viernes, 16 de diciembre de 2016

Crítica de Rogue One: A Star Wars Story


Asombrosamente dolorosa es la forma en que describiría esta primera producción “independiente” de la Saga de Star Wars que a su vez funciona como una forma de reintroducirnos a esta ya familiar mitología viendo como culmina precisamente en el comienzo de original de 1977.

Por primera vez no contamos con la introducción contextual ni de la música que solía acompañarlo. La escena se va directamente al pasado en donde vemos a una niña Jyn Erso presenciando una terrible tragedia en su familia de lo cual pone su vida en constante fuga hasta ser detenida por la Rebelión debido a la conexión con su padre. 

Honestamente, se siente raro contar con ese par de secuencias del pasado y los títulos de los planetas a donde nuestros héroes se dirigen. Es raro e innovador y por ende, se aprecia el gran riesgo que tomaron los productores por darle otro significado porque Rogue One acaba de justificarnos su implementación por lo inexplorado.

En cuestiones de cinematografía, nos sentimos familiarizados al instante con el fondo visual de la trilogía clásica aunque algunos efectos añadidos le brindan cierta expansión y creatividad a la precuelas. Realmente el director Gareth Edwards conoce su material hasta el punto de regresarnos ese grandioso sentimiento de cuando vimos por primera vez el Episodio IV.

Si eres un novato, Rogue One es perfecto para ti porque no necesitas de ningún antecedente para disfrutarlo, aunque el riesgo aquí es que te emocionarás tanto por su intrigante narrativa y espectacular acción que inmediatamente tendrás que sumergirte a las siguientes como seguramente muchos lo harán por la forma en que se concluye el sugestivo tercer acto.

Dicho esto, la clave yace en el guión de Chris Weitz y Tony Gilroy quienes excedieron las expectativas en su desarrollo de personajes, circunstancias, referencias, política y humor. De todos los episodios, esta sobresale por ser impredecible en su elemento de sobrevivencia militarizada porque ninguno está a salvo de la muerte.

En definitiva es una producción de guerra y Edwards se cercioró de mantenerla así en sus dos horas. Tanto tropas imperiales como rebeldes se lucen en lo que podríamos referirnos como un exquisito montaje de batallas, en especial la de la playa y sin olvidarnos de la espacial. Cualquiera es vulnerable, se siente en la atmosfera y en su consecuencia, terminas sufriendo.  

El Imperio y la Alianza Rebelde comparten la tensión desencadenada por la ambición, incomprensión y extremismo de ciertos de sus miembros. Como era de esperarse, la involucración de Darth Vader se reduce a dos secuencias de las cuales son efectivas y suficientes para hacernos brincar de nuestro asiento por su brillante sugestión ante el horror desatado.

La sorpresa aquí sería Guy Henry ya que mediante una alteración en su rostro, la similitud con Tarkin es fascinante y fiel a lo que hemos estado acostumbrado. Su interacción con Ben Mendelsohn alias Krennic es enganchador, tomando a consideración la novela Catalyst, la rivalidad sin duda brinda frutos y retroalimentación a la situación política e interna del Imperio.

En el papel de Jyn Erso, Felicity Jones es el corazón de esta nueva aventura y sin duda es una personalidad que mucho no olvidaremos con tanta facilidad. Careciendo de un respaldo, es impresionante ver su grado de complejidad alcanzada y ni se diga de su grandiosa química con Diego Luna cuyo carisma como seriedad lo conforman como un autentico héroe de acción.

Me hes grato finalmente contar con un mexicano en un rol principal donde no esté malamete estereotipado. Dentro del universo de Star Wars, no existen fronteras, cualquiera puede entrar y brillar y afortunadamente fue el caso de Diego Luna donde es de esperarse en un futuro no distante, contar con producciones del mismo calibre que su calidad actoral.

Tampoco nos podemos olvidar de Donnie Yen y Jiang Wen por la inusual forma en que interactúan entre sí y por supuesto, sus artes marciales como tácticas de disparo. Riz Ahmed es una clave importante como el desertor mientras que Forest Whitaker como Saw le añade un sabor extremista a lo que creíamos ser algo 100% noble.

