viernes, 30 de septiembre de 2011

Un No Muy Interesante Fin de Semana de Estrenos

Tres películas conforman la cartelera y parecen ir dirigida a una audiencia juvenil. A pesar de sus buenos géneros, el material en sí parece genérico y poco apelativo.

Contando a Mis Ex (What’s Your Number)

Director: Mark Mylod
Actores: Anna Faris (Alvin y Las Ardillas 2), Chris Pratt (El Juego de la Fortuna) y Chris Evans (Capitán América).
Género: Comedia Romántica
Clasificación: B15
Duración: 106 min.
Datos Adicionales:
Empleó un presupuesto de sólo $ 20 millones de dólares.
La recepción ha sido bastante negativa.

Sin Escape (Abduction)

Director: John Singleton (2 Fast 2 Furious)
Actores: Taylor Lautner (La Saga de Crepúsculo), Lily Collins (Un Sueño Posible), Jason Isaacs (Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2), Alfred Molina (El Aprendiz del Brujo), Maria Bello (La Momia 3) y Sigourney Weber (Avatar).
Género: Acción.
Clasificación: B
Duración: 106 min.
Datos Adicionales:
La recepción ha sido negativa al igual que su trayectoria taquillera.

Viento en Contra

Director: Walter Doeher
Actores: Bárbara Mori, Fernando Luján, Alejandra Barros y Hector Arredondo.
Género: Drama
Clasificación: B
Duración: 104 min.
Datos Adicionales:
México 2011

jueves, 29 de septiembre de 2011

Blu-ray Review: Star Wars Episodio II: El Ataque de los Clones (Star Wars Episode II: Attack of the Clones)


10 años después de los eventos ocurridos en el pacifico planeta de Naboo, la Republica Galáctica ha entrado en crisis debido al repentino movimiento separatista. Esto pone a cuestionar el brote de una guerra universal incitando a la alternativa de crear un gran ejército para asistir a los Caballeros Jedis. Básicamente este es el gran contexto proporcionado en esta controvertida secuela y precuela de la saga de Star Wars.

Generalmente se encuentra por debajo del montón en cuestiones de favoritismo. El motivo consistiría en su abundante drama, diálogos supuestamente flojos, desarrollo de romance serio y un caso de misterio por resolver. Sin embargo, esta obra se defiende con las secuencias visuales de acción las cuales son sobresalientes por el sólo hecho de vincularse con una referencia comentada por Obi-Wan hacia Luke en el Episodio IV.

Aunque no lo crean, esta precuela de taquilla inferior a La Amenaza Fantasma se conforma como la originaria de las Guerras Clónicas. Al escuchar este título en la versión clásica, sólo recurríamos a nuestra imaginación para calmar nuestra inquietud ¿Quién hubiera imaginado que se trataría de máquinas contra clones? Sin duda alguna, este concepto es interesantemente sugestivo, creativo e innovador.

Entre otra de sus temáticas, se maneja la relación maestro y aprendiz entre Anakin y Obi-Wan, que en ocasiones es intranquila y divertida a la vez. Me agrada mucho la línea de Obi-Wan cuando predice que un día morirá por causa de Anakin. Con referencia a la estructura, separarlos para desenvolverse en sus propios problemas fue adecuado aunque aseguren que su comportamiento interruptor.

En lo personal, el Episodio II se conforma como una obra única por el desarrollo personal, romántico y tenso entre Anakin y Padme. Fácilmente se diferencia del resto por su ritmo pausado y el estilo de no estar apurado todo el tiempo. No me importa las críticas en cuanto al guión, me parecen propias de dicha galaxia, significando que este material no está en la liga de Hollywood. En cuanto a Hayden Christensen, siento que los Medios han sido duros con él. Mayormente todo lo que toca está mal, yo diría que es cuestión de celos porque su inocencia junto con sus expresiones oscuras, lo convirtieron en un excelente Anakin Skywalker.

Para quienes se han quejado del supuesto misterio inconcluso de Obi-Wan con respecto al origen del Ejército de los Clones, la novela de James Luceno titulada Laberinto de Maldad revela esta duda en un párrafo. A continuación, lo narraré con mis propias palabras:

Posteriormente de la batalla de Naboo, el maestro Syfo Diaz miró más allá del futuro y descubrió que la República necesitaría soldados para defenderse del peligro inminente que se acercaba. Durante esta época, el Conde Dooku yacía decepcionado del Consejo Jedi y más por la muerte de su antiguo aprendiz Qui-Gon Jinn. Tras escuchar el resurgimiento del Sith, renunció al código Jedi e inició su búsqueda por encontrarse con el gran maestro oscuro de la fuerza. Inesperadamente Dooku se encontró cara a cara con Darth Sidious y al instante quedó impresionado de su presencia, sabiduría y experiencia. En ese momento, Dooku se convirtió en Darth Tyranus y en su proceso “mató” a Syfo Diaz. También borró el sistema de Kamino de los mapas de navegación del Templo Jedi para ocultar la evidencia del proceso de clonación. Eventualmente se iban a enterar pero justo a tiempo para las Guerras Clónicas.

El propósito no tiene caso de decirse puesto que está implícito en el Episodio III. Analizando esto, creo que hubiera sido difícil de insertar en esta historia ya que de igual modo los Jedis nunca se hubieran enterado. Desde otro punto de vista, tendría lógica. No obstante, saberlo nos hace comprender y observar desde otro ángulo este enorme contexto.

Cabe destacar que la secuencia del Coliseo sigue impresionando por la involucración de los Jedis. Verlos combatir en conjunto y a gran escala es indiscutiblemente memorable. También, la adición de Jango y Boba Fett otorgó familiaridad e innovación en las peleas. Hablando de familiaridades, contamos con un campo de asteroides y un impactante discurso donde se anuncia que un Sith Lord está controlando el senado. No a la altura de “Luke, soy tu padre” pero podría serlo para las nuevas generaciones que han crecido con las precuelas.

Debo comentar que el tema romántico compuesto por John Williams es inusualmente característico de la relación de Anakin y Padme. La melodía es emocionalmente rica, inocente y llena de amor, pero en momentos esas cualidades peligran no sólo por el lazo prohibido sino por las consecuencias inevitables del futuro. A pesar del pequeño desvío en que Anakin mata a los Tusken raiders, me da gusto que contar con otra aventura donde Anakin se comporta como un buen hombre. Lo siento, pero yo sigo prefiriendo haber contado con esta humana e imperfecta historia antes de su conversión en el icónico y malvado Darth Vader.

Situándonos en el formato blu-ray, su conversión en alta definición es bastante bella principalmente por los paisajes de Naboo, Kamino y los tonos arenosos en Geonosis. Inclusive uno de los aspectos más extraordinarios es que la batalla climática se ve y se escucha con calidad de primera clase. Es totalmente otra experiencia distinta a las versiones presentadas en los cines y su modelo DVD.

Entre algunas de las nuevas adiciones detectadas se encuentran los gritos de Shmi en la pesadilla de Anakin. No tengo queja alguna porque en cierto modo respalda la delicada escena. Se dice que se eliminaron varias naves durante la persecución de Coruscant, pero no me di cuenta de ello. No obstante, tras el impresionante duelo entre Yoda y Dooku, se adelantaron las tomas de impotencia de los heridos jedi y en cuanto Dooku escapa, se volvieron a repetir desde otro ángulo. Es curioso notarse, pero no me crea inconveniente alguno.

Preservando lo anterior, algunas secuencias podrían verse aún más espectaculares en su posible relanzamiento 3D, entre las destacadas serían: los duelos entre Obi-Wan, Anakin y Yoda contra Dooku, la persecución en Coruscant, la pelea en Kamino cuya lluvia podría resaltar del mismo modo que el campo de asteroides, la Fábrica de las máquinas, el Coliseo de Geonosis y el ataque de los clones.

