jueves, 30 de julio de 2015

Hablemos de Cine


Gracias a su expansión a los 60 mercados, Minions logró sobresalir en la Taquilla Internacional con $ 44 millones. Actualmente se encuentra a menos de $ 3 millones de cruzar los $ 500 millones. Ant-Man rondó cerca con $ 35.4 millones para una suma decente de $ 120.4 millones. Intensamente siguió lento con $ 28.3 millones pero seguro con $ 229.8 millones. Píxeles debutó con $ 21.4 millones en 56 territorios. Entre algunas menciones: Terminator: Génesis se compensa con $ 219.4 millones, Ciudades de Papel apenas inició con $ 8 millones, Mundo Jurásico reina con $ 917.7 millones, Magic Mike XXL se defiende con $ 38 millones y Ted 2 se desvanece en los $ 74 millones.   
Durante el programa The Daily Show, Tom Cruise comentó que una sexta entrega de Misión Imposible podría comenzar a filmarse para el próximo verano, lo cual significaría que sólo tendríamos que esperar dos años después del lanzamiento de Nación Secreta.

Ahmed Best, a quienes querrán u odiarán por haberle dado vida a Jar Jar Binks en las precuelas de Star Wars, confesó que Michael Jackson anhelaba hacer ese papel usando maquillaje y prostéticos a la Thriller. En compañía con George Lucas y Natalie Portman, Best relató un encuentro incómodo con el Rey del Pop dado que Lucas lo presentó como Binks. Esta decisión se debió a que Lucas sabía que Jackson opacaría al Episodio I y por tanto, optó por Best.

Continuando con el universo de Star Wars, Rogue One podría contener cierta política en su eje rebelde entorno al fuerte rumor de que Jonathan Aris (Sherlock TV Series), ha sido seleccionado para interpretar al Senador Jebel. Asimismo se dice que Disney tiene planes de estrenar otra serie de Star Wars dentro de la nueva programación de Netflix para el 2016.

Ahora Brie Larson (Trainwreck) y Russell Crowe (El Hombre de Acero) están en negociaciones para integrarse con Tom Hiddleston (Thor: Un Mundo Oscuro) en la nueva readaptación de King Kong referida como Kong: Skull Island.   

Enhorabuena Tommy Lee Jones se aliará con Matt Damon, Paul Greengrass y posiblemente Viggo Mortensen en Bourne 5. El papel a jugar podría ser el de un Oficial Superior de la CIA en el mismo calibre de Edward Norton, Chris Cooper y Brian Cox. Por el momento tendremos que esperar hasta Julio 29 de 2016.

Previamente adaptada en 1922 y en 1979, Nosferatu volverá una vez más a la vida para el próximo año, dado que los productores Jay Van Hoy y Lars Knudsen se encuentran actualmente produciendo la nueva readaptación para Studio 8.  

Señales apuntan a que la cantante Elle Goulding ya grabó la canción temática para Spectre. Esto mediante su cuenta de Instagram donde se le ve saliendo de los Abbey Road Studios en Inglaterra. De acorde a Showbiz 411, la canción ha sido registrada bajo el título de Spy. Cabe señalar que Goulding es reconocida mundialmente por la canción de Love Me Like You Do de Cincuenta Sombras de Grey.

Parece que Linterna Verde no será el siguiente rol de Chris Pine después de Star Trek Beyond. Se asegura que Warner Bros cerró un trato con el joven actor para interpretar a Steve Trevor en no sólo la primera adaptación de Mujer Maravilla sino para otros proyectos futuros del nuevo universo de DC.

Así de la nada surgen rumores de que la adaptación independiente de Gambit corre peligro porque Channing Tatum planea renunciar. Se desconoce las problemáticas entre Fox y los representantes del actor, pero de que hay algo, parece haberlo y que inusual en víspera de que Tatum ha estado promoviendo su inclusión en el universo de X-Men.

Vince Vaught se integrará con Andrew Garfield y Sam Worthington en la película dramática de la Segunda Guerra Mundial titulada Hacksaw Ridge, la cual sería filmada en Australia bajo la dirección de Mel Gibson.

El escritor Drew Pearce (Misión Imposible: Nación Secreta) confirmó que una adaptación masculina de Ghostbuster sigue en planeación con las tentativas  involucraciones de Chris Pratt y Channing Tatum, Ivan Reitman y los hermanos Russo (CA: El Soldado del invierno y Guerra Civil). Existe una ligera posibilidad que se conecte con el reinicio femenino de Kristen Wiig y Melissa McCarthy.


Entre algunas breves menciones:

A través de Twiter, Hugh Jackman está solicitando a los seguidores de X-Men para que contribuyan con ideas para su última aparición como Logan en Wolverine III.

La segunda serie de entre Marvel y Netflix basada en Jessica Jones debutará a finales de este año en la misma estructura de 13 episodios a la Daredevil.

Jake Gyllenhaal confesó haber llorado cuando sus padres rechazaron la propuesta de protagonizar Los Mighty Ducks cuando apenas tenía 11 años de edad.

Chloe Grace Moretz (Si Decido Quedarme) está siendo considerada para Buenos Vecinos 2 en donde contaremos con el reencuentro entre Seth Rogen, Zac Efron y Rose Byrne.

Avengers: La Era de Ultrón ha sido anunciada para octubre 2 de este año en Blu-ray/DVD con material nunca antes visto, documentales, bloopers y comentarios de audio.

Tyrese Gibson, protagonista de las franquicias de Transformers y Rápidos y Furiosos, está siendo contemplado para interpretar a Linterna Verde en la Liga de la Justicia.