Obvio que no sería una entrega de Star Wars sin la presencia de un androide y sinceramente en la tradición de BB-8, me encontré fascinado con la actitud sarcástica de Alan Tudyk. K-2SO está por convertirse en un favorito y con toda razón. Sus diálogos, comportamiento y caracterización impactan a la misma altura del resto que es imposible no apreciarlo.


En conclusión, Lucasfilm se sacó la lotería gracias a este diverso elenco de actores, guionistas, técnicos, productores, diseñadores, editores, etc. Todos salimos ganando y eso es lo que verdaderamente importa. Esperemos y no sea la última producción de Edwards porque su acercamiento de guerra deja una profunda marca de la cual será comentado para siempre. 

lunes, 8 de agosto de 2016

Crítica de Escuadrón Suicida (Suicide Squad)


Después de la supuesta muerte de Superman, la operativa gubernamental Amanda Waller ensambla un inusual equipo de los criminales más temidos de Ciudad Gótica con la finalidad de forjar un escuadrón que se encargué de llevar a cabo misiones suicidas ante el surgimiento de los meta-humanos. 

Siendo una de las personas decepcionadas por Batman Vs. Superman, la encontré en un tono superior por limitarse solamente a su territorio ya que en lugar de bombardearte con referencias contextuales, simplemente sigue el flujo de los sucesos permitiendo a los villanos desenvolverse conforme se dan las circunstancias.

Su estilo consta en menos drama y mucha acción. Existen encuadres psicodélicos que se pueden apreciar y otros que están de más como los de El Guasón. Pese a eso, debo admitir que el trabajo de David Ayer es eficiente comparado al de  Zack Snyder porque no se obsesiona con la atmosfera sino posiciona a los personajes en primer plano. He aquí su esencia como director y guionista.

Difícil de creer, pero hasta la maldad sabe admitir cuando algo está enfermo y como tal hay dos que tres personajes que nos enganchan y hasta nos hacen interesarnos por su bienestar. Lo que no esperaba era ver a un Batman antagónico porque  hasta eso, Flash resultó el buen rostro. Quizás se deba a que todavía no logró aceptar a Ben Affleck. Cuestión de tiempo.  

Prácticamente estamos ante una readaptación de Los Vengadores pero con super-villanos tratando de salvar el mundo dentro de una épica batalla destada por una entidad sobrenatural. También hay un poco de Guardianes de la Galaxia en cuanto a la recurrencias de canciones clásicos, interacción entre los actores y el humor en cada rincón. 

La historia no será original por seguir la misma estructura de otras, mas es refrescante ver a este estable elenco ganarnos la atención con su extrovertido carisma, ironía, brutalidad y hasta horror porque la villana principal proviene del inframundo. Su debilidad es no haber estado a la altura de Loki, aunque en sí, lo siento aún más por el Guasón.

Jared Leto nunca tuvo oportunidad, Heath Ledger sigue permaneciendo como el mejor y vaya que no necesitó de compensación como fueron los tatuajes y el exceso de locura. Ni siquiera Margot Robbie pudo alzarlo porque por sí sola, se roba la función. Uno nomás está esperando con qué saldrá o qué dirá en cada escena que aparece como Harleen Quinn.

Creo entender porque el recorte de escenas, así que estás advertido. Si eres fanático de El Guasón, te decepcionará por estar mal escrito y sobreactuado. Aunque no te dará tiempo de analizarlo porque estamos hablando de una participación de 15 a 20 minutos a lo mucho. Tan así, que esta película pudo haber existido sin éste. No quita ni aporta gracias a que Robbie conquistó con Quinn.

El segundo a enaltecer es Will Smith porque convertir a un villano equis a una especie de simpatético antihéroe es un triunfo excelentemente calculado. Deadshot es sin duda el corazón de esta película y por lo tanto es una figura intrigante que siempre estamos atentos a seguir y sobretodo escuchar.

Si tuviera que elegir a otro eficaz integrante sería Viola Davis. Inesperado contar con ella en esta clase de producciones, pero al final es una contribución esencial de la cual espero verla en futuras entregas por destacarse como la Nick Fury de DC. Me agradó la frialdad con  Joel Kinnaman que a su vez se defiende entre el elenco estelar con su determinación.