El Ataque de los Clones sirve como una introducción al subsecuente episodio como El Imperio Contraataca lo hizo. Ambas cargan con el peso dramático y desarrollo contextual pero conservando una cierta originalidad por la madurez de sus protagonistas. Hace aproximadamente una década, no tuvo la oportunidad de brillar como el resto de sus precuelas por razones de cines limitados debido a su tecnología digital. Aunque no lo crean este episodio fue la tercera en la historia del cine en debutarse en un limitado catálogo de pantallas digitales. Espero y finalmente tenga su oportunidad de demostrarnos su absoluto resplandor en el 2013... Entretanto, podemos de igual forma disfrutarla en alta definición en nuestros hogares.

martes, 27 de septiembre de 2011

Las Noticias de la Semana

Box Office Mojo

• Lo siguiente es sin duda un suceso espectacular de mencionar porque ya van siete semanas consistentes en primer lugar para Los Pitufos en la Taquilla internacional. Por fortunas sus $ 12.9 millones de dólares elevaron su total a $ 364.4 millones que sumados con su trayectoria doméstica, concluimos en que se convierte en la primera película original de 2011 en cruzar los $ 500 millones de dólares mundialmente. En segundo lugar, Amigos con Beneficios se conformaron $ 8.1 millones para un final de $ 55.5 millones y contando. Johnny English Recargado se mantiene en tercero con $ 8.1 millones. Para llevar $ 24.3 millones foráneos en mercados limitados, ha demostrado el mismo potencial de la antecesora. Desafortunadamente, Taylor Lautner no sólo fracasó en impresionar en América sino incluso en otros 28 territorios. Sin Escape terminó debutando con sólo $ 6.9 millones. En cambio, Destino Final 5 consiguió un buen quinto lugar con $ 6.7 millones quedándose a $ 2 millones de pasar la línea de los $ 100 millones. Otra meta distintiva se acredita a la precuela del Planeta de los Simios por haber entrado a los $ 400 millones globales.

• Enfocándonos en la Taquilla Mexicana, Don Gato y su Pandilla permanecieron en primer lugar con $ 1.8 millones. En dos semanas, la animación de Warner Bros ha alcanzado $ 5.9 millones. Entre los dos nuevos estrenos: Si Fueras Yo debutó con unos decepcionantes 912 mil dólares y en cuarto, Destino Final 5 sólo estimó $ 767 mil. En cuanto a la precuela del Planeta de los Simios, ésta se desplazó a tercer lugar con $ 869 mil para una suma surreal de $ 13.1 millones.


The Numbers

• El formato Blu-ray mostró indicios de vida gracias a los nuevos lanzamientos de Thor, La Saga Completa de Star Wars y la estabilidad de X-Men: Primera Clase. Thor, el dios del Trueno, habrá tomado el primer lugar con 798 mil unidades pero los 515 mil paquetes de Star Wars constituyeron lo doble de ganancias. Respecto a lo monetario, Marvel se embolsó $ 22 millones mientras George Lucas recibió $ 41.1 millones de dólares. En cuanto a X-Men: Primera Generación, añadió 388 mil para un total de 1 millón 213 mil unidades vendidas con equivalencia a $ 29.4 millones de dólares.

• Thor también dominó las ventas en DVD al debutar con 811 mil unidades proporcionales a $ 14.5 millones. Su competencia directa, X-Men: Primera Generación se mantuvo con 530 mil unidades para incrementar su final a 1 millón equivalente a $ 10 millones de dólares. En la gran batalla de las series televisivas, La Teoría del Big Bang: Temporada 4 sobresalió con 257 mil paquetes cuya proporción en dinero sería aproximadamente de $ 8 millones.


IGN

• El autor del Resplandor, Stephen King, está actualmente trabajando una novela y durante una conferencia, comentó que siempre se ha preguntado sobre el destino del pequeño Danny Torrance. Esto podría implicar más sobre la posible secuela de El Resplandor. Lo cual para los seguidores, serían excelentes noticias.

• Los escritores Derek Haas y Michael Brandt han sido contratados para escribir la secuela de Wanted. James McAVoy quien recientemente disfrutó del éxito con X-Men: Primera Generación está sujeto a regresar como Wesley. Entretanto, Morgan Freeman y Angelina Jolie se encuentran en una situación difícil porque sus personajes murieron en la anterior. A pesar de buscarle un modo de sobrevivir a su trágico destino, Jolie no ha mostrado interés en recurrir a la secuela y de hecho, prefiere que su personaje permanezca muerta.

• Los productores de Transformers: El Lado Oscuro de la Luna acaban de ser contratados por Summit Entertainment para adaptar el comic de Area 52. La diferencia del 51, es que está se sitúa en una base militar secreta en la Antártida donde una maquina alienígena de algún modo aparece ocasionando asesinatos. Esto me suena muy similar.

• En el siguiente capítulo de la popular serie animada de Clone Wars, se hará una mención del Episodio I: La Amenaza Fantasma mediante la confrontación entre Anakin y Count Dooku en el planeta nuevamente invadido de Naboo. En la temporada pasada contamos con los retornos breves de Qui-Gon Jinn y Shmi Skywalker. Quizás sea parte de la estrategia comercial ya que el relanzamiento en 3D se encuentra a sólo 5 meses de suceder.

 
• A pesar de que sus personajes se encuentren muertos, Oded Fehr y Michelle Rodríguez regresaran a la quinta parte de Resident Evil. Entre otro nuevo integrante se ubica Johann Urb quien interpretará al líder de la Resistencia al lado de Alice mientras combaten los zombies y la Corporación Umbrella.

• Las Crónicas de Riddick están por iniciar una tercera aventura y no solamente está sujeto a regresar Vin Diesel, sino también Karl Urban. La sinopsis fue revelada y básicamente trata de una mezcla entre la primera y segunda parte. Se indica traición, exploración en un planeta desconocido, especies peligrosas y un planeta al borde la destrucción. Qué más podemos pedir.

• La Saga Completa de Star Wars se convirtió en el estreno del Blu-ray Más Taquillero Mundialmente. Puesto que globalmente alcanzó el millón de unidades lo cual proporcionalmente se trata de $ 84 millones de dólares en ganancias. Esperemos y no sea el último de sus records.

domingo, 25 de septiembre de 2011

El Rey León No Cede su Trono


En un sorpresivo giro de eventos, El Rey León en 3D (The Lion King in 3D) se mantuvo en primer lugar con unos sustentables $ 22.1 millones de dólares. El declive del 26% da mucho de qué hablar con respecto a su futuro. En dos semanas ha conseguido un total de $ 61.6 millones. Automáticamente este agregado ha incrementado su total doméstico a $ 390.2 millones y podría estar en ruta de derrocar a Shrek 2 como la animación más taquillera de todos los tiempos.

Aterrizando en segundo lugar, El Juego de la Fortuna (Moneyball) obtuvo una tremenda atrapada de $ 20.6 millones. Enhorabuena, su apertura se colocó al tope de su género y además es la primera en iniciar a esa frontera. Considerando su 94% de aprobación crítica y la popularidad de Brad Pitt, asumiría que los $ 50 millones están asegurados; aunque no se descartan $ 75 millones y algunas nominaciones claves.

Winter: El Delfín (Dolphin Tale) no se quedó tan alejado. De hecho, su debut del $ 20.2 millones la situó en tercer lugar. De igual modo contiene buenas críticas y un reparto atractivo como Harry Connick Jr., Ashley Judd y Morgan Freeman. Su competencia directa es con El Rey León y por ende sus salas 3D no impactaron como se anticipaba. Sin embargo, la demografía la ayudará a cubrir los $ 37 millones invertidos para la siguiente semana.

El primer protagonismo de Taylor Lautner afuera de la Saga Crepúsculo se desenvolvió de una forma decepcionante. Probablemente culpen a los guionistas por haber conceptualizado Sin Escape (Abduction) como un Jason Bourne para adolescentes. Bueno por lo menos logró un cuarto lugar con $ 11.2 millones, más su presupuesto de $ 35 millones dependerá del mercado de las rentas.

Me temo que tampoco fue el fin de semana de Jason Statham quien en compañía de Robert DeNiro y Clive Owen, sólo consiguieron ubicar a Killer Elite en quinto lugar con unos escasos $ 9.5 millones. Ni el estilo de Los Indestructibles acompañado con lo verídico la ayudó a convertirla en el siguiente éxito de acción. A la otra, los productores deberán tener cuidado con este veterano porque invertir $ 70 millones no pareció una genial decisión.

Desplazándose de segundo a sexto lugar, Contagio (Contagion) añadió $ 8.5 millones para una suma estable de $ 57.1 millones. A pesar de la buena recepción, Drive condujo a séptimo lugar con $ 5.7 millones para dirigirse a los $ 21.4 millones. Al menos cubrió los $ 15 millones invertidos. En cuanto al drama The Help, disfrutó otros $ 4.4 millones para acomodarse en $ 154.4 millones durante su séptima semana.

Colapsando en conjunto por noveno y décimo lugar, Straw Dogs y ¿Cómo Diablos Le Hace? (I Don’t Know How She Does It) adquirieron $ 2.1 y $ 2 millones, respectivamente. En dos semanas solo se han conformado con $ 8 millones mutuamente. Bastante triste saber que ni siquiera llegaran a recuperar su presupuesto de $ 25 millones.

Entre otras menciones: la precuela del Planeta de los Simios (Rise of the Planet of the Apes) comienza a despedirse con $ 173.6 millones y Vaqueros & Aliens (Cowboys & Aliens) se están quedando en los $ 99.2 millones.

