jueves, 26 de mayo de 2016

EL FIN DE UNA ERA




No puedo creer cuando apenas iniciaba el año 2010, recién salía de haber visto Avatar en 3D cuando se me ocurrió finalmente llevar a cabo una de mis grandes pasiones a una especie de blog ya que hace un par de días había visto Julia & Julia y podría decirse que despertó esa iniciativa en mí de la cual de inmediato la llevé a cabo desde cero.

Obviamente esperaba el mismo resultado y me temo que pese a un impresionante ingreso los primeros tres años, los siguientes sufrieron un colapso del cual ya no se pudo recuperar. De igual forma seguí adelante porque era lo que más me gustaba, era lo que aspiraba en cierto modo a convertirme y pese a estar así de cerca de tirar la toalla, sucede una nueva trilogía de Star Wars.

En ese momento supe que al menos debía esperar hasta diciembre el 2015, y por algún momento creí que jamás me atrevería a volver a pensar en el cierre de este blog ya que seguía siendo fiel a por lo menos hacer de tres a cinco publicaciones por semanas. Me entusiasmaba al ver días con cientos de vistas y otras me entristecía al verlo escaso de atención.

Los comentarios fueron pocos, pero de igual forma le seguí echando ganas hasta el punto de tomar un diplomado en locución creándose un programa temporal seguido por los podcast de Padre e Hijo los cuales recién llegamos al no. 56. Excelente hablar de franquicias y que mejor que al lado de mi padre. Buenos recuerdos, buenos diálogos, la verdad.

Se preguntarán porque me encuentro nostálgico, quizás no tanto si leyeron El Dilema de los 30. En fin, después de haberlo pensado con profundidad y un buen tiempo, me di cuenta de que finalmente había llegado el momento de decir adiós, aunque pueda sonar impactante en víspera de la constante información.

Pero así como lo escuchan, el blog de Entretenimiento Casual oficialmente llega a su fin y primero debo agradecer a quienes me apoyaron, me leyeron y comentaron. No habré conseguido un patrocinio o trascender a una empresa o televisora, pero no me arrepiento de haber dado lo mejor y en el proceso haber evolucionado con los segmentos de Transmisiones y Padre e Hijo Podcast.

No estuvo tan mal estos seis años (Enero 4, 2010 a Mayo 26, 2016), y vaya que pasaron demasiado rápido. Un gusto de nuevo haber podido compartir esta gran pasión con ustedes y pese a que no habrá más actividad, este blog permanecerá disponible por sí desean explorar contenido del pasado aunque hay uno que otro apartado que nunca pasará de moda.

Tampoco significa que me retiro del todo, las críticas continuarán pero a través del sitio de Facebook y El Mexicano. Debo señalar que será por una temporada. Esto porque mi plan es fusionar lo trabajado aquí en un podcast más completocuyo nombre es Hablemos de Cine, este lo podrán accesar mediante:


Entonces es de esperarse una especie de programa radiofónico de 20 a 30 minutos donde como su título lo expresa, se hablará de las últimas novedades del cine, en ocasiones solo o acompañado por mi padre como algunos ya nos habrán escuchado. Por lo tanto, los invitamos a que nos escuchen mientras exploran las redes o disque trabajan.


Hay planes de lanzar finalmente una novela con una editorial por lo que espero pronto poderles compartir. Para concluir, me llevo una gran experiencia de esto y espero que este fin sólo sea en realidad el principio de una nueva era ya que será divertido y entretenido dar el siguiente paso. Sin más por agregar, los espero en:  

El Padrino: un análisis desde sus secuencias.


Secuencia 1
La Fiesta de la boda de la Hija del Padrino

Descripción de las escenas
Exterior: patio
Interior: despacho del Padrino
Día.
Elemento: La Cámara ya que se va a fotografiar a toda la familia del Padrino.
Se nos muestra la presencia y poder del Padrino.
No es nada tonto y esta al corriente de lo que sucede.
Quiere mucho a su familia se le ve en sus ojos.

Inicio
El padrino sentado en su silla atendiendo un favor (Bonseca) 

Medio
La Fiesta, el Padrino atendiendo o encargándose de los favores, Michael y su novia, la llegada de Johnny, platica entre Padrino y Johnny sobre un papel protagónico.

Final
La Fotografía y el baile de los recién casados. 

Ideas Centrales
Todo lo que rodea al Padrino, su familia, hijos, asuntos y favores. Conocer el ambiente en que se rodea él y todos los demás.

Gancho
¿Quién es el Padrino? Y ¿Cómo cumple esos favores?



Secuencia 2
Los Ángeles, California.