Podría insinuarse que Jai Courtney estuvo para contribuir con la comedia, Jay Hernandez fue el elemento sorpresa para un par de secuencias impresionantes mientras que Cara Delevingne, en erl rol de la Bruja, es más que una cara bonita al distinguirse como una fuerza que no puede tomarse a la ligera.

Me quedé con ganas de saber más sobre los personajes de Adewale Akinnuoye-Agbaje como Killer Croc y Karen Fukuhara como Katana. Adam Beach fue solo una excusa para darnos Slipknot a diferencia de Scott Eastwood que pese a estar en toda la función como GQ Edwards, no pudo sobresalir en el fondo. 

En conclusión, es una adaptación eficaz a su propia manera que me gustaría contar con una secuela que no sólo siguiera la evolución de estos villanos sino corrigiera el rol del Guason e implementara innovación en su narrativa. En cuanto a una producción independiente de Harley Quinn, la veo difícil porque es evidente que necesita de los demás.


lunes, 27 de junio de 2016

Crítica de Yo Antes de Ti (Me Before You)


Después de seis años de trabajar comodamente en una cafetería, Louisa Clark decide convertirse en la cuidadora personal de Will Traynor, un banquero cínico paralizado del cuello hacía sus pies. En un intento desesperado por mantenerlo con vida, su madre contrata a Louisa con la esperanza de esparcir una especie de chispa entre ambos.

Para tratarse de un drama romántico sencillo, la dirección de Thea Sharrock es de aclamarse. Impresionante uso de los encuadres en especial durante los exteriores ya que su cinematografía es de admirarse desde interiores hacía los exteriores, inclusive hay un poco de arte entre estos como en el novedoso vestuario colorido de la protagonista.  

También la música juega un papel esencial como las canciones seleccionadas, en tonos equilibrados porque en ningún momento se torna víctima del melodrama. En ese sentido es brutalmente directa en un par de escenas que impresiona el hecho de tener miedo de expresar tales sentimientos, por ende la controversia durante el épico desenlace.

Como tal la directora Sharrock se benefició del guión de Jojo Moyes porque quién mejor para llevar a cabo la adaptación que la propia escritora. Tratándose de un tema delicado no pudo haber existido una mejor persona que la creadora y debido al enorme respeto entre ambas, se pudieron transmitir tales emociones humanos en conjunto con la belleza contextual.  

Esta esencia de engancharnos se debe principalmente a los protagonistas ya que nos hacen de verdad preocuparnos por la extraordinaria química que comparte. Quienes hemos visto Los Juegos del Hambre sabemos que Sam Claflin tiene un grandioso carisma que inevitablemente te contagia mientras la verdadera sorpresa es Emilia Clarke por su giro tierno, dulce y sensible.

Clarke tiende a ser reconocida por su fortaleza de guerrera en Terminator: Génesis y la serie de Los Juegos de Trono, por lo que de verdad me agradó mucho este alto grado de ingenuidad en su persona del cual compaginó exquisitamente con Claflin. Ambos son la razón por la cual, uno se interesa por este frágil y complicado romance hasta el punto de formar parte del sufrimiento.

Desde mi humilde punto de vista, la encuentro ubicada entre Sí Decido Quedarme y Bajo La Misma Estrella por no dejarse llevar enteramente por el cliché de su género, aunque una que otra excepción hubiese estado bien. En cuanto a la secuela, estaría justificada viendo como esta lleva recaudados $ 111 millones a nivel mundial. 

Para finalizar Yo Antes Que Ti es una comedia romántica que además de hacerte reír, te pone a pensar sobre el valor de la vida humana con un poco de controversia de por medio. Es dulce, tierna, delicada y profundamente dura, pero con actores como Emilia Clarke y Sam Claflin, es un viaje que debía hacerse y tanto Sharrock como Moyes lo sabían.  

jueves, 26 de mayo de 2016

EL FIN DE UNA ERA




No puedo creer cuando apenas iniciaba el año 2010, recién salía de haber visto Avatar en 3D cuando se me ocurrió finalmente llevar a cabo una de mis grandes pasiones a una especie de blog ya que hace un par de días había visto Julia & Julia y podría decirse que despertó esa iniciativa en mí de la cual de inmediato la llevé a cabo desde cero.