Fuentes:

martes, 28 de julio de 2015

Género: Destrucción Masiva o Desastre


Películas de esta naturaleza extrema tienden a atraer la atención por sus efectos especiales, pero su trascendencia depende de su núcleo narrativo. No es tratar de vender sugestión sino tratar de enganchar con una sobrevivencia humana ligada a la conciencia y esperanza, de las cuales se han vuelto la razón de los siguientes triunfos en la Taquilla tanto Americana como Internacional.

1) Titanic
Taquilla Doméstica: $ 658.6 millones
Taquilla Global: $ 2,186.7 millones
Año: 1997
Más que una devastadora tragedia, fue la historia de amor entre un chico pobre y una chica rica. Claro está que las secuelas del hundimiento fueron fenomenales, pero fue más el modo en que tocó corazones y la razón de ello radica en su canción temática.

2) Día de la Independencia (Independence Day)
Taquilla Doméstica: $ 306.1 millones
Taquilla Global: $ 817.4 millones
Año: 1996
Posteriormente de 20 años contaremos con una diga secuela y digo digna por la inclusión de algunos veteranos. Al igual que Mundo Jurásico, anticipó que la nostalgia jugará un papel esencial ¿por qué a quién no le gusta de vez en cuando distraerse con una fantástica invasión alienígena?

3) Gravedad (Gravity)
Taquilla Doméstica: $ 274 millones
Taquilla Global: $ 716.3 millones
Año: 2013
No estará a la magnitud urbana pero el concepto desenvuelto por Alfonso Cuarón nos respondió a la pregunta de ¿qué pasaría con los astronautas que naufragan en el espacio? Ingenioso diseño, sonido y visualización, sobretodo en 3D.

4) Tornado (Twister)
Taquilla Doméstica: $ 241.7 millones
Taquilla Global: $ 494.4 millones
Año: 1996
Probablemente tenga a ser ignorada cuando la vemos en televisión dado que en su época causó un gran estruendo popular que culminó en sobreexposición. De igual forma, una de las mejores adaptaciones cinematográficas de Jan de Bont, Helen Hunt, Bill Paxton y Philip Seymour Hoffman.

5) Guerra de los Mundos (War of the Worlds)
Taquilla Doméstica: $ 234.2 millones
Taquilla Global: $ 591.7 millones
Año: 2005
No de las mejores de Tom Cruise y Steven Spielberg pero al menos fue consistente en su lineamiento narrativo y decente en sus secuencias de acción. Obviamente Dakota Fanning terminó robándose la función en conjunto con Tim Robbins y Morgan Freeman.

6) Guerra Mundial Z (World War Z)
Taquilla Doméstica: $ 202.3 millones
Taquilla Global: $ 540 millones
Año: 2013
La producción más taquillera no sólo de Brad Pitt sino del género de los zombies. Un fin del mundo concebido de una manera macabra, caótica y sugestiva. Sin duda alguna, desafió a las de  Resident Evil y con una secuela en camino, es de esperarse aún mejores sucesos de los vistos.  

7) Armageddon
Taquilla Doméstica: $ 201.5 millones
Taquilla Global: $ 553.7 millones
Año: 1998
Usualmente siempre tiende a ser preferida sobre Impacto Profundo y ello radica en su humor, elenco y novedosos escenarios al borde del peligro. La mancuerna entre Bruce Willis, Liv Tyler, Ben Affleck, Michael Bay y Jerry Bruckheimer fue suficiente razón para no perdérnosla.

8) Godzilla
Taquilla Doméstica: $ 200.6 millones
Taquilla Global: $ 528.6 millones
Año: 2014
Existe una razón por la cual el director Gareth Edwards fue personalmente seleccionado por Lucasfilm para Star Wars: Rogue One. Si no has visto esta readaptación, no sé qué estás esperando para dejarte llevar por un asombroso, emotivo e inolvidable raite.

9) El Día Después del Mañana (The Day After Tomorrow)
Taquilla Doméstica: $ 186.7 millones
Taquilla Global: $ 544.2 millones
Año: 2004
Recientemente una adaptación retomó su base aunque enfocándose más a una parte terrenal del continente Norteamericano. El resultado estuvo cerca pero al final, esta se resume en advertirnos del sobrecalentamiento global mediante un buen golpe de conciencia.

10) La Tormenta Perfecta (The Perfect Storm)
Taquilla Doméstica: $ 182.6 millones
Taquilla Global: $ 328.7 millones
Año: 2000
Simple, sencilla y efectiva. Qué más puedo decir, un drama que se beneficia de las actuaciones de George Clooney, Mark Walhberg, Diane Lane y otros, quienes dejan una huella en nosotros de la cual nos cuesta trabajo desprendernos justo durante el trágico clímax. De sólo pensarlo…

Entre algunas menciones tenemos que Apolo 13 triunfó con $ 173.8 millones y $ 355.2 millones; 2012 se benefició del calendario maya al recaudar $ 166.1 millones y $ 769.6 millones e Impacto Profundo puso a Dreamsworks en el mapa con $ 140.4 millones y $ 349.4 millones. Asimismo cabe destacar que Dwayne Johnson demostró su valor con Terremoto: La Falla de San Andrés (San Andreas) ya que consiguió posicionarse en treceavo lugar de su género con unos imprevistos $ 151.5 millones en casa y $ 460.6 millones a nivel mundial.

Fuente:

domingo, 26 de julio de 2015

Crítica de Ciudades de Papel (Paper Towns)


Quentin es un adolescente que desde niño ha estado enamorado de su vecina y compañera de escuela a quien considera su milagro. Debido a su buena conducta, Quentin se aleja de la conflictiva Margo hasta que a mitad de una noche, se le aparece en su cuarto pidiéndole que la acompañe a una aventura de la cual transformará su percepción de la vida.    

No he tenido la oportunidad de leer esta popular novela de John Green pero en víspera del sólido guión de Scott Neustadter y Michael H. Weber, no me resulta una sorpresa dada su tremenda labor en Bajo La Misma Estrella. Tanto formula como el desarrollo de personajes se desenvuelven de la manera más espontánea.