Descripción de las escenas
Ext. Aeropuerto, calles, 
Int. Estudio, Casa del productor
Es de Día.
Elemento: el caballo y la sangre.
Se nos presenta lo elegante que es la Casa del productor.
Una simple pelea entre el productor y el mafioso.
La sangre es un elemento perturbador al observarse mientras que se escuchan los gritos del productor.

Inicio
La Llegada del hombre mafioso del padrino (Tom)

Medio
Casa del Productor, negociaciones sobre el papel protagónico.

Final
Productor lleno de sangre en la cama con la cabeza del caballo. Gritando sin parar.

Ideas Centrales
La respuesta a la forma en que se realizan tales favores.

Gancho
¿Cómo logrará que el productor le de el papel a Johnny?
Meterse más a fondo sobre El Padrino


Secuencia 3
Reunión con Sollozo.

Descripción de las escenas
Int. Despacho de Don Corleone (El padrino)
Ext. Calles
Día  
Elemento: Cuchillo (Especialidad del Turco), no se ve pero se menciona y la botella de licor ya que lo acerca con el turco para rechazar la oferta. 
Se nos da una breve introducción de cómo son tratados los asuntos y tratos de la Mafia.

Inicio
El Padrino recibiendo las noticias de Tom (Sollozo el Turco y los narcóticos)

Medio
La Reunión con el Turco

Final
Fin de la reunión con el turco. Padrino habla con su hijo y le asigna una misión a otro de sus hombres. 

Ideas Centrales
Los negocios de las Familias Mafiosas.
Política, drogas, protección legal = negocios sucios.
Respeto y la presencia.

Gancho
¿Quién es Sollozo? Y ¿Qué tramará? Ahora que el Padrino ha rechazado su oferta.

Secuencia 4
El asesinato (Supuestamente)

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Edificio
Día y Noche
Elemento: la pistola y el puesto de frutas.
Escenas violentas y rápidas  ya que se ve como se planea la forma en que van a matar a Don Corleone y se nos muestra como muere desagradablemente Luca.

Inicio
Michael y su novia comprando regalos para la familia. El padrino preparándose para irse.

Medio
El asesinato de Luca por Sollozo.  

Final
Don Corleone es herido por las balas.

Ideas Centrales
Demostrar quien esta al mando.
Al no aceptar la propuesta de Sollozo, este decide eliminar al Padrino.  

Gancho
Ahora que esta herido e inconsciente Don Corleone ¿Qué va a pasar?
Esto funciona como el primer nudo de la historia ya que te dejara con ganas de saber que va a pasar ahora.



Secuencia 5
La Propuesta del Turco.

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Desconocido, cualquier lugar.
Noche
Elemento: el periódico con la noticia del supuesto asesinato de Don Corleone

Inicio
Michael y su novia están paseando y se enteran del padrino.

Medio
Sonny con su hermana, recibe una llamada en donde le va  mandar a Tom para que les lleve la nueva propuesta del Turco.

Final
Dejan ir a Tom y Sollozo recibe la noticia de que el Padrino sigue vivo.

Ideas Centrales
Sollozo quiere que Santini acepte la propuesta después de haber matado a su Padre.

Gancho
Al haber obtenido 5 balazos el Padrino sigue vivo.



Secuencia 6
Santino empieza a tomar decisiones.

Descripción de las escenas
Ext. Calle solitaria.
Int. Despacho del Padrino
Noche  y dia.
Elemento: El pescado (Luca duerme con los pescados)

Inicio
Michael llega regresa a la Casa.

Medio
Reunión con Santino para ver que van a decidir unión o guerra.  Santino sugiere que maten al conductor por haber traicionado al Padrino.

Final
El asesinato del Conductor.

Ideas Centrales
Lo que pide ahora Santino se hace.

Gancho
Que va a decidir Santino con respecto a la propuesta del Turco.  



Secuencia 7
La visita al Hospital

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Pasillos del Hospital.
Noche
Elemento: el emparedado (¿Por qué no hay guardias?).

Inicio
Michael sentado en una banca es llamado.

Medio
La cena y despedida con su novia
Michael ve a su padre y se da cuenta de que corre peligro.

Final
Logra proteger a su padre, llega la policía arresta a Michael pero es protegido por Tom.

Ideas Centrales
Eliminar a Don Corleone.
La policía es corrupta.
Matando a Don Corleone, la Familia pierde influencias.

Gancho
¿Que hará Santino? ya que el Judicial corrupto golpeó a su hermano y que el Turco los tiene rodeados.



Secuencia 8
El Plan de Michael

Descripción de las escenas
Ext. Afuera de la casa
Int. Despacho del Padrino
Día y noche.
Elemento: la pistola (diseñada especialmente para matar al Judicial y a Sollozo)

Inicio
Michael llega a la Casa y ve muchos hombres nuevos.