Obviamente esperaba el mismo resultado y me temo que pese a un impresionante ingreso los primeros tres años, los siguientes sufrieron un colapso del cual ya no se pudo recuperar. De igual forma seguí adelante porque era lo que más me gustaba, era lo que aspiraba en cierto modo a convertirme y pese a estar así de cerca de tirar la toalla, sucede una nueva trilogía de Star Wars.

En ese momento supe que al menos debía esperar hasta diciembre el 2015, y por algún momento creí que jamás me atrevería a volver a pensar en el cierre de este blog ya que seguía siendo fiel a por lo menos hacer de tres a cinco publicaciones por semanas. Me entusiasmaba al ver días con cientos de vistas y otras me entristecía al verlo escaso de atención.

Los comentarios fueron pocos, pero de igual forma le seguí echando ganas hasta el punto de tomar un diplomado en locución creándose un programa temporal seguido por los podcast de Padre e Hijo los cuales recién llegamos al no. 56. Excelente hablar de franquicias y que mejor que al lado de mi padre. Buenos recuerdos, buenos diálogos, la verdad.

Se preguntarán porque me encuentro nostálgico, quizás no tanto si leyeron El Dilema de los 30. En fin, después de haberlo pensado con profundidad y un buen tiempo, me di cuenta de que finalmente había llegado el momento de decir adiós, aunque pueda sonar impactante en víspera de la constante información.

Pero así como lo escuchan, el blog de Entretenimiento Casual oficialmente llega a su fin y primero debo agradecer a quienes me apoyaron, me leyeron y comentaron. No habré conseguido un patrocinio o trascender a una empresa o televisora, pero no me arrepiento de haber dado lo mejor y en el proceso haber evolucionado con los segmentos de Transmisiones y Padre e Hijo Podcast.

No estuvo tan mal estos seis años (Enero 4, 2010 a Mayo 26, 2016), y vaya que pasaron demasiado rápido. Un gusto de nuevo haber podido compartir esta gran pasión con ustedes y pese a que no habrá más actividad, este blog permanecerá disponible por sí desean explorar contenido del pasado aunque hay uno que otro apartado que nunca pasará de moda.

Tampoco significa que me retiro del todo, las críticas continuarán pero a través del sitio de Facebook y El Mexicano. Debo señalar que será por una temporada. Esto porque mi plan es fusionar lo trabajado aquí en un podcast más completocuyo nombre es Hablemos de Cine, este lo podrán accesar mediante:


Entonces es de esperarse una especie de programa radiofónico de 20 a 30 minutos donde como su título lo expresa, se hablará de las últimas novedades del cine, en ocasiones solo o acompañado por mi padre como algunos ya nos habrán escuchado. Por lo tanto, los invitamos a que nos escuchen mientras exploran las redes o disque trabajan.


Hay planes de lanzar finalmente una novela con una editorial por lo que espero pronto poderles compartir. Para concluir, me llevo una gran experiencia de esto y espero que este fin sólo sea en realidad el principio de una nueva era ya que será divertido y entretenido dar el siguiente paso. Sin más por agregar, los espero en:  

El Padrino: un análisis desde sus secuencias.


Secuencia 1
La Fiesta de la boda de la Hija del Padrino

Descripción de las escenas
Exterior: patio
Interior: despacho del Padrino
Día.
Elemento: La Cámara ya que se va a fotografiar a toda la familia del Padrino.
Se nos muestra la presencia y poder del Padrino.
No es nada tonto y esta al corriente de lo que sucede.
Quiere mucho a su familia se le ve en sus ojos.

Inicio
El padrino sentado en su silla atendiendo un favor (Bonseca) 

Medio
La Fiesta, el Padrino atendiendo o encargándose de los favores, Michael y su novia, la llegada de Johnny, platica entre Padrino y Johnny sobre un papel protagónico.

Final
La Fotografía y el baile de los recién casados. 

Ideas Centrales
Todo lo que rodea al Padrino, su familia, hijos, asuntos y favores. Conocer el ambiente en que se rodea él y todos los demás.

Gancho
¿Quién es el Padrino? Y ¿Cómo cumple esos favores?



Secuencia 2
Los Ángeles, California.