Esta fue la taquilla de septiembre 23-25.
Para más información visita: www.boxofficemojo.com.

sábado, 24 de septiembre de 2011

A La Renta: Bridesmaids: Damas en Guerra, El Residente y Hop: Rebelde Sin Pascua


Damas en Guerra (Bridesmaids)
Calificación: 4 de 5 Estrellas.

Los productores detrás de Virgen a los Cuarenta y Ligeramente Embarazada consiguieron otro triunfo en sus manos. Uno de los factores impresionantes es que el elenco está conformado mayormente por mujeres. Las películas de chicas suelen ser típicas y fantasiosas, pero ese no es el caso de Damas en Guerra. Aquí el vocabulario es libre del mismo modo que las circunstancias.

Aunque no lo crean, hombres y mujeres pueden disfrutarla gracias a la simpática caracterización de Kristen Wiig quien termina convirtiéndose en la verdadera estrella de esta travesía. Esta mujer simplemente sabe hacernos reír y de un buen modo. Sus expresiones y acciones son tan naturales que al paso de los primeros 15 minutos, inevitablemente nos cae bien. Me da gusto que el director Paul Feig y el productor Apatow le hayan dado esta oportunidad de lucir considerando que su éxito proviene de animaciones taquilleras.

Asimismo, Melissa McCarthy contribuye a la diversión con su estereotipo más directo y crudo. Me da gusto que no caiga en el clásico estereotipo mediante el empleo de unos datos que podrían ser completamente hechos relacionados con la realidad. Tampoco pudo faltar la odiosa Rose Byrne, no lo digo porque me caiga mal sino así es su papel y vaya que lo hace con desempeño. En cuanto a Maya Rudolph, su toma es más céntrica y drama, pero de igual modo ofrece varios momentos memorables, especialmente uno que muchos no olvidaremos.

Existen muchas secuencias hilarantes, pero una de ellas es la que se da en la prueba de los vestidos. Sinceramente nunca me había reído tanto como lo hice en esta ocasión. Fácilmente se posiciona como una de las mejores escenas comediantes de toda la historia. Sin embargo, la risa continúa a bordo del avión y en la despedida de soltera. Felicitaciones a las escritoras Kristen Wiig y Annie Mumolo por arriesgarse a contar este relato original en una temporada inmersa de secuelas, reinicios y precuelas.


El Residente (The Resident)
Calificación: 2 ½ de 5 Estrellas

Básicamente trata de una doctora (Hilary Swank) quien se muda a un departamento de un edificio antiguo donde constantemente se sentirá acosada por la presencia no autorizada de un psicópata. Obviamente no es un tema fácil de vender porque lo hemos visto regularmente y por ende la predictibilidad es un factor perjudicante. Inclusive le echa ganas con un desarrollo de los personajes, pero tras ser revelado el elemento sorpresa, la producción se decae de la misma manera en que sucedió con No Temas A La Oscuridad.

Lo peor del caso es que lo mejor está en los avances, pero eso mejor a la vez daño nuestro interés por su amplia exposición del material. Por esta misma razón, el suspenso no funciona como debería. Es una pena porque Hilary Swank es una excelente actriz, pero en este caso se quedó corta de dar su verdadero potencial. Su compañero Jeffrey Dean Morgan pudiera ser la verdadera estrella por su forma de desenvolverse. Christopher Lee agrega ciertas sospechas y Lee Pace no nos gana nuestra simpatía porque simplemente está de relleno emocional.

Como agregado final, es preferible ver filmes como Plan de Vuelo, La Habitación del Pánico y Disturbia, porque su fórmula fue más original y tensa.


 
Hop: Rebelde Sin Pascua
Calificación: 3 de 5 Estrellas

Ha sido un buen año para Universal Studios tras observar que esta producción junto con Damas en Guerra cruzaron los $ 100 millones. Me sorprende que este concepto no haya pasado por las mentes de Disney porque sin duda les hubiera caído bien. Intento ser optimista por el empleo de la animación y fantasía en un modo verídico, pero presiento que este filme se volvió superficial excluyendo el buen mensaje dado.

En algunos momentos es anticlimática por la razón de que algunos individuos por inexplicable razón aceptan el hecho de un conejo parlanchín. Inclusive no le cuesta trabajo a los secundarios aceptar la fantasía propuesta. En referencia a las actuaciones, James Marsden se aligera en su comportamiento y opta más por la desfachatez, Kaley Cuoco demuestra que tiene futuro en la pantalla grande y Russell Brand es raro como la voz de Hop.

Seguramente a los niños les fascinara pero en cuanto a algunos adultos, me temo que existirán ciertos prejuicios y críticas de acorde a su estructura histórica. Con certeza podría asegurar que su lanzamiento en la semana sana fue la causante de su gran éxito comercial.

Análisis de las Comedias Clasificadas R del 2011


Es indiscutible que este 2011 sea llamada el año de las Comedias Clasificadas R (C) porque hasta este momento 4 películas se convirtieron en rotundos éxitos, 2 se establecieron como éxitos medianos y no pudo faltar la oveja negra del rebaño. Si no fuera por estas arriesgadas comedias de humor negro y de contenido crítico, la taquilla doméstica e internacional hubieran sufrido un decisivo colapso.

Iniciando primero con la secuela más anticipada ¿Qué Pasó Ayer? 2 (The Hangover Part II), era de esperarse la asistencia de quienes vieron la primera. Sin embargo, presentíamos que no sería otro hilarante recorrido. En conjunto pareció tratarse de un reinicio con material mucho más obsceno, crudo y predecible. Más esta oscuridad no lo detuvo de conseguir $ 254.4 millones de dólares en los Estados Unidos. Exactamente una ligera diferencia de los $ 277.3 millones de la antecesora.

En el ambiente mundial, la secuela incrementó su popularidad puesto que concluyó en los $ 581.4 millones; frontera de la cual, la antecesora se quedó corto incluso de los $ 500 millones. La propaganda fue adecuada como la fecha de estreno en el fin de semana Memorial, pero tengo el presentimiento que la tercera entrega podría alejarse incluso de los $ 200 millones dado que cualquiera que asistió a esta segunda parte, coincide en que fue una inevitable desilusión con dos o tres decentes carcajadas.

Inesperadamente, Universal Studios nos invadió con Damas en Guerra (Bridesmaids), una chistosísima e insólita comedia protagonizada mayormente por mujeres. Ver a hombres realizar toda clase de acciones absurdas, decir groserías y participar en circunstancias controversiales es de esperarse, pero en el caso de mujeres, no tanto. Por ende, se convirtió en una obra taquillera de $ 168.9 millones domésticamente. Sin hacer a un lado sus recién $ 115.8 millones internacionales.

Para quienes no la han visto, probablemente ya hayan recibido buenas recomendaciones por su fórmula anti-estrés. A pesar de ser dirigido a mujeres, nosotros los hombres también la disfrutamos y quizás hasta más. Cuidado para las familiares debido a que se emplea el mal lenguaje y al principio se presenta una escena de sexo. Fuera de eso, no cae en lo grotesco y contiene un mensaje de superación personal.

Otro éxito durmiente apareció durante el verano y se trató de Quiero Matar A Mi Jefe (Horrible Bosses). La temática empleada es de alabarse porque en alguna etapa de nuestra vida laboral hemos llegado a decir esta frase y hasta incluso, lo hemos pensado en hacerlo. Bueno para nuestra fortuna, contamos con una noción de lo que podría suceder si nos atreviéramos a llevarlo a cabo.

A parte de poseer un elenco estelar, el humor negro no se vuelve vulgar, al contrario, complementa a la gama de risotadas porque es imparable en la hora y media de su duración. Haciendo mención de dos sustos de los cuales es inevitable que caigas en uno. Gracias a las fantásticas interpretaciones de Aniston, Spacey, Farrell, Bateman, Day, Sudeikis y Foxx, esta inusual ficción se posicionó en los $ 116.6 millones en los Estados Unidos y actualmente cruzó los $ 200 millones globalmente.

Más esta frontera global de $ 200 millones también se le atribuye a Malas Enseñanzas (Bad Teacher). Otra producción de humor negro situado en el contexto escolar de los maestros y sus modos de enseñar. Sin duda este relato brilla por la caracterización superficial de Cameron Diaz. Es difícil interpretar a una maestra descarada y convertirla en una especie de antihéroe. Después de ver esta provocadora trama, nos pone a pensar que a veces los atajos y malos pasos pueden sernos de gran ayuda cuando se trata de ganar.

Actualmente se encuentra en conflicto para ingresar a los $ 100 millones (realmente son 600 mil aproximadamente), pero considerando su presupuesto de $ 25 millones, yo diría que hizo más de lo que se anticipaba. Básicamente existen escenas gráficas e implícitas no apropiadas para menores, pero en cierto modo se conserva una especie de enseñanza por mal vista pero desde otro enfoque, bastante crítico de nuestra sociedad contemporánea.