Medio
Reunión entre Santino, Michael, Tom y otros hombres sobre el plan que quiere poner Michael. 

Final
Se despide Michael de Santino.

Ideas Centrales
Esto es negocio nada personal
El padre no hubiera poyado lo de Santino.
Matar a los principales y protegerse de la guerra que caerá sobre ellos.
Venganza y poder.

Gancho
Resultara el plan de Michael para salvar a su padre


Secuencia 9
El Asesinato del Judicial y Sollozo.

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Restaurante
Noche
Elemento: la pistola.

Inicio
Michael va en el carro con el Judicial y Sollozo.

Medio
La cena en el Restaurante.
La escena de la búsqueda del arma en el baño.

Final
Michael matando a Sollozo y al judicial.
Sale Michael del restaurante

Ideas Centrales
Matando al Judicial y a Sollozo, habrá guerra de la cual nadie pondrá atención al Padre pero Michael no podrá regresar a su Casa por un largo tiempo.

Gancho
Funciona como un segundo nudo, ahora que el judicial y Sollozo han muerto ¿qué va a pasar?



Secuencia 10
Noticias

Descripción de las escenas
Ext. Lugares
Int. No hay.
Día
Elemento: El periódico
Breve collage de notas periodísticas.

Inicio
La nota de en busca de asesino.

Medio
La nota de que el Policía está ligado al narcotráfico y hay guerra de bandas.

Final
La nota de que Don Corleone regresa a su casa.

Ideas Centrales
La situación Actual.

Gancho
¿Qué va a hacer Don Corleone ahora que ha vuelto a su Casa?



Secuencia 11
El Padrino en Casa.

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Casa del Padrino
Día
Elemento: La palabra Michael.

Inicio
Están trasladando a Corleone a su casa.

Medio
Tom, Santino y Corleone hablan de los asuntos.
La Cena.

Final
Padrino con su hijo Fredo.

Ideas Centrales
No se habla de negocios en la cena.
Padrino le importa demasiado Michael.

Gancho
¿Donde esta Michael?


Secuencia 12
Michael conoce a Apolonia.

Descripción de las escenas
Ext. Pastos, casas
Int.
Día
Elemento: el collar
Una de las escenas más bellas ya que se ve como Michael y Apolonia  caminando por toda Italia.

Inicio
Se ve que anda caminando Michael con sus guardaespaldas por las praderas de Italia.

Medio
Conoce a una muchacha y hablan de ello.
Le pide permiso al Padre para ver a Apolonia (la muchacha).  
Michael conoce a la familia de Apolonia.

Final
Michael y Apolonia caminando por las calles de Italia.

Ideas Centrales
Distractor, distraernos de la tensión y ver un lado bueno después de todo. 

Gancho
Suspenso.
¿Qué estará pasando con Santino?



Secuencia 13
Sonny confronta al esposo de su hermana.

Descripción de las escenas
Ext. Calles y vecindarios, cuarto de la hermana de Sonny.
Int. Portal
Día
Elemento: la cara maltratada de la hermana.

Inicio
Unos hombres esperando a Sonny en un lugar desconocido.

Medio
Sonny y su hermana hablan.

Final
Michael confronta al esposo de su hermana.

Ideas Centrales
Se hace lo que Sonny se diga.
Los métodos de Sonny son la violencia.
La familia importa mucho.  

Gancho
Es impactante cuando Sonny golpea a su cuñado.
Existen ciertas dudas sobre que esta pasando con los asuntos de Santino y la guerra ya que no se nos muestra simplemente se nos menciona y esto crea suspenso.



Secuencia 14
La boda de Michael y Apolonia.

Descripción de las escenas
Ext. Calles de Italia.
Int. Departamento de Michael.
Día y noche.
Elemento: las flores.

Inicio
Michael y Apolonia casándose.

Medio
La celebración, el baile.

Final
El principio de la escena de amor de Apolonia y Michael.

Ideas Centrales
La Boda italiana

Gancho
Se siente suspenso de que algo le vaya a pasar a Michael al ver que uno de sus guardias lo mira extraño.




Secuencia 15
La llegada de Kay

Descripción de las escenas
Ext. Portal del Padrino.
Int.
Día
Elemento: la carta

Inicio
Llegada de Kay (novia de Michael)

Medio
Kay habla con Tom

Final
Se dirigen a la casa.

Ideas Centrales
La protección de Michael.

Gancho
¿Sabrá Kay que Michael ya se casó?



Secuencia 16
Masacre de Sonny

Descripción de las escenas
Ext. Calle.
Int.  Departamento de la hermana.
Día
Elemento: platos y el teléfono.

Inicio
La hermana de Sonny contestando un teléfono.

Medio
El pleito, Sonny se entera y se dirige a matar al cuñado.