Descripción de las escenas
Ext. Aeropuerto, calles, 
Int. Estudio, Casa del productor
Es de Día.
Elemento: el caballo y la sangre.
Se nos presenta lo elegante que es la Casa del productor.
Una simple pelea entre el productor y el mafioso.
La sangre es un elemento perturbador al observarse mientras que se escuchan los gritos del productor.

Inicio
La Llegada del hombre mafioso del padrino (Tom)

Medio
Casa del Productor, negociaciones sobre el papel protagónico.

Final
Productor lleno de sangre en la cama con la cabeza del caballo. Gritando sin parar.

Ideas Centrales
La respuesta a la forma en que se realizan tales favores.

Gancho
¿Cómo logrará que el productor le de el papel a Johnny?
Meterse más a fondo sobre El Padrino


Secuencia 3
Reunión con Sollozo.

Descripción de las escenas
Int. Despacho de Don Corleone (El padrino)
Ext. Calles
Día  
Elemento: Cuchillo (Especialidad del Turco), no se ve pero se menciona y la botella de licor ya que lo acerca con el turco para rechazar la oferta. 
Se nos da una breve introducción de cómo son tratados los asuntos y tratos de la Mafia.

Inicio
El Padrino recibiendo las noticias de Tom (Sollozo el Turco y los narcóticos)

Medio
La Reunión con el Turco

Final
Fin de la reunión con el turco. Padrino habla con su hijo y le asigna una misión a otro de sus hombres. 

Ideas Centrales
Los negocios de las Familias Mafiosas.
Política, drogas, protección legal = negocios sucios.
Respeto y la presencia.

Gancho
¿Quién es Sollozo? Y ¿Qué tramará? Ahora que el Padrino ha rechazado su oferta.

Secuencia 4
El asesinato (Supuestamente)

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Edificio
Día y Noche
Elemento: la pistola y el puesto de frutas.
Escenas violentas y rápidas  ya que se ve como se planea la forma en que van a matar a Don Corleone y se nos muestra como muere desagradablemente Luca.

Inicio
Michael y su novia comprando regalos para la familia. El padrino preparándose para irse.

Medio
El asesinato de Luca por Sollozo.  

Final
Don Corleone es herido por las balas.

Ideas Centrales
Demostrar quien esta al mando.
Al no aceptar la propuesta de Sollozo, este decide eliminar al Padrino.  

Gancho
Ahora que esta herido e inconsciente Don Corleone ¿Qué va a pasar?
Esto funciona como el primer nudo de la historia ya que te dejara con ganas de saber que va a pasar ahora.



Secuencia 5
La Propuesta del Turco.

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Desconocido, cualquier lugar.
Noche
Elemento: el periódico con la noticia del supuesto asesinato de Don Corleone

Inicio
Michael y su novia están paseando y se enteran del padrino.

Medio
Sonny con su hermana, recibe una llamada en donde le va  mandar a Tom para que les lleve la nueva propuesta del Turco.

Final
Dejan ir a Tom y Sollozo recibe la noticia de que el Padrino sigue vivo.

Ideas Centrales
Sollozo quiere que Santini acepte la propuesta después de haber matado a su Padre.

Gancho
Al haber obtenido 5 balazos el Padrino sigue vivo.



Secuencia 6
Santino empieza a tomar decisiones.

Descripción de las escenas
Ext. Calle solitaria.
Int. Despacho del Padrino
Noche  y dia.
Elemento: El pescado (Luca duerme con los pescados)

Inicio
Michael llega regresa a la Casa.

Medio
Reunión con Santino para ver que van a decidir unión o guerra.  Santino sugiere que maten al conductor por haber traicionado al Padrino.

Final
El asesinato del Conductor.

Ideas Centrales
Lo que pide ahora Santino se hace.

Gancho
Que va a decidir Santino con respecto a la propuesta del Turco.  



Secuencia 7
La visita al Hospital

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Pasillos del Hospital.
Noche
Elemento: el emparedado (¿Por qué no hay guardias?).

Inicio
Michael sentado en una banca es llamado.

Medio
La cena y despedida con su novia
Michael ve a su padre y se da cuenta de que corre peligro.

Final
Logra proteger a su padre, llega la policía arresta a Michael pero es protegido por Tom.