Es una adaptación sana por su corazón, conciencia y valores; pese a no tener experiencia en el género, el director Jake Schreier se deja llevar por la naturaleza de la historia y a su vez permite que los actores inyecten sus propias esencias de personalidad. Nada se siente ensayado, al contrario, todo fluye con ritmo ante su enérgico suspenso.  

Absolutamente cero melodramas y cero cursilerías, por definición es ingenua por la evidente inocencia de los protagonistas. En momentos se torna aventurera, humorística y misteriosa. Indiferente a las películas juveniles por manejar un vocabulario limpio, promover la educación y ser realista en el sentido de poner los pies en la tierra.    

Natt Wolff se crece como actor. Es tanta su seguridad proyectada que pareciese que realmente nos encontramos ante Quentin. Lo mismo va para Cara Delevingne como la famosa Margo ya que nos engancha tras su repentina desaparición. La química entre ambos es impresionate gracias al dominio conductual de cada uno dentro de sus opuestas personalidades.   

En cuanto al reparto de Halston Sage como Lacey, Austin Abrams como Ben, Justice Smith como Marcus y Jaz Sinclair como Angela, resultaron ser los acompañantes ideales. No sólo aportan un humor genial sino también se posicionan al nivel del principal, porque de ser introducidos en el fondo, conforme avanza la trama, concluyen como parte fundamental del primer plano.

Cinematográficamente hablando: los encuadres son estables, las canciones van acorde a la moda juvenil y la edición conlleva calidad, en especial la secuencia del derrape en la camioneta. Los paisajes son aprovechados al igual que los distintos elementos utilizados para retroalimentar las pistas detrás de la desaparición de Margo.

No será tan épicamente conmovedora como Bajo La Misma Estrella, pero al menos conserva la misma chispa de simpatía. Sin duda alguna, es una excelente elección no sólo para los jóvenes sino para cada uno de nosotros, ya que por enfocarnos hacía lo inalcanzable, menospreciamos las cosas más sencillas de las cuales resultan siendo las más importantes de nuestra vida.  

jueves, 23 de julio de 2015

Hablemos de Cine


 Ant-Man debutó en la mitad de sus territorios internacionales con $ 56.4 millones de dólares, los cuales no fueron suficientes para vencer a los Minions con sus $ 66.1 millones. En el proceso, la precuela de Mi Villano Favorito cruzó los $ 400 millones. En la misma competencia, Terminator: Génesis sigue siendo otra distinta historia al quedarse a $ 4 millones de los $ 200 millones gracias a su ingreso de $ 22.2 millones en 64 mercados. Intensamente va lento con $ 21.3 millones pero seguro con $ 183.8 millones. Entretanto Mundo Jurásico entró a los $ 900 millones, Ted 2 sigue pobre con $ 66 millones y Paper Towns se adelanta con $ 6.7 millones. 

En víspera de que Mundo Jurásico se convirtió en la tercera película mundialmente más taquillera de todos los tiempos con $ 1 billón 522.9 millones (derrotando a Los Vengadores de Marvel), Universal Studios anunció una secuela para Junio 22 de 2018 con los retornos de Chris Pratt y Bryce Dallas Howard y bajo la misma supervisión de Colin Trevorrow y Steven Spielberg.

La readaptación de la novela clásica de Stephen King tiene un director de nueva cuenta y se trata de Andy Muschietti. Reconocido por su trabajo en Mama. Muschietti tomará las riendas de Cary Fukunaga (True Detective) y junto con Will Poulter (The Maze Runner, Quién Son Los Millers y Crónicas de Narnia 3) llevaran a la tarea de convertir a It en otra franquicia de horror.

Gracias a las fenomenales e inesperadas monstruosas taquillas de Cincuenta Sombras de Grey, Furiosos 7, Notas Perfectas 2, Mundo Jurásico y ahora Minions, Universal Studios rompió el record por cruzar los $ 5 billones de dólares de dólares a nivel global. Cabe señalar que todavía le falta por estrenar a Everest y Crimson Peak.

Michael Cera hará la voz de Robin en la película independiente de Lego Batman. Aprovechando la mención, Zoe Kravitz confesó no haber podido audicionar para El Caballero de la Noche Asciende debido a que los productores no andaban en busca de su imagen urbana.  

Sony Pictures ha seleccionado a Francis Daley y Jonayhan M. Goldstein para hacerse cargo del guión del segundo reinicio del Hombre Araña. Debe subrayarse que este dúo debutará como los directores de la también reiniciada franquicia de Vacation. Entre otros de sus trabajos se encuentran Quiero Majar A Mi Jefe y Lluvia de Hamburguesas 2.

El director Sam Mendes declaró que después de Spectre, no dirigirá más secuelas de James Bond por el debido momento. De por sí la idea era partir el mismo guión en dos de lo cual a petición de Daniel Craig, Sony optó por dejarla en una sola producción para que Mendes regresará otra vez más.

En contraste con Comic-Con, Marvel Studios estará presente en D23 Expo en Anaheim con un panel exclusivo sobre Capitán América: Guerra Civil. Asimismo Lucasfilm estará de regreso con Star Wars: El Despertar de la Fuerza; Pixar presentará los primeros avances de El Buen Dinosaurio y Buscando a Dory en competencia de las animaciones  Zootopia y Moana del departamento animado de Disney.

Después de haber concluido X-Men: Apocalipsis, Jennifer Lawrence mostró  esperanza de regresar como Mystique a pesar de haber expresado su disgusto. El detalle en sí ronda en el uso del maquillaje azul ya que no sólo lo respira sino también su cuerpo termina absorbiéndolo.