Entonces ha sido un buen año para el cantautor Justin Timberlake quien no sólo disfrutó de Malas Enseñanzas sino también de Amigos con Beneficios (Friends with Benefits). De nueva cuenta se embarca a realizar secuencias de sexo casual entregándonos en el proceso unas cuantas risas. No obstante, Mila Kunis contribuye a este buen ambiente con su actitud extrovertida al estilo Cisne Negro.

Calladamente esta pareja inusual ha reunido $ 55.8 millones y existe una ligera esperanza de terminar en los $ 60 millones. Entretanto se puede asegurar que los $ 100 millones mundialmente se encuentran a sólo un par de días de adquirirse. Curiosamente, la trama y título no son los únicos elementos en competencia sino se incluye la contrariedad de Natalie Portman quien participó anteriormente con Kunis.

Amigos con Derecho (No Strings Attached) alcanzó más fortuna a principios del año, posiblemente por la popularidad incrementada de Natalie Portman y la estabilidad de Ashton Kutcher. A pesar de las malas críticas, la comedia romántica consiguió $ 70.6 millones en los Estados Unidos y $ 147.7 a nivel mundial. Varios la encontraron predecible y genérica, yo por otra parte la encontré como espontanea, creativa y contextual.

Mucho se puede aprender en relación a este estilo de vida porque en sí se nos muestran las ideologías detrás de ello adornándose con un poco de desarrollo de los personajes. Asimismo se implementan los modelos de producción fílmica, el concepto de las citas y hasta un poco de medicina. De inicio a final, te diviertes por el carisma de esta joven pareja y sus amigos secundarios. Podrán cuestionarme su clasificación, pero algunas escenas y tópicos lo justifican.

Como una breve mención, Universal Studios y Ryan Reynolds no pudieron convertir Si Fueras Yo (The Change-Up) en otro de sus clásicos instantáneos. Esta producción sin atracción permanece con $ 48 millones mundialmente. Podría cubrir los gastos de inversión, pero eso no causara milagro alguno.

En conclusión y hablando en general, ¿Qué Pasó Ayer? 2 será la más taquillera de 2011 pero no recibe el título de la Mejor Comedia de 2011. Este reconocimiento se encuentra difícilmente entre Damas en Guerra y Quiero Matar A Mi Jefe. Obviamente son extremistas, pero ambas coincidieron en entregarnos una obra original, directa y divertidamente impura.

viernes, 23 de septiembre de 2011

Este fin de semana está para Morirse y de la Risa

Para los amantes de toda clase de muertes y seguidores de la franquicia, la quinta parte de Destino Final 5 ya está disponible en la cartelera de nuestra ciudad y afortunadamente en 3D. En cuanto a la audiencia más tranquila, tenemos dos películas que intentarán hacernos reir.

Si Fueras Yo (The Change Up)
Director: David Dobkin (Los Caza Novias)
Actores: Ryan Reynolds (Linterna Verde), Jason Bateman (Quiero Matar A Mí Jefe), Leslie Mann (Ligeramente Embarazada), Olivia Wilde (Vaqueros & Aliens) y Alan Arkin (Marley y Yo).
Género: Comedia de Humor Negro
Clasificación: B
Duración: 112 min.
Datos Adicionales:
La película fue filmada en Atlanta, Georgia.
La crítica en Rotten Tomatoes fue solamente de 25% de aprobación.
La taquilla ha sido una travesía decepcionante puesto que sólo ha recaudado $ 47 millones globalmente comparado con las otras dos comedias de $ 200 millones de los dos protagonistas.

Destino Final 5

Director: Steven Quale
Actores: Emma Bell (The Walking Dead TV Series), Nicholas D’Agosto (De Prada a Nada) y Miles Ficher (Proximamente en J. Edgar).
Género: Terror
Clasificación: C
Duración: 92 min.
Datos Adicionales:
Habrá sido un fracaso en los Estados Unidos pero mundialmente yace con $ 131 millones convirtiéndose en un éxito y su vez, justificando la sexta y séptima parte en 3D.
Las críticas mantienen un 60% de positivismo debido a las muertes inventivas espectacularmente definidas en el formato 3D.

Así es la Suerte

Director: Juan Carlos de Llaca
Actores: Irene Azuela, Alfonso Herrera, Patricio Castillo y Delia Casanova.
Género: Comedia
Clasificación: B
Duración: 94 min.
Datos Adicionales:
México, 2010

Crítica de Amigos con Beneficios (Friends with Benefits)


Como el título lo declara, la trama consiste básicamente en estas tres palabras. Es importante que no se vaya a crear confusión con su competencia anterior reconocida como Amigos con Derechos. Curiosamente en inglés se titula como No Strings Attached la cual es el nombre del disco musical del protagonista. Estas dos comedias románticas coinciden naturalmente pero desde diferentes locaciones, personajes y circunstancias.

La introducción se desarrolla de una manera típica: los dos protagonistas se encuentran siendo cortados por sus propias parejas. Es grato ver a Emma Stone realizar una especie de cameo, puesto que anda en una buena racha. De ahí se narra el encuentro de dos personas que inician una relación sexual sin lazos emocionales. No existen pasados, solo se concentran en Jamie (Mila Kunis), quien es una reclutadora ejecutiva cuyo propósito consiste en convencer a Dylan (Justin Timberlake) de mudarse a Nueva York y tomar la oferta de Director de Arte.

Mila Kunis y Justin Timberlake conforman una dinámica e inusual pareja, por ejemplo: Kunis se nos muestra extrovertida, alegre y grosera en su vocabulario mientras Timberlake es tímido, serio y educado. Las manías son las claves pero no las analizaré debido a que es preferible ser descubiertas por uno mismo. Esta clase de enamoramiento o relación se desenvuelve de una manera única durante la primera media hora, pero rápidamente reutiliza los mismos elementos narrativos que definen a este predecible género.

Dicho desde otras palabras, lo mejor está en los primeros cuarenta minutos por su fórmula exploratoria en cuanto a las diferencias entre Los Ángeles y Nueva York. Asimismo es interesante conocer a los integrantes del elenco y sus formas de interactuar considerando sus propios problemas. Es lamentable que este innovador desarrollo haya caído en lo genérico porque de lo contrario hubiéramos tenido una excelente comedia romántica.

Es seguro señalar que el alma de esta historia se encuentra en las escenas de sexo por causa de la adecuada química que comparten Timberlake y Kunis. Tal parece que no hubo inconformidades en la cama porque los actores se expresaron libremente y sin cohibirse. Aunque faltaría ver un detrás de cámara para darse por hecho. Este segmento inapropiado para menores de edad, indudablemente te ocasiona varias risas especialmente lo del tornado. Se nota la experiencia y conocimiento actual de los guionistas en cuanto a este sensible y controversial tabú.

Como lo mencioné anteriormente, el relato se decae posteriormente de la secuencia de sexo casual. No sé, quizás porque esas acciones se han visto con anterior en Amor y Otras Drogas como en Amigos Con Derecho. Sin embargo, vale la pena verse porque Nueva York se nos muestra de una manera soñadora y musical. Del mismo modo, otras personas como Woody Harrelson, Shaun White y Patricia Clarkson, apoyaron mucho al departamento de comedia aunque hayan sido solamente por momentos breves.

El director Will Gluck sabe realizar obras con vida y éxitos taquilleros de mediano impacto, tomando en consideración Easy A. La Clasificación C no suele ser fácil de emplearse mas dada la reciente moda, benefició domésticamente a esta producción. Se debe aplaudir su continuidad por mostrarnos lo icónico de Nueva York, coordinado desde otro modo. Esto si es saber cómo lucir una buena cinematografía.

En conclusión, no hay mucho por comentar de esta comedia romántica puesto a su delimitado contenido. Sólo puedo reiterar su modo divertido y controversial en cuanto a sus escenas directas de sexo, pero obviamente se encuentran lejos de la pornografía. Hasta la fecha, si me preguntan cuál prefiero de las dos similares, diría Amigos con Derecho por su espontaneidad y desarrollo variado de tanto individuo como pareja. En este caso, siento que se necesitó reforzar el concepto.