Ideas Centrales
Eliminar a Don Corleone.
La policía es corrupta.
Matando a Don Corleone, la Familia pierde influencias.

Gancho
¿Que hará Santino? ya que el Judicial corrupto golpeó a su hermano y que el Turco los tiene rodeados.



Secuencia 8
El Plan de Michael

Descripción de las escenas
Ext. Afuera de la casa
Int. Despacho del Padrino
Día y noche.
Elemento: la pistola (diseñada especialmente para matar al Judicial y a Sollozo)

Inicio
Michael llega a la Casa y ve muchos hombres nuevos.

Medio
Reunión entre Santino, Michael, Tom y otros hombres sobre el plan que quiere poner Michael. 

Final
Se despide Michael de Santino.

Ideas Centrales
Esto es negocio nada personal
El padre no hubiera poyado lo de Santino.
Matar a los principales y protegerse de la guerra que caerá sobre ellos.
Venganza y poder.

Gancho
Resultara el plan de Michael para salvar a su padre


Secuencia 9
El Asesinato del Judicial y Sollozo.

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Restaurante
Noche
Elemento: la pistola.

Inicio
Michael va en el carro con el Judicial y Sollozo.

Medio
La cena en el Restaurante.
La escena de la búsqueda del arma en el baño.

Final
Michael matando a Sollozo y al judicial.
Sale Michael del restaurante

Ideas Centrales
Matando al Judicial y a Sollozo, habrá guerra de la cual nadie pondrá atención al Padre pero Michael no podrá regresar a su Casa por un largo tiempo.

Gancho
Funciona como un segundo nudo, ahora que el judicial y Sollozo han muerto ¿qué va a pasar?



Secuencia 10
Noticias

Descripción de las escenas
Ext. Lugares
Int. No hay.
Día
Elemento: El periódico
Breve collage de notas periodísticas.

Inicio
La nota de en busca de asesino.

Medio
La nota de que el Policía está ligado al narcotráfico y hay guerra de bandas.

Final
La nota de que Don Corleone regresa a su casa.

Ideas Centrales
La situación Actual.

Gancho
¿Qué va a hacer Don Corleone ahora que ha vuelto a su Casa?



Secuencia 11
El Padrino en Casa.

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Casa del Padrino
Día
Elemento: La palabra Michael.

Inicio
Están trasladando a Corleone a su casa.

Medio
Tom, Santino y Corleone hablan de los asuntos.
La Cena.

Final
Padrino con su hijo Fredo.

Ideas Centrales
No se habla de negocios en la cena.
Padrino le importa demasiado Michael.

Gancho
¿Donde esta Michael?


Secuencia 12
Michael conoce a Apolonia.

Descripción de las escenas
Ext. Pastos, casas
Int.
Día
Elemento: el collar
Una de las escenas más bellas ya que se ve como Michael y Apolonia  caminando por toda Italia.

Inicio
Se ve que anda caminando Michael con sus guardaespaldas por las praderas de Italia.

Medio
Conoce a una muchacha y hablan de ello.
Le pide permiso al Padre para ver a Apolonia (la muchacha).  
Michael conoce a la familia de Apolonia.

Final
Michael y Apolonia caminando por las calles de Italia.

Ideas Centrales
Distractor, distraernos de la tensión y ver un lado bueno después de todo. 

Gancho
Suspenso.
¿Qué estará pasando con Santino?



Secuencia 13
Sonny confronta al esposo de su hermana.

Descripción de las escenas
Ext. Calles y vecindarios, cuarto de la hermana de Sonny.
Int. Portal
Día
Elemento: la cara maltratada de la hermana.

Inicio
Unos hombres esperando a Sonny en un lugar desconocido.

Medio
Sonny y su hermana hablan.

Final
Michael confronta al esposo de su hermana.

Ideas Centrales
Se hace lo que Sonny se diga.
Los métodos de Sonny son la violencia.
La familia importa mucho.  

Gancho
Es impactante cuando Sonny golpea a su cuñado.
Existen ciertas dudas sobre que esta pasando con los asuntos de Santino y la guerra ya que no se nos muestra simplemente se nos menciona y esto crea suspenso.



Secuencia 14
La boda de Michael y Apolonia.