Final
Masacre de Sonny.

Ideas Centrales
Mandar una señal a la familia Corleone. 
Hubo un cuatro por parte de uno de los integrantes de la familia.

Gancho
Es demasiado fuerte la escena en que es golpeada la hermana y sirve como tensión. Ahora muerto Santino, ¿Reaccionara el Padrino?

Secuencia 17
El regreso del Padrino.

Descripción de las escenas
Ext.
Int. Casa del Padrino.
Noche
Elemento: el sorbo de alcohol (malas noticias)

Inicio
Tom sentado solo y en eso entra el Padrino.

Medio
Platica sobre la muerte de Santino.
Las nuevas ordenes del Padrino.

Final
La funeraria.

Ideas Centrales
La reacción del Padrino al saber que su hijo Sonny ha muerto.
Establecer un orden entre las familias.
Salvar a Michael.  

Gancho
Te sorprende saber que en lugar de venganza el Padrino quiere una reunión con las cinco familias para parar la matanza.




Secuencia 18
La muerte de Apolonia.

Descripción de las escenas
Ext. Casa de Michael.
Int. Casa.
Día
Elemento: Carro.

Inicio
Michael y Apolonia manejando.

Medio
Le avisan que corre en peligro.

Final
La muerte de Apolonia.

Ideas Centrales
Lea reacción de Michael al saber que su hermano ha muerto.
Michael no esta a salvo.
Al ver que su esposa muere en la explosión del carro, Michael empieza a agarrar frialdad.

Gancho
En mero suspenso te dejan de lo que va a pasar después de la explosión.



Secuencia 19
La reunión de las cinco familias

Descripción de las escenas
Ext. Fachada del edificio
Int. Sala de junta.
Día
Elemento: Las drogas.

Inicio
Fachada del edifico.

Medio
Todos reunidos hablan de la situación.

Final
Van en el Carro el Padrino y Tom hablando de la situación del nuevo enemigo Barzini.

Ideas Centrales
El Padrino tenía que soltar sus influencias para que todos crecieran.
El poder y control.
El Flujo de drogas con protección del Padrino.
Se siente que Barzini quiere eliminar a los Corleone.
Poner a salvo a Michael.

Gancho
Por fin accede el Padrino para poder salvar a Michael.
¿Regresará a salvo Michael?
¿Qué pasará una vez que este ahí con su padre?




Secuencia 20
Se reúnen Michael y Kay.

Descripción de las escenas
Ext. Parque.
Int.
Día
Elemento: Carro o los niños.

Inicio
Kay caminando con unos niños.

Medio
Kay y Michael platicando.

Final
Se van en un carro.

Ideas Centrales
Ha pasado un año.
Michael quería a alguien que no se involucrada en los asuntos.
Ser hombre de familia para ser Padrino.   

Gancho
El Padrino enfermo y Michael controlando todo.



Secuencia 21
El nuevo Padrino

Descripción de las escenas
Ext.
Int. Despacho del Padrino.
Día
Elemento: El Padrino (ya que les pide a sus hombres que confíen en Michael)

Inicio
El Padrino y Michael hablando de los nuevos planes.

Medio
Tom pregunta por que esta fuera.

Final
El padrino tocando a su hijo.

Ideas Centrales
Michael cumpliendo con las obligaciones de su padre.
La frialdad de Michael ante las situaciones.
Michael es el nuevo Padrino.

Gancho
Algo están planeando.
No nos dice pero al parecer va a ser algo violento.



Secuencia 22
Las Vegas, Nevada.

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Hotel
Día
Elemento: El Casino.

Inicio
Michael llega al salón.

Medio
La junta en las vegas.
Johnny accede a cantar en las vegas para ayudar a su Casino.

Final
Michael y Fredo hablando de la familia.

Ideas Centrales
Lo que Michael pide se hace. Directo y en frío.
Barzini está dominando sus terrenos y sacándolos.
Michael quería salir de las drogas e irse al casino para ganar dinero de la manera legal.

Gancho
Ahora que saben que el socio del Casino golpea a su hermano y se les revela diciéndoles que no tienen fuerza y que en cualquier momento hará un trato con Barzini. ¿Que va a hacer esta nueva versión de Michael?



Secuencia 23
La muerte del Padrino.

Descripción de las escenas
Ext. Patio de la casa.
Int.
Día
Elemento: el vino y su nieto.

Inicio
La familia de Michael en el carro.

Medio
Michael y el Padrino hablando de lo que les va a pasar.

Final
La muerte del Padrino.

Ideas Centrales
Asuntos de la seguridad de la familia Corleone.
El asunto Barzini.  
El padrino no quería esa situación para su hijo.

Gancho
El traidor, ¿Quién le proponga la junta?