Íntima y divertida por las escenas de sexo.

miércoles, 21 de septiembre de 2011

Las Noticias de la Semana

Box Office Mojo

• Durante su séptima semana, Los Pitufos dominaron el primer lugar en la Taquilla Internacional por sexta vez consecutivamente. Su racha imparable vino de Australia e Italia, los cuales le aumentaron su ingreso a $ 18.2 millones para una suma gloriosa de $ 345.6 millones de dólares. Es cuestión de días para que vence a Rio en el ámbito global. Johnny English: Recargado debutó con $ 12.1 millones en 15 territorios; los $ 100 millones pudieran estar en la mira como lo hizo su antecesora. Escalando a tercer lugar, Amigos con Beneficios añadieron $ 8.9 millones para un total de $ 42.5 millones. Parece estar a la par de Amigos con Derecho. Desplazándose por primera vez de segundo a cuarto lugar, El Planeta de los Simios (R)Evolución consiguió otros $ 8.7 millones para cruzar los $ 220.6 millones. Mundialmente hablando, la precuela está a $ 8 millones de romper la frontera de los $ 400 millones mundiales. J.J. Abrams venció los $ 128 millones de Star Trek con los $ 129.3 millones recién acumulados de Super 8. El campeón doméstico, El Rey León 3D, ha reunido $ 12.1 millones y en su proceso ha alzado su total a $ 825.7 millones convirtiéndose en la producción número 28 de todos los Tiempos.

• Sorpresivamente, Don Gato y Su Pandilla conquistaron la Taquilla de México con $ 3.3 millones de dólares en sólo tres días. Mientras tanto, la precuela del Planeta de los Simios disfrutó de $ 1.8 millones para realzar su taquilla a los $ 11.7 millones. Los nuevos estrenos: Amigos con Beneficios y No Temas A La Oscuridad decepcionaron con $ 944 mil; oficialmente permaneciendo separados por 20 mil dólares.


The Numbers

• X-Men: Primera Generación sólo promovió 560 mil unidades de DVDs equivalentes a $ 10 millones de dólares y aparte otros 824 mil Blu-rays proporcionales a $ 19.3 millones. Tal parece el mercado de los DVD y Blu-Ray se mantiene en las ruinas. Afortunadamente el futuro del Blu-ray puede cambiar en cuanto se registren las cifras de La Saga Completa de Star Wars. Muchos analistas esperan que este paquete convierta a muchos a adoptar la cultura de la Alta Definición.


IGN

• Un enemigo clásico de James Bond regresará la parte 23 de la nueva producción y su nombre es Ernst Stavro Blofeld, el encargado de SPECTRE. Se desconoce si un nuevo integrante se unirá al elenco o la decisión recaerá en Javier Bardem o Ralph Fiennes. De un modo u otro, será interesante ver el destino de este villano popular.

• Jonah Hill, Danny McBride, Craig Robinson y James Franco se unirán con Jay Baruchel y eth Rogen para la comedia apocalíptica Jay y Seth Contra el Apocalipsis. Parece que cada uno de estos actores se desenvolverá como ellos mismos y hasta utilizaran su nombre. Se rumoraba la involucración de Daniel Radcliffe, pero se dice que probablemente lo rechazará por las temáticas ofensivas y estilo oscuro.

• Entre las nuevas adiciones al reparto de Los Indestructibles 2, tenemos a Scott Adkins (X-Men: Wolverine) quien supuestamente será el oponente de Jean Claude Van Damme. Inclusive el hermano de Thor, Liam Hemsworth la hará de un francotirador en la secuela.

• El director Justin Lin se encuentra en riesgo de abandonar Terminator 5 por su compromiso en filmar El Rápido y El Furioso 6. Algunos derechos están por regresarse a James Cameron, pero no hasta 2018. Por lo que todavía se pueden producir dos secuelas bajo la coordinación de Lin ya que el guión se encuentra apenas escribiendo. Arnold Schwarzenegger está fijo para regresar a la franquicia que actualmente se encuentra platicando con Cameron para involucrarlo.

• Los Parques de Walt Disney firmaron un trato exclusivo con James Cameron y el estudio Fox para convertir Avatar en una tema atractivo de este inmerso parque de diversiones. Se busca construirse en un sector natural del Reino Animal por el 2013. El propósito es poder explorar el universo en vivo. Primero se anunció las exposiciones Stark y ahora esto ¿qué seguirá después...?

• Para todos los seguidores de Harry Potter que buscan tener la última parte en sus casas, Warner Bros recientemente anunció el debut en DVD y Blu-ray para noviembre 11. Sin embargo, también se reveló que estará disponible el mismo día un paquete exclusivo de las 8 películas. Suena perfecto para quienes buscan poseer la saga completa de un solo golpe.

• El director del Proyecto de la Bruja de Blair se encuentra ideando una secuela con el reparto original. Eduardo Sanchez intenta repetir el éxito taquillero pero omitiendo la decepcionante segunda parte. Hoy en día, encuentra el ambiente muy competitivo cómo para qué esta franquicia resurja.

• Milla Jovovich reveló que K-Mart, Claire y Chris Redfield no serán personales centrales porque en la quinta entrega son repentinamente capturados. En esta ocasión, será trabajo de Alice, Leon S. Kennedy y Barry Burton, ir a rescatarlos. Curiosamente, Shaw Roberts regresará como el antagonista Albert Wesker porque parece ser que una simple explosión no fue suficiente para aniquilarlo.


Coming Soon

• Una nueva versión de Scarface se está produciendo pero bajo el contexto de nuestro presente. Esto me suena a un reinicio, pero si planean anexar nuevos elementos porque no se arriesgan a anunciarlo como un producto completamente original. Asumo que buscan garantizar publicidad con la mención del título aclamado.

• Tal parece que Ryan Gosling y Emma Stone tienen otra película en manos aparte de Loco y Estúpido Amor. Para el interés de varios, la pareja se embarcará a Los Ángeles en 1949, durante la época del mafioso Mickey Cohen cuyo papel será de Sean Penn. Huelo a nominaciones.

martes, 20 de septiembre de 2011

Blu-ray Review: Star Wars Episodio I: La Amenaza Fantasma (Star Wars Episode I: The Phantom Menace)


Siempre ha sido mi anhelo escribir sobre películas, pero más poder escribir sobre Star Wars. Desde el estreno de las ediciones especiales en 1997, se podría decir que me enamoré del cine y en conjunto me convertí en un seguidor de la trilogía. A los dos años siguientes, tuve la oportunidad de ser parte de este fenómeno al asistir cuatro veces al cine a ver La Amenaza Fantasma. Actualmente se me vuelve a ofrecer una gran oportunidad de escribir sobre la saga completa gracias a su lanzamiento en el formato Blu-ray.

Por consecuente, mi objetivo consistirá en revisar cada episodio del I al VI cómo debe de hacerse, sin tomarle atención a las diferencias técnicas y visuales de ambas épocas. No pude haber ganado ese orden en una maratón, pero esta vez no lo discutiré en un comité. Estos análisis semanales serán más relajados y flexibles puesto que sólo pretendo criticar el nuevo formato adoptado y cuestionar las recientes y controversiales correcciones. Especificado lo anterior, es hora de comenzar la odisea.

Aunque no estén totalmente de acuerdo, el Episodio I se conforma como uno de los episodios primordiales por la introducción histórica, artística y cinematográfica del universo de Star Wars. Desafortunadamente, todavía se mantienen los resentimientos sobre el modelo adoptado y la inclusión de Jar Jar Binks. Muchos hubieran deseado haber visto mejor los orígenes de la Flota Rebelde y sus conflictos con El Imperio Galáctico, los cuales aún podríamos tener en unos cuantos años a través del planeado programa de Televisión.

Desde mi enfoque personal, tiendo a favorecer las precuelas debido a que son de mi tiempo. Constantemente esperando cada tres años por descubrir los eventos que guiaron al joven Anakin Skywalker a convertirse en el infame Darth Vader. Honestamente no me arrepiento de este panorama porque de lo contrario, nos hubiéramos perdido de los viejos tiempos citados por Obi-Wan en el Episodio IV.

Es interesante notar su conexión con las novelas de la Antigua República. Haciendo referencia arduamente a la trilogía Darth Bane ya que en las primeras novelas se hablan de como los Jedis transicionaron de guerreros a caballeros de la paz. Incluso la referencia de Yoda sobre la regla de dos toma su origen en la primera y se desarrolla en la segunda novela. Del mismo modo, la venganza anticipada de Darth Maul y la extinción de los Sith se establecen como partidos esenciales de este mitológico universo oscuro.

Sumando a lo anterior: las políticas, el modelo democrático, las costumbres y los tratos, entonces este universo no sería ricamente expandido como se conforma hoy en día. Es curioso escuchar a las personas mencionar que hubieran preferido haber tenido estas novelas y hasta los videojuegos de El Poder de la Fuerza como las precuelas. Sin embargo, si no hubiera sido por la Amenaza Fantasma, no pensaríamos en aquellas alternativas.

Concentrándonos en su conversión de alta definición, debo admitir que esta película se ve mucho mejor que el DVD. Inclusive el audio sobresale por su claridad en las explosiones y los paneos de las naves se sienten por sus vibraciones. En cuanto a la imagen, el espacio brilla por sus estrellas y la ciudad de Naboo nunca se había visto tan bella. Debo dársela a los editores de Lucasfilm porque hicieron un excelente trabajo en regresarse al negativo original y filtrar cada cuadro hasta obtener la definitiva resolución. Mi pregunta ahora será: ¿cómo se verá en 3D? Sin importar haberla visto miles de veces más una en alta definición, tendré que cerciorarme en febrero 2012.