Descripción de las escenas
Ext. Calles de Italia.
Int. Departamento de Michael.
Día y noche.
Elemento: las flores.

Inicio
Michael y Apolonia casándose.

Medio
La celebración, el baile.

Final
El principio de la escena de amor de Apolonia y Michael.

Ideas Centrales
La Boda italiana

Gancho
Se siente suspenso de que algo le vaya a pasar a Michael al ver que uno de sus guardias lo mira extraño.




Secuencia 15
La llegada de Kay

Descripción de las escenas
Ext. Portal del Padrino.
Int.
Día
Elemento: la carta

Inicio
Llegada de Kay (novia de Michael)

Medio
Kay habla con Tom

Final
Se dirigen a la casa.

Ideas Centrales
La protección de Michael.

Gancho
¿Sabrá Kay que Michael ya se casó?



Secuencia 16
Masacre de Sonny

Descripción de las escenas
Ext. Calle.
Int.  Departamento de la hermana.
Día
Elemento: platos y el teléfono.

Inicio
La hermana de Sonny contestando un teléfono.

Medio
El pleito, Sonny se entera y se dirige a matar al cuñado.

Final
Masacre de Sonny.

Ideas Centrales
Mandar una señal a la familia Corleone. 
Hubo un cuatro por parte de uno de los integrantes de la familia.

Gancho
Es demasiado fuerte la escena en que es golpeada la hermana y sirve como tensión. Ahora muerto Santino, ¿Reaccionara el Padrino?

Secuencia 17
El regreso del Padrino.

Descripción de las escenas
Ext.
Int. Casa del Padrino.
Noche
Elemento: el sorbo de alcohol (malas noticias)

Inicio
Tom sentado solo y en eso entra el Padrino.

Medio
Platica sobre la muerte de Santino.
Las nuevas ordenes del Padrino.

Final
La funeraria.

Ideas Centrales
La reacción del Padrino al saber que su hijo Sonny ha muerto.
Establecer un orden entre las familias.
Salvar a Michael.  

Gancho
Te sorprende saber que en lugar de venganza el Padrino quiere una reunión con las cinco familias para parar la matanza.




Secuencia 18
La muerte de Apolonia.

Descripción de las escenas
Ext. Casa de Michael.
Int. Casa.
Día
Elemento: Carro.

Inicio
Michael y Apolonia manejando.

Medio
Le avisan que corre en peligro.

Final
La muerte de Apolonia.

Ideas Centrales
Lea reacción de Michael al saber que su hermano ha muerto.
Michael no esta a salvo.
Al ver que su esposa muere en la explosión del carro, Michael empieza a agarrar frialdad.

Gancho
En mero suspenso te dejan de lo que va a pasar después de la explosión.



Secuencia 19
La reunión de las cinco familias

Descripción de las escenas
Ext. Fachada del edificio
Int. Sala de junta.
Día
Elemento: Las drogas.

Inicio
Fachada del edifico.

Medio
Todos reunidos hablan de la situación.

Final
Van en el Carro el Padrino y Tom hablando de la situación del nuevo enemigo Barzini.

Ideas Centrales
El Padrino tenía que soltar sus influencias para que todos crecieran.
El poder y control.
El Flujo de drogas con protección del Padrino.
Se siente que Barzini quiere eliminar a los Corleone.
Poner a salvo a Michael.

Gancho
Por fin accede el Padrino para poder salvar a Michael.
¿Regresará a salvo Michael?
¿Qué pasará una vez que este ahí con su padre?




Secuencia 20
Se reúnen Michael y Kay.

Descripción de las escenas
Ext. Parque.
Int.
Día
Elemento: Carro o los niños.

Inicio
Kay caminando con unos niños.

Medio
Kay y Michael platicando.

Final
Se van en un carro.

Ideas Centrales
Ha pasado un año.
Michael quería a alguien que no se involucrada en los asuntos.
Ser hombre de familia para ser Padrino.   

Gancho
El Padrino enfermo y Michael controlando todo.



Secuencia 21
El nuevo Padrino

Descripción de las escenas
Ext.
Int. Despacho del Padrino.
Día
Elemento: El Padrino (ya que les pide a sus hombres que confíen en Michael)

Inicio
El Padrino y Michael hablando de los nuevos planes.