Entre algunas breves menciones:

Bryan Singer aseguró que está en las cartas una adaptación mutua entre X-Men y Los Cuatro Fantásticos  de la cual posiblemente pudiera ver la luz después de Wolverine III.

Impulsado por Thor: Un Mundo Oscuro y Guardianes de la Galaxia, Benicio del Toro ha sido acercado por Lucasfilm para un papel antagonista en Star Wars: Episodio VIII.

Jaimie Alexander (Sif) reveló que habrá varias referencias de Thor: Ragnarok en Capitán America: Guerra Civil.

Warner Bros sigue contemplando a Lebron James como el protagonista de Space Jam 2 dado su popular cameo con Amy Schumer en Trainwreck.

Guillermo del Toro comenzará a filmar Malstrom alias Titanes del Pacifico 2, a partir de este noviembre para un posible lanzamiento en Agosto 4 de 2017

Para quienes se perdieron Mad Max: Furia en el Camino en los cines, Warner Bros reveló su lanzamiento en Blu-ray/DVD para Septiembre 1 de 2015.

Eli Snyder, el hijo del director Zack Snyder, interpretará a Robin en un vistazo al pasado en Batman V. Superman donde se rumora participará con Jared Leto, el Guasón.

Fuentes:

miércoles, 22 de julio de 2015

Negocios Fuera de Control y Bienvenidos al Ayer


En esta ocasión me tocó rentar dos películas cuyas géneros no cumplieron con las expectativas que hubiese anticipado, sin embargo al menos me ayudaron a pasar el rato a su manera.  

Negocios Fuera de Control (Unfinished Business)
Compuesto por un elenco de Vince Vaughn, Tom Wilkinson, Dave Franco, Sienna Miller, Nick Frost y James Marsden, aun así no cumplió con los estándares esperados de una comedia clasificada R. Tiene su estructura definida hasta eso y su modo sano de competitividad. Sin embargo, su material no estuvo a la altura de éxitos como Quién Son Los Millers o Damas en Guerra. Hizo falta más creatividad desde ese sentido, aunque en lo referente a su drama, he aquí su inesperada fortaleza considerando el correcto desenvolvimiento de sus temáticas secundarias, principalmente la de la familia. Vaughn regresa a su encasillamiento pero haciéndose notar por su disminución de peso, Wilkinson como siempre es un fantástico y experimentado actor,Dave Franco termina robando escena con su actitud de supuesto inocentón y tanto Miller como Marsden contribuyen con excelencia pese a sus roles limitados.  
Calificación: 3 de estrellas

Bienvenidos al Ayer (Project Almanac) 
Hasta eso que la cámara tambaleante no me molesto, por tanto aplaudo su edición. Por otro lado esperaba más tensión o circunstancias más fatales las cuales no fueron suficientes en los últimos 20 minutos. El desarrollo de personaje se desvanece ante la dominancia de uno causando a su vez un desequilibrio en su narrativa. Para tratarse de una producción de Michael Bay, esperaba algo más explosivo. Quizás el miedo a parecerse a Poder Sin Limites fue la causante de haberse conformado con una especie de documental. A pesar de que Johny Weston entrega una poderosa actuación a la par con Chasing Mavericks, Búsqueda Implacable 3 e Insurgente siguen siendo sus resaltes. En conclusión, si andan en busca de una producción de ciencia ficción llena de suspenso, intriga y acción, me temo que Bienvenidos al Ayer te decepcionará por su enfoque pausado y simplista.  
Calificación: 2½ de 5 estrellas

martes, 21 de julio de 2015

La novela y película de Moneyball: El Juego de la Fortuna


Creo que es la primera vez en que una novela me aburre, aunque para ser franco, más que una novela, Moneyball es un ensayo analítico del proceso estadístico desvalorado en la misma industria por señalarles la injusticia detrás de su sistema administrativo en las Ligas Mayores del Beisbol Americano.

Eso de que cualquiera puede leerlo sin conocer el deporte, no es totalmente cierto y la evidencia radica en mi humilde punto de vista. Estuve a punto de tirar la toalla, es más ya me había apalabrado pero al final decidí darle otra oportunidad pese a lo poco que comprendía. Si no fuese por la película, nomás no hubiese dado una.

Los guionistas Steven Zailian y Aaron Sorkin reutilizaron la estructura narrativa de Red Social y se la inyectaron a la prosa científica de Michael Lewis tornándola en una novela adictivamente emocional y fantásticamente dramática. Podría percibirse en el mismo estilo de Un Sueño Posible ya que el tiempo se te pasa volando gracias a la interacción de los personajes.

El director Bennet Miller se concentró en el Gerente General Billy Beane desenvolviéndolo en un tono humano. Aquí las relaciones con el resto de los compañeros cobran vida ya que en el libro, la superficialidad textual provoca que nunca congeniemos como deberíamos. Gracias a Miller nos identificamos con Beane en todos los aspectos ya sean laborables, personales y sociales.

Ubicamos un miedo y descontrol hacía el fracaso en Beane ignorado por los cazadores de talento. Asimismo descubrió que su decisión por el dinero no era definitiva ya que estuvo a punto de echarse atrás pero su padre no se lo permitió, por tanto sacrificó su beca universitaria para cumplir con su palabra.

Lewis hace hincapié en otras fuentes que datan de los setentas de las cuales se retoman como citas bibliográficas en la película. Uno que otro breve documental se nos muestra eficazmente por el equipo de edición, del cual es llevado a cabo por Brad Pitt y Jonah Hill, quienes estuvieron nominados al Oscar por sus sobresalientes interpretaciones.

No me extraña que haya recibido 6 nominaciones al Oscar, me extraña que no haya siquiera adquirido alguna. Todavía Mejor Película, Guión Adaptado, Edición o Actor de Reparto debido al antecedente de Red Social. No obstante, la mezcla de sonido y la actuación principal de Pitt eran viables a darle esa tan merecedora distinción por tratarse de un drama deportivo. 