Secuencia 24
Funeral del Padrino

Descripción de las escenas
Ext. Cementerio.
Int.
Día
Elemento: las flores.

Inicio
Carros llegando al cementerio.

Medio
Los jefes de familia dando flores y saludan de la mano a Barzini. 
Tessio es el traidor y le propone la reunión con Bazini.

Final
Tom y Michael hablando de lo que esta por venir.

Ideas Centrales
Barzini va a eliminar a Michael.
Encontrar al traidor de Michael.
Barzini agarrando terreno.
Gancho
Michael sabe exactamente que es lo que viene por lo cual te sigue dejando en suspenso. ¿qué va a pasar? o ¿qué as o jugada tiene debajo de la manga?




Secuencia 25
El Bautizo

Descripción de las escenas
Ext. Varios lugares
Int. Iglesia
Día
Elemento: el bautismo (limpieza de pecado y derramamiento de sangre).

Inicio
Adentro de una iglesia en un bautizo.

Medio
Bautizo y los asesinatos de los jefes de familias.

Final
Fuera de la iglesia, donde Michael recibe las noticias.

Ideas Centrales
Eliminar a los cinco jefes de la familia para que los Corleone tengan la delantera.

Gancho
Asombroso ver lo que hace Michael para quedarse como el potencial. Una sopresa por ver que va a hacer ahora que no hay jefe que se le oponga.



Secuencia 26
Los dos traidores

Descripción de las escenas
Ext.  Casa
Int. Casa
Día
Elemento: Teléfono.

Inicio
Sale el traidor de su casa.

Medio
Michael tuerce a su cuñado y le pide que se confiese.

Final
Muerte del traidor de Santino.

Ideas Centrales
Poner todo en orden, empezar de nuevo.
Liquidar cuentas de familias.
Irse a las Vegas.  

Gancho
Michael se confronta con ellos y los manda matar.  



Secuencia 27
La mudanza

Descripción de las escenas
Ext. Fuera de la Casa
Int. Dentro de la Casa
Día
Elemento: el sufrimiento de su hermana.

Inicio
Llega la hermana corriendo.

Medio
Michael y su hermana.
Confrontación con la esposa.

Final
Michael se convierte en Padrino
Se cierra la puerta y Kay mirando.

Ideas Centrales
El nuevo Padrino en su supremacía.
La mentira de Michael.
La frialdad y capacidad por no decir las cosas sino hacerlas.

Gancho

Te podría dejar con ganas de saber que va a pasar después. Aunque el cierre es bueno dejando así una secuela.  Pero en sí la historia cierra bien. 

Ensayo de EL Jardínero Fiel


Este ensayo consta de tres partes fundamentales: introducción, análisis y composición en base a la toma, dirección, estilo, actuación, tonos, colores, contraste, formatos, etc. y la conclusión final acerca de la composición de esta película.

 INTRODUCCION

 La historia, el Dialogo, la Actuación y la Composición dominan en esta película logrando así que El Jardinero Fiel sea una película muy compuesta, variada y definida en cuanto lo que busca y lo que da. La Historia es una de las más controversiales acercándose a la realidad mediante nombres parecidos y situaciones muy reales que uno en la actualidad prefiere ignorar, y a pesar de su emotividad y estilo trágico nos logra mostrar ese lado de conciencia que llevamos oculto en nuestro interior.

La actuación logra estallar, ya que si existe sensibilidad y ética en nosotros mismo podemos llorar y desahogarnos con el personaje principal y estresarnos con los problemas que sufrió la esposa del principal, todos los actores nos muestran esa realidad y no tienen miedo al mostrarnos sus lados sensibles, débiles al igual que su pasión, enojo y guerra.

 El Dialogo, uno de los mejores guiones que se haya hecho ya que se escuchan buenas frases de mercadotecnia como las de sufrimiento y necesidad por hacer bien las cosas, el dialogo es fluido, consciente y fácil de entender si uno de verdad presta atención. Cada personaje en esta película tiene una forma de decir y hacer las cosas y en eso se cumple.

En cuanto a la composición, que es el tema principal de nuestro ensayo, es muy diverso y rico en originalidad. Todo tipos de tomas se aplican pero con un toque de originalidad o diferente estilo, es una película que combinas los estilos de Hollywood con el documentalismo y la realidad.

Muchos paisajes, tensión, regla de tercios, música melancólica, elipsis, extrema res e interna res, movimientos de la cámara como efecto de temblor, varias tomas de una misma escena, cortes en movimiento, antes del movimiento, después del movimiento y por ocultamiento, picadas, contra picadas, mucho color, muchas tomas aeriales como verticales, angulares, tild ups, extreme close-up, acercamientos a los objetos y a la acción, varios filtros de color para cambiar los tonos y darnos sensación de diferentes ambientes.

