más controversiales. 

Después de participar en La Noche Más Oscura y Capitán América 2, Frank Grillo finalmente recibe su gran oportunidad de protagonizar y vaya que excede las expectativas. No cualquiera puede hacer acto de presencia en un suspenso de horror pero Grillo lo hace con tanta seriedad que realmente llegamos a comprender al hombre a quien interpreta, en ese caso a Leo Barnes. Sin importar su peso en la acción, físicamente revela más de lo que a simple vista se presume saber.

Carmen Ejogo y Zoe Soul nos conmueven por esa relación de madre e hija en aprietos. Interesantemente se definen como la moral, la fe y la inocencia en este mundo criminal.  En cuanto a la pareja de Zach Gilford y Kiele Sanchez, transmiten esa sensación de que sus personajes simplemente estaban en el lugar equivocado y en el tiempo equivocado. Este elenco de cinco personajes, es la razón por la cual la historia cobra vida y trasciende en el plano emocional.

Visualmente se nos ofrece un panorama más callejero de lo que sucede durante las doce horas de esta purga ficticia. La edición de sonido tiende a robarnos uno que otro susto gracias a la intranquilidad creada por la música compuesta.  Hubo algunos vestuarios que se reutilizaron, especialmente lo de las máscara, sin embargo eso no les afecta para nada en su creatividad. Indudablemente existe un incremento de calidad en las secuencias de acción.  

En conclusión, Universal Studios tiene en sus manos una nueva franquicia; de qué tiene futuro, lo tiene. El detalle en sí será saber cuándo y cómo terminarlo. Espero no cometa los errores de Juego Macabro o Actividad Paranormal, porque es evidente el rumbo hacia la tercera siempre y cuando se tenga la visión inafectada por el factor comercial.   

El elenco arranca con una decente premisa pero cierra con fuerte suspenso. 

Crítica de Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy)

Guardianes de la Galaxia se desenvuelve como un producto aventurero inspirado por Indiana Jones y Star Wars, manteniendo a su vez su autenticidad a través de su elocuente comicidad. Pese a su núcleo sentimental, realmente nos cuesta trabajo conectarnos en ese sentido por recurrir constantemente a las bromas, en otras palabras, es una adaptación visualmente extrovertida en toda la extensión de la palabra. 

No que lo anterior sea malo, al contrario, eso es la que la distingue fácilmente de Thor, Capitán América e inclusive Iron Man. Honestamente no encuentro parecido alguno con Los Vengadores de Marvel. Quizás la estructuración provoca esa ilusión, pero el director James Gunn no sigue los lineamientos de Marvel al margen. Lo que veo aquí es  el modelo de Star Wars (1977) y un homenaje grandioso a la música de los ochentas.

El guión de James Gunn y Nicole Perlman tiende a ser anticlimático porque cuando tocan las escenas de drama inmediatamente se contrarrestan con algún diálogo simplista. Realmente es difícil tomarla en serio. No me malinterpreten, la comedia es efectiva la mayoría del tiempo pero si no fuera por la dedicación de los actores, el desarrollo de personajes se hubiese desmoronado por ubicarse en tercer plano, por debajo de la cinematografía y las secuencias de acción.

Debo confesar que el aspecto principal que me atrapó se debe al elenco perfectamente seleccionado para interpretar a estar banda de forajidos excéntricos. Chris Pratt es definitivamente la gran revelación por su conducta versátil. Aquí se le presenta toda clase de emociones y exitosamente las cubre sin falla alguna. En otras palabras, nos da la impresión de un joven Han Solo pero llevado al extremo por su desfachatez.   

La extensa experiencia es lo que define a Zoe Saldana, gracias a sus trabajos en Star Trek y Avatar, puede continuar asombrándonos en toda clase de colores. Sin embargo comienzo a sentir su encasillamiento en esta clase de papeles y podría causar un efecto de saturación en el futuro tomando en cuenta sus respectivas secuelas pendientes de dichas franquicias, incluyendo esta. 

Dave Bautista es otra grandiosa sorpresa, su figura tosca y comportamiento seco lo hacen un personaje comprensible y más en compañía de Rocket, cuya voz proporcionada por Bradley Cooper hacen de este viaje fílmico una de las mejores experiencias. Vin Diesel trató de darle dinamismo al personaje de Groot mediante la distinta pronunciación en los mismos tres diálogos pero al final, si no fuese por su adaptabilidad, este elenco no se hubiese fusionado tan bien como se percibe en la pantalla.    

En cuanto a Lee Pace, Karen Gillan, Josh Brolin, Djimon Hounsou, John C. Reilly, Glenn Close y Benicio del Toro, dan su mejor esfuerzo en posicionar estos personajes dentro de este nuevo universo, sin embargo su espacio fue demasiadamente limitado. Será cuestión de ver como los manejan en la planeada segunda parte. 

Técnicamente no es Star Wars por más que encontremos referencias y el único vínculo con Los Vengadores fue a través de Thanos ya que ni siquiera se menciona nada sobre los eventos en Thor: Un Mundo Oscuro. Visualmente es fantástica y existen algunas secuencias espaciales radiantes distribuidas con un gran ritmo.  

Además del buen gusto en el vestuario, las canciones fueron geniales y a su vez sirvieron para brindarnos tanto nostalgia como entusiasmo por los viejos tiempos. Debo dárselas, buen uso en la forma de implementarlo. Come and Get Your Love, Hooked on a Feeling y Ain’t No Mountain High Enough van a ser fácilmente las favoritas mientras la referencia a Footlose es grandiosa.

En conclusión, una de las mejores adaptaciones primerizas de Marvel principalmente por su irreverente esquema fílmico, excéntricas personalidades, innovadores efectos especiales, nostalgia musical, divertida narrativa y libre dirección. 

Yo no recomendaría la espera a la última escena post-créditos.