Medio
Tom pregunta por que esta fuera.

Final
El padrino tocando a su hijo.

Ideas Centrales
Michael cumpliendo con las obligaciones de su padre.
La frialdad de Michael ante las situaciones.
Michael es el nuevo Padrino.

Gancho
Algo están planeando.
No nos dice pero al parecer va a ser algo violento.



Secuencia 22
Las Vegas, Nevada.

Descripción de las escenas
Ext. Calles
Int. Hotel
Día
Elemento: El Casino.

Inicio
Michael llega al salón.

Medio
La junta en las vegas.
Johnny accede a cantar en las vegas para ayudar a su Casino.

Final
Michael y Fredo hablando de la familia.

Ideas Centrales
Lo que Michael pide se hace. Directo y en frío.
Barzini está dominando sus terrenos y sacándolos.
Michael quería salir de las drogas e irse al casino para ganar dinero de la manera legal.

Gancho
Ahora que saben que el socio del Casino golpea a su hermano y se les revela diciéndoles que no tienen fuerza y que en cualquier momento hará un trato con Barzini. ¿Que va a hacer esta nueva versión de Michael?



Secuencia 23
La muerte del Padrino.

Descripción de las escenas
Ext. Patio de la casa.
Int.
Día
Elemento: el vino y su nieto.

Inicio
La familia de Michael en el carro.

Medio
Michael y el Padrino hablando de lo que les va a pasar.

Final
La muerte del Padrino.

Ideas Centrales
Asuntos de la seguridad de la familia Corleone.
El asunto Barzini.  
El padrino no quería esa situación para su hijo.

Gancho
El traidor, ¿Quién le proponga la junta?


Secuencia 24
Funeral del Padrino

Descripción de las escenas
Ext. Cementerio.
Int.
Día
Elemento: las flores.

Inicio
Carros llegando al cementerio.

Medio
Los jefes de familia dando flores y saludan de la mano a Barzini. 
Tessio es el traidor y le propone la reunión con Bazini.

Final
Tom y Michael hablando de lo que esta por venir.

Ideas Centrales
Barzini va a eliminar a Michael.
Encontrar al traidor de Michael.
Barzini agarrando terreno.
Gancho
Michael sabe exactamente que es lo que viene por lo cual te sigue dejando en suspenso. ¿qué va a pasar? o ¿qué as o jugada tiene debajo de la manga?




Secuencia 25
El Bautizo

Descripción de las escenas
Ext. Varios lugares
Int. Iglesia
Día
Elemento: el bautismo (limpieza de pecado y derramamiento de sangre).

Inicio
Adentro de una iglesia en un bautizo.

Medio
Bautizo y los asesinatos de los jefes de familias.

Final
Fuera de la iglesia, donde Michael recibe las noticias.

Ideas Centrales
Eliminar a los cinco jefes de la familia para que los Corleone tengan la delantera.

Gancho
Asombroso ver lo que hace Michael para quedarse como el potencial. Una sopresa por ver que va a hacer ahora que no hay jefe que se le oponga.



Secuencia 26
Los dos traidores

Descripción de las escenas
Ext.  Casa
Int. Casa
Día
Elemento: Teléfono.

Inicio
Sale el traidor de su casa.

Medio
Michael tuerce a su cuñado y le pide que se confiese.

Final
Muerte del traidor de Santino.

Ideas Centrales
Poner todo en orden, empezar de nuevo.
Liquidar cuentas de familias.
Irse a las Vegas.  

Gancho
Michael se confronta con ellos y los manda matar.  



Secuencia 27
La mudanza

Descripción de las escenas
Ext. Fuera de la Casa
Int. Dentro de la Casa
Día
Elemento: el sufrimiento de su hermana.

Inicio
Llega la hermana corriendo.

Medio
Michael y su hermana.
Confrontación con la esposa.

Final
Michael se convierte en Padrino
Se cierra la puerta y Kay mirando.

Ideas Centrales
El nuevo Padrino en su supremacía.
La mentira de Michael.
La frialdad y capacidad por no decir las cosas sino hacerlas.

Gancho

Te podría dejar con ganas de saber que va a pasar después. Aunque el cierre es bueno dejando así una secuela.  Pero en sí la historia cierra bien.