Esta película también nos sirve de base para entender y conocer aún mejor los elementos de una película ya que los aplica todo y los revoluciona. En otras palabras, esta película tiene todo lo necesario para ser considerada arte.

 En cuanto al ensayo, la segunda parte que es la composición de los términos, dichos anteriormente, se explicaran descomponiendo la película en varias partes o capítulos y mencionando todos sus elementos que comprende dicha parte con su análisis.

 ANALISIS Y COMPOSICION

La Despedida Esta escena principal nos impacta ya que vemos a la pareja principal Tessa y Justin despidiéndose, nos lo muestra de manera full shot con una perspectiva dirigida al avión. La cámara no se mueve solo sigue detrás de Justin, existe mucha iluminación por lo que hay siluetas. La música es melancólica y misteriosa.

En menos de segundo existe un corte en movimiento y nos mete a un accidente de manera diagonal y con un horizonte caído. Nos muestra tomas aeriales de tal accidente basándose en la regla de tercios para enfocar aquel auto volteado y a aquellos asesinos sacando los cuerpos.

La Mala Noticia Existe un corte discreto y se muestra una toma panorámica mostrando así todo el apartamento de Justín, la cámara no se mueve y solo se escucha el dialogo entre Sandy y Justín. Inmediatamente una toma directa de forma Médium solo enfoca a Justín y éste nos da su actuación de melancolía al escuchar la mala noticia, la toma cambia y se basa en la mano de Justín rompiendo una planta.

 En ese departamento se pueden ver claramente las líneas que atraviesan y nos hacen dirigirnos a él. En el Hospital donde Justín va a reconocer el cuerpo, se ven tono azules oscuros con un toque tristeza. Esta escena es tomada en médium y en el momento en que Sandy vomita, existe un tild down de manera diagonal.

 El Encuentro La película al parecer empieza de extrema res ya que en esta parte, la historia adquiere una elipsis pero hacia el pasado. Nos muestran una toma panorámica del salón de la ONU en África, un full shot de Justín dictando, contrastes de negros con blancos, existen enfoques selectivos, elementos de tensión, close-up al personaje de Tessa reclamándole a Justín, toma angular. Horizontes a mitad de los tres tercios, líneas indirectas, mucha iluminación en la escena en que los dos personajes están experimentando su amor, existen contrapicadas y picadas.

Existe una elipsis hacia el presente lineal de la película, donde Justín le pide a Sandy que se vaya y él se queda mirando el cuerpo, de forma Extreme-close Un de tipo angular y diagonal. La película entonces regresa al pasado donde se nos muestra otra elipsis donde Tessa le pide a Justín llevársela a África como su esposa.

El Salón diplomático de Justín contiene líneas directas con contraste, nuevamente médium shots y movimiento. La investigación de Tessa Es donde las técnicas de las tomas se revolucionan y crean un estilo original, me mezcla tomas de cine con las tomas documentales, también hay tomas temblorosas como para mostrar presencia y realidad.

Toda la investigación de Tessa se desarrolla en África, muchas tomas aeriales sobre aquella ciudad se muestran, todas esta secuencia llena de un tren llegando, niños pobres jugando, una obra de teatro en vivo, Tessa embarazada (otra elipsis de tiempo) con Arnold viendo el espectáculo para después existir otro corte donde ella va conociendo la ciudad.

 Esta secuencia esta muy bien intercalada y con cortes continuos en cada una de todas tomas puestas con ángulos posibles sin crear así un choque. Existe diversidad de color por toda la población presente. A Tessa se ve ubicada en cada tipo de forma.existe mucha escenografía y buenos horizontes, mucha iluminación y calor se nota en esas tomas, siluetas, nuevamente este tipo de tomas angulares pero diagonales.

De allí otra elipsis desde otra cámara Webcam para después ser intercalada por la actual en el momento. Después nuevamente otro corte en acción con un full shot de la cena para después de quedarse a médium y terminarse en close-up. Nuevamente en esta parte se vuelven a colocar tomas aeriales, puntos de fuga de toda la ciudad pero sobre todo las tomas de carácter engañosas de médium del bebe de color que sostiene Tessa.

Más tomas diagonales de tild-up después en la escena de la carta se muestra un médium shot donde el le entrega la carta y la besa. Repentinamente en un par de segundo la toma regresa al momento exacto en que empieza la película por lo que esta espiral ya llego a su origen, terminándose con un corte en acción en base a la mirada de su amor.

 La Muerte de Tessa Una de las partes más tristes y calmadas tomas igual que las demás, diagonales, full, médium, close-up todo en base a la expresión de Justín, La casa de Tessa muestra tonos oscuros, mucho movimiento y perspectivas del personaje. Mucho se aplica en la regla de tercios especialmente por las plantas. 