Usualmente no a todos nos fascinan los cambios y más cuando estamos encariñados con la obra original. Descuiden, los cambios son mínimos en este episodio. La composición de imagen se extiende panorámicamente tras haberse amplificado y encuadrada en la versión del DVD. Los errores en las manos de los comentaristas de Fode y Beed durante la carrera fueron arreglados. Uno de los cambios notables es la eliminación del títere Yoda por la animación del Episodio II. Esto resultó bastante mejor de lo esperado puesto que obtuvo expresión y calidez en lugar del aspecto escalofriante.

Entre algunas curiosidades respectivamente al reparto: Natalie Portman, la ahora ganadora del oscar, ingresó a la trilogía sin tener previo conocimiento sobre las versiones clásicas. Fue tanta la insistencia por su familia, que la convencieron de integrarse. Ewan McGregor fue sugerido por uno de los productores y al instante encajó como el joven Kenobi. Sin perder el tiempo, McGregor se preparó para el papel observando la trilogía clásica y otras obras de Alec Guinness. En referencia a Liam Nelson, se presumía haber asistido al casting sin esperanza alguna de quedar por su estatura y nacionalidad, pero fue tanta su presencia que arrasó como el Maestro Qui-Gon Jinn.

Entre otros: Jake Lloyd le ganó a Haley Joel Osment, Ahmed Best improvisó profundamente en sus movimientos físicos como Jar Jar Binks, Ian McDiarmid tuvo el honor de reinterpretar a Darth Sidious posteriormente de 16 años desde El Regreso del Jedi, Pernilla August estaba nerviosa de ser rechazada por su acento pero Lucas le comentó que imaginara ser parte de otra galaxia, Ray Park realizó los stunts como Darth Maul, excepto su voz, Samuel L. Jackson estaba tan interesado de ser parte de la saga que mostró su absoluto interés y en su proceso consiguió el papel prestigiado de Mace Windu. Por último, Keira Knightley fue seleccionada por su similitud con Natalie Portman. Los vestuarios y maquillajes eran tan complejos en tamaño y estilo que la madre de Portman no las podía diferenciar durante el set.

Los momentos más icónicos podrían ser la carrera de Pods y la celebración en Naboo por su inspiración en la cinematografía y estilo de Ben Hur. La inserción de la espada de doble sable fue completamente innovador como el duelo de dos contra uno. Nadie se la vio venir. La introducción entre Obi-Wan y Anakin es memorable del mismo modo en que estos dos se lucen al ganar sus propias batallas. Aunque detesten a Jar Jar Binks, en mi infancia le encontré mucha diversión y en mi juventud, le encuentro tolerancia por ello.

Como podrán notar, el Episodio I emplea elementos dramáticos, cómicos e infantiles. Por eso, no será la más querida de las seis pero es indiscutible negar su impacto cultural y los innovadores efectos visuales que fácilmente brillan con claridad debido al Blu-ray. Más no será la única conversión puesto que tendremos el honor de contar con su retorno en los cines. Considerando el éxito de El Rey León 3D, podríamos sugerir que La Amenaza Fantasma 3D cuenta con más posibilidades de superar esos $ 30 millones y quizás hasta vencer a la versión aclamada de 1977. Sin duda, mucho estará en juego, febrero del próximo año…

domingo, 18 de septiembre de 2011

El Rey León Vuelve con Verdadero Potencial


La Taquilla Norteamericana tuvo un nuevo ganador y curiosamente se trató de una animación tradicional que sorprendió a muchos durante el verano de 1994. El relanzamiento de El Rey León (The Lion King) en el formato 3D causó un fenomenal fin de semana de $ 29.3 millones de dólares. Esta cifra es tres veces más de lo que hizo el combo de Toy Story 1 y 2. En la lista de las Películas Americanas Más Taquilleras, El Rey León ascendió a $ 357.8 millones venciendo a títulos modernos como Buscando a Nemo, Alicia en el País de la Maravillas y hasta superó a Transformers 3.

El futuro de esta aclamada animación es incierto puesto como puede colapsar en la siguiente semana como de igual manera puede volvernos a sorprender. No obstante, hoy en día cuenta con una otra oportunidad de cruzar la frontera de los $ 400 millones y en su proceso, desplazar el exceso de secuelas que saturan el Top 20. Esto seguramente representa buenas noticias para los estudios detrás de los próximos relanzamientos de Star Wars y Titanic en 3D.

Descendiendo a segundo lugar, Contagio (Contagion) se sostuvo modestamente con $ 14.4 millones. En dos semanas ha obtenido un total de $ 44.1 millones. Las posibilidades de $ 100 millones parecen improbables a esta altura más su caída del 35% podría indicar que $ 80 millones son todavía posibles.

El oficialmente estreno Drive se vio en problemas debido a sus escasos $ 11 millones. Ryan Gosling sólo se conformará con los $ 80 millones individuales de Diario de Una Pasión y Loco y Estúpido Amor. A gran diferencia de su compañera Emma Stone cuyo drama añadió $ 6.4 millones para una suma final de $ 147.3 millones en seis semanas.

Continuando con la racha de decepciones, Straw Dogs y ¿Cómo Diablos le Hace? (I Don’t Know How She Does It) debutaron en quinto y sexto lugar con $ 5 y $ 4.5 millones, respectivamente. Ni hablar. Es un consuelo ver que Al Filo de la Mentira (The Debt) cubrió su presupuesto de $ 20 millones. En su tercer fin de semana, el drama de espías agregó $ 2.9 millones para escalar a los $ 26.5 millones.

Mi sincero pésame para Warrior, honestamente no esperaba que este drama bien calificado colapsara a octavo lugar, reuniendo $ 2.7 millones para una talla solamente de $ 9.9 millones. Faltando meses para las nominaciones, me temo decir que su futuro económico yace en el mercado de las rentas y ventas.

Durante su séptima semana, El Planeta de los Simios (R)Evolución (Rise of the Planet of the Apes) consiguió otros $ 2.6 millones. Su noveno lugar fue a causa de un declive del 32%, pero ello le ayudó a entrar a los $ 171.6 millones. En décimo lugar, Colombiana recaudó $ 2.3 millones quedándose en el rango de $ 33.3 millones. Entre otros totales domésticos: Los Pitufos (The Smurfs) continúan en $ 137.5 millones y Vaqueros & Aliens (Cowboys and Angels) se encuentran en aprietos con $ 98.8 millones.

Para más información, visita:

sábado, 17 de septiembre de 2011

Temporada de Verano 2011: Análisis de la Taquilla Parte 2


A pesar de encontrarnos a unos cuantos días de concluir oficialmente el verano, la Taquilla Norteamericana lo sufrió por adelantado hace aproximadamente tres semanas. Esta segunda y última entrada especial concluirá con el análisis absoluto de las películas estrenadas en Junio, Julio y Agosto. Como siempre surgieron gratas sorpresas como decepciones, pero será mejor comenzar de una vez con los dos últimos participantes de Junio.

La racha de los $ 200 millones de las animaciones de Pixar se rompió con Cars 2 y hasta eso que se quedó en $ 189.6 millones de dólares en los Estados Unidos. Es seguro que podría también quedarse sin la estatuilla de Mejor Animación; sin embargo, para tratarse de una secuela que no muchos queríamos, se defiende con $ 547.6 millones. Aunque comparada con el billón de Toy Story 3, se puede sentir un poco de desilusión. Probablemente este escenario sería distinto si se hubiera optado mejor por Los Increíbles 2.

Aun así Linterna Verde (Green Lantern) se roba indiscutiblemente el título anterior con los $ 116 millones recaudados domésticamente. Una supuesta inversión de $ 300 millones de dólares (incluyendo publicidad) y apenas mundialmente se distancia de cubrirlo con $ 80 millones aproximadamente. Tal parece no ha sido el año de Ryan Reynolds puesto que su superhéroe quedó en penúltimo lugar si contamos con El Avispón Verde. DC Comics cometió un grave error en compararla con Star Wars.

Cuando todo parecía perdido, Transformers: El Lado Oscuro de la Luna (Transformers: Dark of the Moon) inauguró Julio con $ 162.6 millones en tan sólo una semana. Actualmente su carrera está por concluir en los $ 350 millones. No lo suficiente para tomar el prestigiado primer lugar. Se habrá quedado por debajo de los $ 400 millones de La Venganza del Caído más esta mala secuela fue superada por el billón de dólares que ingresó esta inesperada tercera parte.