Aunque no lo crean, las primeras 100 páginas del libro fallaron en explicarme el proceso administrativo detrás de un equipo de beisbol. En contraste, la adaptación cinematográfica no sólo lo dejó bien claro sino hasta profundizó en el dinamismo de los jugadores y el resto de los gerentes durante los intercambios. 

Michael Lewis usa demasiados tecnicismos para mi propio gusto y además redunda en los mismos conceptos, porcentajes y lineamientos causando ese desenfoque o pérdida de seguimiento a su texto. Quizás con la intención de hacernos leer entre líneas. Tal parece fue un buen truco de mercadotecnia afirmar que la novela iba dirigido para todo público.

De igual forma no afectó porque sin su existencia, Sorkin y Zaillian no se hubiesen ido directamente a los sucesos de aquella segunda temporada. En conjunto con Pitt, vieron mucho más allá de los números. En vez de limitarse a las juntas, se dejaron llevar por el resto de la temporada, adoptando errores y triunfos dentro de la crudeza de esta industria.

Tampoco nos olvidemos de Chris Pratt quien apenas comenzaba su camino al estrellato como lo es ahora con Guardianes de la Galaxia y Mundo Jurásico. El personaje a quien interpreta, Scott Hatterberg, sólo aparece escrito a partir de la página 140. Él y otros como David Justice, Chad Bradford y Art Howe, quien Philipp Hoffman Seymour que en paz descanse, cumplen con las descripciones.

Cómo podrán darse cuenta, la película trascendió por el tan necesario toque humano que requería el ensayo de Lewis. La necesidad de triunfar, arriesgarse, la presión de los medios, la incomprensión, la ignorancia, injusticia, el dinero, los prejuicios, la familia disfuncional, la oportunidad y los beneficios de las estadísticas.  

Cada una de estas temáticas nos dan una clara visión de lo que se requiere para que un equipo de beisbol subsista durante una temporada y pueda a su vez aspirar a la Serie Mundial. Aunque muchos lo nieguen, si no fuese por Billy Beane y su asistente Paul DePodesta (cambiado a Peter Brand en la película), el campeonato ya no requeriría de una inversión de $ 100 millones. 

Entre algunas diferencias notorias entre novela y película tenemos: la película resume el DRAFT mientras la novela se excede demasiado. La película abarca a los medios de comunicación mientras la novela desacredita el dinamismo de los personajes al enfocarse en la investigación y estadísticas del beisbol.

La relación entre Bean y su Hija se resume a un par de diálogos dándole prioridad a la razón de su matrimonio fallido.  Cero sentimientos y frialdad al revelarse que la hija nunca le llamó para insistirle a que viera el juego de la Racha. Al contrario, Bean le llamó para pedirle que dejara de ver American Idol y se pusiera a ver historia.

Si debo elegir el mejor capítulo sería el de La Racha de los 20 juegos ganados ya que contar con la perspectiva de inseguridad y fe de Chad Bradford, fue bastante intrigante en conjunto con la preparación e impredictibilidad de Hattie. Para bien o para mal, Beane le abrió las puertas a esta clase de jugadores devaluados de los cuales a su vez sirvieron de futuros modelos para el deporte. 

Es triste que haya pasado más de una década y Billy Bean no logré todavía ganar la Serie Mundial con los Atléticos. Sin embargo la esperanza nunca muere a pesar de constante sufrimiento, porque para que Bean haya rechazado la oportunidad de convertirse en el Gerente General mayor pagado con Boston, no sólo fue por su promesa de no irse por el dinero, sino por la fe de realmente marcar una diferencia en el modo de hacer la cosas en el beisbol. 

sábado, 18 de julio de 2015

Crítica de Ant-Man: El Hombre Hormiga


Con el objetivo de salvar al mundo, el exconvicto Scott Lang adopta la identidad del Hombre Hormiga a petición de Hank Pyme, el científico y creador de la partícula del encogimiento.  En compañía de Hope y otros aliados, se dan a la tarea de detener a Darren Cross de llevar a cabo la réplica de esta amenazante y secreta tecnología.

Había inquietud sobre la dirección detrás de este nuevo superhéroe, ya que desde un principio se ha sabido de las dificultades con las que ha lidiado la producción tras la salida abrupta de Edgar Wright cuyo guión respetó su esencia a pesar de haber sido modificado por Joe Cornish, Adam McKay y hasta el mismo Paul Rudd.

Peyton Reed no es ningún experto en el género, a excepción de la comedia. Habiendo logrado éxitos como Sí Señor y Viviendo Con Mi Ex, pudo inyectar ese sentido del buen humor mediante ocurrencias físicas. En sintonía con Guardianes de la Galaxia, Reed se toma la libertad de no seguir al pie de la letra los lineamientos esperados de una película de Marvel.  

Existen referencias a Los Vengadores, S.H.I.E.L.D. y hasta HYDRA más no se vuelve el enfoque central. Aquí se presta para diseñarse múltiples escenarios y Reed hace exactamente eso, deja volar su imaginación manteniéndose en el borde de la fantasía. No satura el contenido ni tampoco compensa, al contrario, nos sorprende con un estilo táctico, metódico e irrespetuoso.

Podría decirse que está más en liga a la primera fase por concentrarse en otro relato de orígenes, lo cual a estas alturas es bien recibida por recordarnos lo bueno que suele ser Marvel en esta área ya que cuando abarca secuelas, tiende a sobre emocionarse, con la excepción de Capitán América: El Soldado del Invierno. 

Tanto cinematografía como su edición son estables. Ver las instalaciones de los Vengadores fue emocionante como sus directas referencias a través del prólogo, el intermedio y su conclusión. En cierta manera se burla del contexto de La Era de Ultrón y aprovecha para moldear el panorama anti Stark para Capitán América: Guerra Civil.