El Funeral de Tessa La canción de despedida domina la escena junto con el extreme-close up de los sentimientos de Justín, la actuación es muy buena, el entierro puesto desde varias tomas angulares y con horizontes caídos es impactante bajo el punto de vista de Justín de manera diagonalmente hacia abajo. Surgiendo así un corte antes de la acción hacen un acercamiento al niño Kioko. De regreso al jardín de Justín cuando le dicen que Arnold no era amante de su esposa, esa escena contiene líneas, todo en médium shot y buenos contrastes.

CONCLUSION 

No existe mucho que decir pues siento que todo esta dicho y explicado desde el índice de la introducción. A continuación voy a complementar algunos de los elementos ya dicho. Esta película como lo dije al principio lo tienen todo. 

Algo oscura, trágica, muerte, decepción, controversia, asimilaciones a la realidad, caos de medicina, la lucha por salvar vidas, es lo que se encuentra en esta producción. Es una prueba viviente de que todo es posible de manipular para hacer una gran película, la película es perfecta en su manera de narrar, dialogo, tomas y estilo. 

La Actuación y la música la elevan de una manera que se vuelve memorable. Con grandes momentos de clímax, suspenso a lo que da, confusiones en el orden de la historia, ganas de saber cual es la investigación, el porque empiezan contándonos que Tessa esta muerta después de verla despedirse de su esposo. 

Tiene historia apegada a la realidad, existe desequilibrio, espontaneidad, asimetría, acentos, inestabilidad, fragmentación, variación, complejidad, profundidad, perspectivas, actividad, representación mediante objetos, secuencia muy bien elaboradas, la continuidad pues no es exacto pero la hace única con el cambio de tomas angulares, tonos extremos ya que hay escenas oscuras y otras claras como estilo documentalista. 

También hay tomas aerias, panorámicas, full shot, long shot, médium shot, médium close-up, close-up, extreme close-up. Estas últimas dominan toda la película de manera diagonal o caídas. Casi en todas las películas hay reglas de tercios y personajes colocados en la esquina derecha inferior o izquierda para aplicar la atracción y los paneos de paisajes. No hay casi zoom, solo yuxtaposición de imágenes con ritmo rápido. 

No hay american shot al menos que se me hayan pasado. Mucha profundidad de campo y perspectiva. Existen picadas y contrapicadas. El elemento que más domina esta elipsis ya que toda la película es rápida a filmación y a tiempos de historia por lo que siempre esta en el pasado o va rápido resumiéndose. 

Las mayoría de los cortes son por movimiento. de todo esto esta compuesta esta película, una película de la que uno puede aprender mucho si quiere hacer cine. Tan sencilla que parece no lo es, ya que para unir todos los tipos de ángulos y poner recuerdos del pasado con el presente no es tan sencillo, ver y analizar su composición es donde uno puede aprender todo. 

Para finalizar esta película es una película en todas sus características posibles y la considero original por mezclar todos los elementos de la cinematografía y darnos una obra maestra que quede recordada por todos sus elementos.

Chaplin’s City Lights



Chaplin’s City Lights Este ensayo consta de tres puntos en general: historia, estilo visual y composición. El director y actor Charles Chaplin cuyo éxitos como The Kid, The Inmigrant and City Lights, contribuyó mucho al cine de esos años. Uno de los mejores cineastas comediantes pero a la vez con elementos de romance, tensión y finales espectaculares e inesperados. 

En la película de City Lights, la historia consiste en: un pobre seños sin trabajo (Chaplin) se dirige a una fiesta, ahí se hace amigo de un rico que se encuentra borracho. La problemática es que el amigo solo lo reconoce cuando esta borracho por lo que el personaje de Chaplin, es bienvenido y rechazado en su casa. Mediante eso, se enamora de una pobre mujer ciega, quién a partir de eso, el madurará y luchará para ayudarla hasta llegar al punto de conquistarla, mientras que ella tendrá una esperanza de vida y futuro de ver con sus dos ojos ciegos. 

En el estilo visual encontramos varios elementos fáciles de detectar durante la película. El color es de blanco y negro por lo que no nos tenemos que preocupar por las tonalidades diversas e infinitas de una película de color. Una escena en color exige más color pero una escena en blanco y negro solo pide los sentimientos naturales y espontáneos del actor o la actriz. Esta película refleja muchos aquellos sentimientos a pesar de que no se mencione ninguna palabra. 

El lenguaje comprende de expresiones tan realisticas que te motivan y te conmueven especialmente en el final. Las coreografías del baile al principio muy bien aplicadas, los gestos y caras entendibles y llamativos. La película tiende a ser muy clara, ya que demuestra en sí que nada grave esta pasando o no existe ningún elemento de suspenso. 