Adam Sandler interrumpió su racha de $ 100 millones con El Guardián del Zoológico (The Zookeper). Obviamente sólo prestó su voz pero un crédito es un crédito. Por lo menos Kevin James venció El Dilema con $ 78.7 millones en los Estados Unidos. Curiosamente su competencia Quiero Matar A Mi Jefe (Horrible Bosses) fue más comerciable al lado de Malas Enseñanzas (Bad Teacher), pero esas películas de clasificación R formarán parte de otra exclusiva columna.

Julio 15-17, 2011 se convirtieron en tres días históricos por los monstruosos $ 169.1 millones debutados de Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2 (Harry Potter 7.2). Las predicciones sobre el futuro de su taquilla la colocaban por adelante de los $ 400 millones, inclusive por los $ 500 millones. Desafortunadamente el efecto fanático le doblegó cerca de los $ 380 millones. Todavía está incierta su capacidad de vencer a Star Wars: La Venganza de los Sith. En cuanto al aspecto mundial, se sitúa por debajo de Avatar y Titanic gracias a su billón y 300 millones recién cruzados.

Capitán América (Captain America: The First Avenger) no se quedó en la sombra de nadie puesto que logró conquistar el primer lugar con $ 65 millones. Domésticamente jugó un papel similar a Thor pero al final de sus días, el super-soldado se mantuvo a $ 6 millones de los $ 180 millones del Dios del Trueno. Ello es decente considerándose que se trataba de un último entremés antes del platillo principal que será Los Vengadores (The Avengers).

Vaqueros y Aliens (Cowboys & Angels) y Los Pitufos (The Smurfs) cerraron ese mes en un duelo clásico y confuso. Conforme las semanas pasaban, los vaqueros se debilitaron y hoy en día se encuentra batallando para ingresar a los $ 100 millones tanto en suelo americano como internacionalmente. Es sorprendente que el elenco estelar y los realizadores no haya sido razón suficiente para recaudar $ 136.6 millones en Estados Unidos y $ 457.8 millones globalmente como lo hicieron sus compañeros azules.

Agosto mostró esperanza debido a los fuertes $ 54.8 millones de la precuela de El Planeta de los Simios (R)Evolución (Rise of the Planet of the Apes). Tanto que me gustaría verla pasar los $ 180 millones de la versión de 2001, pero me temo que resta una buena distancia desde sus $ 169 millones. Una secuela está en proceso y su producto semifinal de $ 375.8 millones globales son un factor justificable.

Por último, un drama cerró la racha de los $ 100 millones y se trató de The Help. En México se desconoce su traducción y fecha de estreno. Podría decirse que se conforma como la gran ganadora por sólo haber costado $ 25 millones. No cualquier película de esta clase logra ascender a $ 142.8 millones, tomando como referencia a Julie & Julia y Comer Rezar Amar. De aquí en adelante los fracasos de triplican por cada semana hasta romperse con Contagion y posiblemente El Rey León en 3D.

No se descarta la posibilidad de otra producción de $ 100 millones, pero me temo sucederá solamente a partir de noviembre. Tras notar dos producciones de $ 300 millones y tres en el club del billón, algo me indicó que este invierno podrían escasearse estas cifras. Hasta ese entonces, podríamos decir que el resalte de este verano se debe a las dos mega-producciones de Julio de las cuales supuestamente se trataron de partes conclusivas de franquicias posicionadas.

viernes, 16 de septiembre de 2011

Crítica de No Temas A La Oscuridad (Don’t Be Afraid of the Dark)



Guillermo del Toro presenta una película de horror basada en la producción de televisión ABC de 1973. Apoyándose en la temática central, esta vez el cambio significante se concentra en colocar a una niña como la atracción principal mientras se enfrenta con unas criaturas mitológicas provenientes de las profundidades desconocidas y cuyo único acceso se da a través de un pozo de cenizas.

El prólogo es bastante intenso y cumple con preparar el panorama de lo que está por venir más adelante. Los tres personajes del presente se muestran serios y definidos, especialmente la niña quien carga con el mayor peso de la encrucijada. Sus interacciones básicamente son cambiantes por el motivo de las constantes complicaciones y el factor de la falta de creencia. Sorpresivamente esta producción no es 100% de horror sino goza de un rico contexto familiar y artístico.

Sin embargo, Guillermo del Toro falla en entregarnos una obra memorable como lo fue El Laberinto del Fauno, con la cual curiosamente comparten el mismo protagonismo, semejantes cinematografías y efectos visuales. Entre otras de sus producciones, se mantiene alejado del exquisito suspenso y los buenos sustos de El Orfanato. Haber revelado a las criaturas a temprana duración, ocasionó que el suceso se volviera predecible y por ende, se desmoronara hasta su conclusión.

Desafortunadamente esta conclusión no es suficiente para salvarla a pesar de contar fácilmente con una de las mejores escenas por la forma brutal en que se realizan los hechos. Más existen muchas dudas con respecto a lo subsiguiente y el pasado de las criaturas no se revela del todo. En todo caso, hubiera optado por insertar una secuencia de rescate hacia el pozo porque de lo contrario termina conformándose bajo las limitantes del género. Mi sugerencia va más relacionada con el modelo de Aliens.

Concentrándonos en el elenco, Bailee Madison hace un largo brinco de carácter tras haber interpretado a niña cómica y con acento inglés en Una Esposa de Mentira. Dentro del papel de Sally Hirst, adopta una gran gama de emociones sin dejar a un lado la curiosidad e inocencia de una niña. Es impresionante verla llorar mientras sostiene un teléfono y verla con miedo en esas secuencias terroríficas. Yo diría que la pequeña Madison tendrá un provechoso futuro en esta industria competitiva.

Solamente reconocida por Batman Inicia y la serie televisiva de Los Kennedys (omitiendo a Tom Cruise), Katie Holmes actúa con timidez y retroceso. En su rostro se percibe su necesidad por decir algo al respecto de los acontecimientos, pero por la naturaleza del personaje, tiende a soportarlo por ella misma. Generalmente su papel es dramático y ligero a diferencia de la protagonista, pero aun así debo admitir que es la primera vez que respeto su actuación.

Tras participar en El Discurso del Rey, Guy Pearce entra como el típico hombre de negocios lleno de ambición. Su tiempo en pantalla es importante aunque siempre se encuentre desvanecido. En algún punto de la trama, asumí que obtendría el protagonismo por lo visto en el prólogo, pero no fue el caso y por ello me encuentro decepcionado. Tantos elementos y alternativas a su disposición y terminan aplicando lo genérico.

La dirección de Troy Nixey podría simplificarse como bella y decentemente oscura. Menciono bella porque los encuadres de la mansión y sus exteriores muestran una presencia de elegancia, historia y arte vivo. Decentemente oscura porque los tonos y las acciones cumplen con la atmosfera situada exclusivamente en el principio. Consecutivamente de revelarse el elemento sorpresa, el impacto de miedo ya no es el mismo. Es más, sólo hay dos buenos sustos y uno de ellos lo ocasiona accidentalmente un trueno de tormenta.

Siento que la edición del sonido está saturada y repetitiva. Al decir esto me refiero a las constantes voces que bombardean a la protagonista. En un principio si inquietaban pero después hasta causaban risa. Un error de novato, porque el director debe evolucionar la forma de asustar al paso de la historia. De lo contrario se da este derrumbe histórico por su redundancia.

Estipulado lo anterior, debo felicitarlo por haber extraído sentimientos fuertes en Madison puesto que trabajar con niños nunca se es tan fácil. Asimismo, las escenas violentas fueron adecuadamente editadas y gráficas. Yo sé que es una película de horror y por esta razón, le permitiré la prolongación de ciertos sucesos cuestionables.

En conclusión, no hay mucho de qué hablar sobre esta conformada y limitada película de horror. Todo lo bueno yace al principio añadiendo una escena al final. Lo malo sucede exactamente al revelarse las criaturas pero me temo que algunos ya sabíamos de su identidad considerando que en los avances se nos mostraron a la brevedad.


A pesar de contar con un núcleo histórico y cinematográfico,
el suspenso se colapsa después de revelarse el elemento sorpresa.

jueves, 15 de septiembre de 2011

¡2 Estrenos Decentes En Un Saturado Fin de Semana!

Este fin de semana tenemos una comedia dirigida a las mujeres, una película de horror para los hombres y no puede faltar la acción de época para ambos públicos. Tal parece, el siguiente será el orden de atracción:

Amigos con Beneficios (Friends with Benefits)

Director: Will Gluck
Actores: Mila Kunis (Cisne Negro), Justin Timberlake (Malas Enseñanzas), Woody Harrelson (Tierra de Zombies), Patricia Clarkson (Sin Reservas), Emma Stone (Loco y Estúpido Amor) y Jenna Elfman (Edtv).
Género: Comedia Romántica
Clasificación: B15
Duración: 109 min.
Datos Adicionales:
Jason Segel (Malas Enseñanzas), Shaun White y Rashida Jones (Red Social) hacen cameos.
La película lleva recaudados $ 84 millones de dólares cubriendo su inversión de $ 35 millones.
La recepción ha sido positiva en Rotten Tomatoes por su 74% de aprobación calculado.
El lanzamiento en DVD y Blu-ray será a más tardar en diciembre de este 2011.