Aplaudo el gran riesgo que corrieron con los Efectos Especiales, nada fácil ante su escala simplificada. Realmente se diferencia del resto de los superhéroes, incluyendo a los de DC Comics. Dicho esto porque suele tornarse anticlimática, pero de igual forma uno termina disfrutándola porque tiene corazón pese a estar la mayor parte del tiempo burlándose de su propio contenido.      

He aquí una similitud con Guardianes, la total carencia de seriedad. Esto la hace difícil de tomarla en serio. No obstante, una de sus debilidades recae en su desinspiradora música. Hizo falta hacer unos ajustes en sus melodías para que conectaran con la atmosfera sentenciada. 

De ahí en fuera, Paul Rudd no será la gran revelación como lo fue Chris Pratt ni tampoco estará a la altura de Robert Downey Jr. o Chris Evans, pero de que se esfuerza, se esfuerza y por lo tanto se aprecia la comodidad en la que se desenvuelve. Es de esperarse muy buenas cosas en el futuro, es casi un hecho y se lo merece.

No obstante, las verdaderas joyas son Michael Douglass y Corey Stoll. El veterano y el villano, ambos limitados por el tiempo pero de igual forma no les impidió dejar su huella. Como que el guión sacrificó su trasfondo para darle cavidad a la ejecución de la misión, la cual nunca llega a desenvolverse en su plena capacidad.

Evangeline Lilly es perfecta como Hope y algo me dice que seguirá siéndolo. Michael Peña es la fuente de comedia, lo cual es bueno porque roba pantalla con sus excentricidades. Siempre es un placer contar con Hayley Atwell como la Agente Carter aunque la verdadera emoción fue contar con Anthony Mckie en una capacidad combativa como el Halcón.

Lo anterior en conjunto con la junta de S.H.I.E.L.D., el robo a la casa de Pym, la intrusión al Edificio de Tecnologías Pym y la batalla final, resumen a esta primeriza adaptación en una muy buena experiencia cinematográfica. No al nivel de Guardianes o Capitán 2, pero al menos sí le da una buena cachetada a Avengers 2.

jueves, 16 de julio de 2015

Lo Mejor del Comic Con 2015 y demás


Los Minions no sólo conquistaron el suelo americano sino alrededor del mundo añadieron otros $ 124.3 millones para una fantástica suma de $ 280.5 millones en 56 territorios. Entretanto Terminator: Génesis siguió beneficiándose ya que su expansión a 60 territorios le atrajo otros $ 47.3 millones a su estable monto de $ 156.1 millones. Mundo Jurásico ascendió a $ 875 millones gracias a un estimado de $ 21.7 millones. Entre algunas menciones: Intensamente continua en los $ 151.8 millones, Ted 2 sigue en la amargura con apenas $ 53.2 millones al igual que Magic Mike XXL en sus $ 20.5 millones. 

Se estima que Ant-Man: El Hombre Hormiga debute en los $ 60 millones este fin de semana, aunque los Minions podría quedarse relativamente cerca.

Entre lo más sobresaliente del Comic Con 2015:

Starkiller Base ha sido confirmado como el centro de mando donde radica La Nueva Orden, referida antiguamente como el Imperio Galáctico. Durante el panel, se reveló que estará a cargo del General Hux interpretado por  Domhnall Gleeson (Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2, Cuestión de Tiempo). A pesar de su vínculo con el videojuego de El Poder de la Fuerza, se asume que ese antiguo contenido ha quedado obsoleto tras haberse reseteado el universo expandido.

Entre otros anuncios del panel de Star Wars: se confirmó la involucración de Simon Pegg como una especie de criatura, Rogue One comenzará a filmarse en aproximadamente tres semanas y Colin Trevorrow está siendo considerado como el director del Episodio IX tras su fenomenal trabajo en Mundo Jurásico.


Warner Bros anunció las propias producciones de Linterna Verde y Batman durante el panel de DC Comics. Previamente se sabía que Ben Affleck, además de protagonizar, dirigiría y escribiría la adaptación aunque no se ha anunciado la fecha oficial para ninguna de las dos. Se anticipa sea durante el verano de 2018 posteriormente de La Liga de la Justicia Parte 1 en 2017.

Warner también anunció una película animada basada en el comic de Batman: The Killing Joke para el próximo año. Sin embargo, se desconoce si su contenido vaya a estar relacionado con el universo fílmico de La Liga de la Justicia.  



A pesar de existir 30 minutos adicionales a su corte original, Joss Whedon  confirmó que no habrá una versión extendida o Director’s Cut para Avengers: La Era de Ultrón. Al igual que la antecesora, Whedon volvió a recordarnos su promesa por quedarse siempre satisfecho con el producto final sin importar que este en especial, haya sido uno de los más conflictivos por la conglomeración en su núcleo narrativo. 

Entre las novedades de la semana:

Una precuela a la animación clásica de Aladdin ha sido anunciada por Walt Disney y será titulada Genies. Los guionistas Damien Shannon y Mark Swift (Freddy Vs. Jason y Viernes 13) se harán cargo de descifrar los orígenes de este personaje que Robin Williams puso en el mapa. Se anticipa siga el mismo estilo visual de Maléfica, Cenicienta y La Bella y la Bestia.

Además de contar con avances de Star Wars y Marvel, la D23 Expo homenajeará a George Lucas en una ceremonia dirigida por el CEO de Disney Bob Iger el 14 de Agosto en el Centro de Convenciones de Anaheim. Esta celebración durará hasta el 16 de Agosto y se espera se anuncien algunos libros, historietas, animaciones y videojuegos.

Entre algunos breves resaltes:

Wesley Snipes confesó encontrarse en pláticas con Marvel sobre un posible reinicio o una tercera secuela de Blade.