Las actuaciones de los tres personajes principales están muy definidas: el pobre cómico, el borracho rico e inconsciente y la chica ciega con los sentimientos abiertos y deseos de ver. La música hace un bien acompañamiento de las escenas, instrumental y emotivo. En veces muy rápida creando tensión y en veces lenta ayudándonos a sentir aquellos momentos de tristeza y esperanza. 

Las secuencias de acción contenidas como en el manejo del carro, son muy bien diseñadas para ese entonces y muy llamativas de ver. Para comprender mejor estos contenidos mencionados con las tomas de cámara y edición daré ejemplos de escenas de la película con sus análisis y crítica de toma. En el empiezo, la escena del baile de salón, encontramos cambios de tomas muy pesadas, paneos veloces, zoom in y zoom out y sincronización ya sea con la música, el actor y la coreografía.

 La iluminación es muy clara haciendo contraste con los trajes de los caballeros. En la casa del rico borracho, encontramos tonos serios de un negro características creando un ambiente de tranquilidad y riqueza, el mayordomo nos da la ilusión de un protector y define la postura del rico. La secuencia del recorrido en el carro es muy impresionante ya que se nos muestras tomas desde el punto de vista de los sujetos, se ve un fondo rápido y entendible, tomas laterales, centrales, altas llamadas como tild up and tild down, etc. 

La escena de la Fiesta, existen cambios de escenas muy violentas y la presencia de la gente nos da la comodidad de entender. La Casa de la chica ciega es básicamente normal, en otras palabras, armonioso. Las tomas son muy tranquilas y se refleja muchos los deseos de las dos personas al igual que sus puntos de vista, hay muchos close up para mostrar las expresiones y los ojos de los personajes. 

El sitio del nuevo trabajo, es donde se presencia tomas angulares, pues solo se ven los las uniones de las líneas. Existe tomas de encuadre o sea de full shot. El boxeo otra muy buena edición y aplicación de la película, en el casillero vemos todo paralelo y ordenado, lo único perpendicular son los personajes ya que en sí ellos son los que mueven esta escena. Se muestra mucho el full shot y el médium shot. En el ring, las escenas son de tipo giro de 180 grados del paneo de manera recta y paralela.

 Los tres personajes y el paneo de la cámara la hacen memorable y muy dinámica para su tiempo. La música la complementa y simplemente la eleva. La forma en que la muestran crea mucha tensión y puntos de fugas. La última escena de la película contiene muchos elementos que la hacen la mejor, tomas angulares, puntos de fuga en los edificios, los extreme close up, médium close up, pero sobre todo el montaje paralelo de las dos personas encontrándose por primera en mucho tiempo. 

 Así que la película es de montajes paralelos ya que las tres historias se desarrollan al final y se unen. Las tomas son desde los pies a la cabeza, los zoom de acercamiento y alejamiento, movimientos de dolly in, travelling, tilds, ritmos y sobre todo el elemento sorpresa del final. La composición de la película esta muy bien mezclada y fundamentada con el lenguaje oral, lenguaje técnico y el lenguaje escrito. 

El lenguaje escrito consta del guión de la película, existe unos platos que vienen con letras para que uno las lea como el de la ida de Europa y los otros son los que narran la historia. otros elementos son la Espontaneidad de las escenas y actuaciones, variación de los tonos del negro, actividad del ring y el carro, irregularidad de los puntos de vista, la representación de los objetos llamativos tales como las hojas del confetti, las flores y el carro, la sencillez de la historia y los escenarios, algunas simetrías y asimetrías de los escenarios, equilibrios y tensiones en los sentimientos. 

Existe mucha atracción ya que en alguna de las veces de la película los personajes salen a la derecha para llamar la atracción. otros objetos de importancia y valor en la definición son el dinero, la ropa usada, los bastones, el boleto, las flores de la ciega, el lonche, la comida, los pañuelos, las lagrimas, el ring, , sillón, cortinas y la puerta. 

En sí esta película contiene todos los elementos necesarios para llamar la atención y aun seguir siendo una buena filmación. El final de la película justifica todo lo demás desde el toque de la mano hasta la mirada del reconocimiento, ese elemento supresa se le ha considerado un experto a Chaplin por lo que City Lights quiere decir luces de la ciudad. 

La iluminación fue el primer factor primordial en sinónimo con la vista. Pues todo lo que se quería hacer es que la ciega viera las luces de la ciudad al igual que ella pedía verlas para así luego buscar a su amor. En si todo esto es la composición y el estilo visual de una de las grandes películas del cine pasado que sigue conteniendo creatividad, originalidad, dinamismo, significados, tonos de luz, actuaciones e historia, algo que ha sido desarrollándose desde los debut de estas películas.