Mr. Night Shyamalan expresó que la única forma de hacer Unbreakable 2 sería bajo una formula indiferente a lo esperado de una secuela.

Idris Elba ha sido confirmado como parte del elenco de Star Trek Beyond Mediante un video de beneficencia.

Dan Aykroyd reportó que hará un cameo al lado de Kristen Wiig en el ahora reinicio femenino de Ghostbusters. Se rumora que será su taxista.

Cody Walker, uno de los hermanos que cubrió al difunto Paul Walker en Furiosos 7, acaba de ser contratado para el filme de USS Indianápolis la cual será liderada por Nicolas Cage.

Fuentes:

Home: No Hay Lugar Como El Hogar y Matando al Mensajero


Dos fuertes y conmovedores dramas se encuentran a la renta y que mejor que aprovechar este fin de semana para verlas en familia o con amigos:

Home: No Hay Lugar Como El Hogar
Tim Johnson ha sido reconocido por animaciones semi-taquilleras como Antz y Vecinos Invasores. En esta ocasión se apoya en el cuento popular El Verdadero Significado de Smekday de Adam Rex, e independientemente de su fidelidad obtiene un éxito superior a las anteriores con $ 368.9 millones mundiales de los cuales $ 175 millones provinieron de los Estados Unidos cuando se aseguraba no llegaría ni a los $ 100 millones. He aquí la diferencia recayó en su originalidad, buen corazón y mensaje directo. Está bastante equilibrada gracias a su drama, música y  humor impartido por un genial elenco multifacético de Jim Parsons, Rihanna, Jennifer Lopez y Steve Martin. No hay nada fingido en aquellas voces, simplemente las dejaron ser como son y en el proceso le dieron esa chispa de espontaneidad que le hizo falta a Minions. Aparte de que su núcleo narrativo tuvo más profundidad emocional sin importar que su visión se haya ido al extremismo de la fantasía. Solamente por ese detalle, se quedó distante de Intensamente. Pero de ahí en fuera, una excelente animación para una excelente familia. 
Calificación: 3½ de 5 estrellas

Matando al Mensajero (Kill the Messenger)
Una intensa película en cuestiones de hechos históricos y controversia por estar basado en hechos reales. Fue un rotundo fracaso comercial como suele pasar con estas adaptaciones cuyo tema central trata de cómo la CIA financió el narcotráfico con el fin de generar no sólo billones sino originar la guerra y el deterioro en otros países. El director Michael Cuesta da su mejor esfuerzo pese a no contar con todos los recursos económicos ya que se nota un poco oxidado su edición o quizás esa tonalidad sepia era intencional. El peso recae en Jeremy Renner quien entrega una fuerte actuación en conjunto con las breves apariciones de Ray Liotta, Barry Pepper, Oliver Platt, Michael Sheen y Andy García. Se requiere mucha atención para entenderse el panorama ya que no es fácil de seguirse por el constante bombardeos de hechos y políticas. No es una imagen bonita que digamos, una vez que te arropa la tensión, nunca te soltará. Ni siquiera después de los créditos te sentirás aliviado porque en sí, es una conclusión impactante.
Calificación: 3½ de 5 estrellas

martes, 14 de julio de 2015

Paul Rudd


El actor americano Paul Stephen Rudd nació el 6 de abril de 1969 en Passaic, New Jersey. Su padre Michael, quien lamentablemente murió de cáncer, fue un guía de un museo histórico y posteriormente el vicepresidente de Trans World Airlines. En cuanto a su madre Gloría, era una gerente de ventas en la estación televisiva de KCMO en Kansas City.

Ambos de sus padres eran ingleses y de descendencia judía, originalmente vivían en Rusia, luego se mudaron a Polonia seguido de Londres hasta culminar en los Estados Unidos donde vivió tres años en Anaheim California debido a la ocupación de su padre. Rudd asistió a la Universidad de Kansas siendo un miembro de la Nu Chapter of Sigma Nu.

Regresó a Londres para estudiar Jacobean Drama en la British Drama Academy en Oxford. En esa época trabajaba en un bar. Su debut en los medios artísticos se dio en 1992 en la serie televisiva de Sisters la cual abandonó para integrarse con Alicia Silverstone en Clueless y es aquí donde su carrera en taquilla comenzó a despegar, manteniéndose tranquilo y estable hasta su gran protagonismo en el universo cinematográfico de Marvel.

 Entre algunos títulos notorios en su Filmografía, encontramos los siguientes:

Despistados (Clueless)
Taquilla Doméstica: $ 56.5 millones
Año: 1995
A su vez se encontraba filmando seis episodios de la serie Wild Oats.

Romeo + Juliet
Taquilla Doméstica: $ 46.3 millones
Taquilla Mundial: $ 147.5 millones
Año: 1996
Actuó al lado del joven y talentoso Leonardo Dicaprio.

Las Reglas de la Vida (The Cider House Rules)
Taquilla Doméstica: $ 57.5 millones
Taquilla Mundial: $ 88.5 millones
Año: 1999
Recibió una nominación en los SAGs por Mejor Elenco en un Película Dramática.

Anchorman: Los Amos de la Noticia
Taquilla Doméstica: $ 84.1 millones
Año: 2004
En ese entonces su status como comediante era favorable gracias a la agradable química que tuvo con Lisa Kudrow en las últimas temporadas de Friends.

Virgen a los Cuarenta (The 40 Year-old Virgin)
Taquilla Doméstica: $ 109.2 millones
Taquilla Mundial: $ 177.1 millones
Año: 2005
Compartió con Seth Rogen y Steve Carrell su primera película en los $ 100 millones.

 Noche en el Museo (Night at the Museum)
Taquilla Doméstica: $ 250.8 millones
Taquilla Mundial: $ 581.5 millones
Año: 2006
Hasta la fecha permanece como la más taquillera de su carrera, a pesar de ser un actor de reparto.

Ligeramente Embarazada (Knocked Up)
Taquilla Doméstica: $ 148.7 millones
Taquilla Mundial: $ 219.2 millones
Año: 2007
Volver a aliarse con Apatow le brindó frutos porque hizo buen contraste con el personaje de Leslie Mann, a pesar de servir de fondo.

Role Models: Un Par Nada Ejemplar
Taquilla Doméstica: $ 67.2 millones
Taquilla Mundial: $ 94.4 millones
Año: 2008 
Una de sus mejores comedias al lado de Sean William Scott, quien desde entonces no ha podido volver a la fama.

Te Amor, Brother (I Love You, Man)
Taquilla Doméstica: $ 71.4 millones
Taquilla Mundial: $ 91.7 millones
Año: 2009 
Reuniéndose con Jason Segel, pareció beneficiarse de su posicionamiento como recurrente comediante. 

Monsters vs. Aliens
Taquilla Doméstica: $ 198.3 millones
Taquilla Mundial: $ 381.6 millones
Año: 2009
La animación nunca falla en la taquilla aunque no resultó de las mejores tratándose de los productores de Shrek.

Cena Para Tontos (Dinner for Schmucks)
Taquilla Doméstica: $ 73 millones
Año: 2010 
Su segunda colaboración con Steve Carrell no logra pasar pasar de los $ 100 millones como fue el caso con Seth Rogen.

Bienvenido a los Cuarenta (This Is 40)
Taquilla Doméstica: $ 67.5 millones
Taquilla Mundial: $ 90.2 millones
Año: 2012
Innecesaria pero a final de cuenta, decente.

Anchorman 2: La Leyenda Continúa
Taquilla Doméstica: $ 127.3 millones
Taquilla Mundial: $ 172.1 millones
Año: 2013
Hace 10 años ninguno de los comediantes gozaban de tanto reconocimiento, ahora en su segunda reunión, se descubrió su buen posicionamiento por lo menos en los Estados Unidos.


Cabe señalar que ha actuado cinco veces con Elizabeth Banks, cuatro veces con Seth Rogen y Steve Carrell, tres veces con Jonah Hill, Leslie Mann, Jason Segel, y Kristen Wiig. Ha hecho sketches con Conan O’Brien, estuvo en una obra de Broadway con Bradley Cooper y Julia Roberts en Tres Días de Lluvia y desde el 2003 permanece casado con Julie Yaeger con quien tiene dos hijos.

En cuanto a su próximo gran estreno Ant-Man: El Hombre Hormiga, parece estar consistente aunque en este caso dependerá del posicionamiento de Marvel para situar la adaptación en los $ 200 millones los cuales podrían quedarse un poco distantes, porque analizando su trayectoria como protagonista, tiende a depender de otros para exceder de los $ 100 millones.

De igual manera es de esperarse un buen ascenso estelar a nivel mundial dado a sus futuros involucramientos en películas como Capitán América: Guerra Civil, Sauge Party y Avengers: Infinity War Parte 1 y posiblemente Parte 2.  

Fuente:

sábado, 11 de julio de 2015

Crítica de Minions


De inmediato nos adentramos a los orígenes de estas divertidas y populares criaturas amarillas, donde se encuentran bajo la dura tarea de buscar a un amo a quien servir tras haberse deshecho de varios a través de las décadas pasantes. En orden de justificar su sobrevivencia: Kevin, Stuart y Bob deciden llevar a cabo la travesía encontrándose con la temible y ambiciosa Scarlet Overkill. 

La primera media hora es bastante fascinante, especialmente la cancioncita que acompaña a la introducción del logotipo de Universal Studios. Después como que se pierde la magia al caer en las bromas excesivas de las cuales una entre otra llega a conectar con la audiencia mediante una buena carcajada.

Se nota la intención de los directores Pierre Coffin y Kyle Balda por satisfacer a los pequeños, ya que en contraste con las de Mi Villano Favorito, el contenido traspasa los límites de su propia fantasía. Entiendo que se trata de una animación pero esperaba siguiese los mismos lineamientos que hicieron enternecedora a la original.

La ausencia de ese núcleo emocional la torna en una adaptación payasa. Me extraña este gran descuido en el guión de Bryan Lynch ya que había potencial en la secuencia de la familia villana. Temo describirla como simplista, torpe y superficial.  No me malinterpreten, cumple con su objetivo de entretenernos y más si tus hijos están entre los tres u ocho años.

Además de que el doblaje es uno de los peores que me han tocado escuchar y no me refiero a la incorrecta selección de los actores, perdón quise decir de los cantantes Talia y Ricky Martín, sino que tanto ellos como el resto del elenco fingen sus voces de una manera ruidosa. Entiendo la necedad de hacer acentos, pero nomás no funciona para ninguno.

Todavía los números musicales y las bromas en grupo continúan siendo efectivos, de hecho su cinematografía depende de ello en conjunto con su soundtrack, el cual sufrió un declive ante la ausencia de Pharrell Williams. De ahí en fuera, me pareció tedioso contar con mucho Kevin, Bob y Stuart para una sola película. 

Y yo que creía que los Minions levantaban a Mi Villano Favorito cuando en realidad era Gru quien los levantaba en conjunto con el trío de niñas. Creo que ese es el truco, Minions usados en dosis pequeñas y distribuidas correctamente. Lamentablemente esta precuela resultó saturada, reciclada y demasiado infantil para mí gusto.

¿Le suena a alguien Los Pingüinos de Madagascar? Indudablemente Pixar les dio una tremenda paliza con Intensamente. No obstante, seguiré esperando con entusiasmo Mi Villano Favorito 3 porque algo me dice que su estilo será mucho mejor que este pequeño desliz.