No Temas A La Oscuridad (Don’t Be Afraid of the Dark)

Director: Troy Nixey
Actores: Guy Pearce (El Discurso del Rey), Katie Holmes (Batman Inicia) y Bailee Madison (Una Esposa de Mentira).
Género: Terror
Clasificación: B
Duración: 99 min.
Datos Adicionales:
Guillermo del Toro escogió a Troy Nixey después de haber visto uno de sus documentales.
Nixey se apoyó en fotos de ratas para diseñar a las criaturas.
Las intenciones eran realizar una producción PG-13 pero la MPAA los clasificó R, al pedir consejos les dijeron que para que arruinar una perfecta película de horror.
La recepción crítica es del 59%.

Entre otros estrenos también se encuentran la secuela japonesa “Actividad Paranormal: El Origen”, la comedia romántica del Reino Unido “Amo a las 5”, una animación para los niños “Don Gato y Su Pandilla” y para los jovencitos del género romance-fantasía está “El Encanto de la Bestia”. Por lo visto, existe mucho relleno que no requiere de mucha espera para conseguirla a la renta, pero hasta ese entonces, paso.

miércoles, 14 de septiembre de 2011

Las Noticias de la Semana

Box Office Mojo

• ¡Los Pitufos consiguieron un quinto bueno en la Taquilla Internacional! De nueva cuenta el filme familiar fue acreedor del primer lugar con $ 16.3 millones de dólares, esto representó una caída decente del 35%. En total ha estimado aproximadamente $ 322.8 millones encontrándose solamente a $ 40 millones de cruzar los $ 500 millones globales. El Planeta de los Simios (R)Evolución volvió a conformarse en segundo lugar con $ 12.9 millones para una suma sólida de $ 206.6 millones. En tercer lugar, Destino Final 5 creció a los $ 77.7 millones gracias a los $ 11.3 millones. Añadiendo esta cifra a su cuenta doméstica, entonces es seguro justificar la sexta parte. Amigos Con Beneficios se expandió a 20 territorios consiguiendo $ 10.6 millones para un final temprano de $ 29.6 millones. Entretanto, Capitán América: El Primer Vengador recibió $ 5 millones para quedarse con $ 174.9 millones.

• La precuela del Planeta de los Simios se mantuvo en lo alto de la Taquilla Mexicana con $ 2.5 millones de dólares. En dos semanas ha expandido su territorio hacia los $ 9 millones. Entre los nuevos estrenos, Noche de Miedo fracasó en llamar la atención con $ 664 mil, Conan El Bárbaro se quedó más atrás con medio millón y Damas en Guerra lloraron con $ 381 mil.


The Numbers

• Las ventas en el Mercado de los DVDs continuaron en descenso puesto que La Gran Feliz Familia de Madea tomó la primera posición con 370 mil unidades proporcionales a $ 5.9 millones de dólares. En segunda posición, Los Hijos de la Anarquía: Temporada 3 distribuyó 270 mil paquetes equivalentes a $ 9.4 millones de dólares. Rio se desplazó a tercera posición con 139 mil unidades sumando un final de 2.9 millones de unidades proporcionales a 43.5 millones de dólares. En referencia al formato Blu-ray, Rio permaneció al tope con unos decepcionantes 70 mil unidades.


IGN

• El productor Mark Gordon (Mentes Criminales) actualmente se encuentra adaptando una serie de televisión basada en la película de ciencia ficción 8 Minutos Antes de Morir (Source Code). Se desconoce si se emplearan los 8 minutos como límite, pero en cuanto al concepto interno, parece estar en par con la trama pero con la adición de personajes nuevos.

• Oficialmente el director Simon West (Tom Raider) tomará el lugar de Sylvester Stallone en la secuela Los Indestructibles. No obstante, Stallone finalmente logró añadir a los veteranos Chuck Norris y Jean-Claude Van Damme al prestigiado elenco. Actualmente se encuentra en pláticas con Nicolas Cage y John Travolta para también agregarlos. Sin duda parece que la secuela acaba de asegurar otra meta de $ 100 millones.

• Como era de esperarse, J.J. Abrams regresará a dirigir la secuela anticipada de Star Trek. Falta confirmarse el comienzo de la filmación, lo más probable es que sea en inviernos posteriormente del lanzamiento de su reciente producción de Misión Imposible: Protocolo Fantasma.

• Un nuevo programa de televisión se encuentra en etapa de planeación y se trata del infame Hannibal Lecter. La historia se desarrollará en los eventos antes de Dragón Rojo. Así es, desafortunadamente no existe nada más allá más que otra precuela. Dudo que Hopkins regresé puesto que la sinopsis trata de un más joven Lecter. Interesantemente se planea contar con el agente de la FBI Will Graham. También se ignora si Edward Norton esté en consideraciones.

• El actor Denzel Washington y el director Robert Zemeckis harán equipo para un nuevo drama titulado Flight. La sinopsis trata de un piloto de una aerolínea que logra salvar 98 vidas, pero ello le empieza a causar varios estragos en su vida que pone en tela de juicio su acto heroico.

• La secuela de 300 tendrá el retorno de Gerard Buttler y Lena Headey, pero se aseguró que son partes pequeñas. Básicamente se trata de otro relato épico y por ende el reparto será fuertemente nuevo y de preferencia, desconocido.

domingo, 11 de septiembre de 2011

¡La Taquilla Se Contagia Viralmente!


El suspenso político viral, Contagio (Contagion), donde Steven Soderbergh dirige a un reparto estelar consistido por Matt Damon, Laurence Fishburne, Marion Cotillard, Jude Law, Kate Winslet y Gwyneth Paltrow, consiguieron el primer lugar con $ 23.1 millones de dólares. Un poco bajo considerando el status actoral y la inversión de $ 60 millones. Aun así está dentro de su alcance siempre y cuando el género no causé efectos contraproducentes.

El resalte del año pasado fue Atracción Peligrosa (The Town), la cual debutó con $ 23.8 millones y terminó en los $ 92 millones, realidad no tan alejada. En cuanto a su verdadera comparación sería Epidemia (Outbreak), una producción popular de 1995 que recaudó $ 67 millones. Afortunadamente las críticas son altamente positivas por lo que su impacto consistirá en las recomendaciones personales.

Posteriormente de dominar la taquilla doméstica por tres semanas consecutivas, The Help se desplazó a segundo lugar con $ 8.6 millones. El drama de época ha impresionado a muchos analistas con su inesperada trayectoria de $ 137 millones. Cinco veces más que los $ 25 millones de presupuesto. Asumo que estará considerada en la siguiente avalancha de nominaciones tanto prestigiosas como simples.

El segundo estreno de la semana, Warrior debutó en tercer lugar con unos escasos $ 5.6 millones. La producción de lucha apoyada en el estilo UFC y protagonizada por Joel Edgerton, Tom Hardy, Nick Nolte y Jennifer Morrison, se mantiene bastante distanciado de los $ 25 millones invertidos. Sin embargo, ha sido positivamente recibida por el público especialista y general.

Colapsando un 50%, Al filo de la Mentira (The Debt) desciende a cuarto lugar con $ 4.9 millones para un total de $ 21.9 millones. No estará desarrollándose como muchos estimaban, pero por lo menos se cubrió su presupuesto de $ 20 millones. Tal parece Sam Worthington y Zoe Saldana tienen algo en común puesto que Colombiana continuó su caída a quinto lugar con $ 4 millones para una suma de $ 29 millones en tres semanas.

En sexto lugar, El Planeta de los Simios (R)Evolución (Rise of the Planet of the Apes) sufrió por primera vez un declive del 50% ocasionando una sexta semana de $ 3.8 millones. En total ha reunido $ 167.8 millones, pero desafortunadamente su objetivo de cruzar los $ 180 millones se han puesto en riesgo otra vez.

En su segunda semana, Shark Night 3D nadó a séptimo lugar con $ 3.5 millones para un final pobre de $ 14.7 millones. Su competencia, Apolo 18 fue arrastrado hacia octavo lugar con $ 2.9 millones para mantenerse ligeramente adelante con $ 15 millones. Actualmente se revela que se emplearon $ 5 millones para su filmación, significando que ya existen ganancias.

En noveno y décimo lugar, Our Idiot Brother y Spy Kids 4 agregaron $ 2.7 y $ 2.5 millones para una suma total de $ 21.4 millones y $ 34.2 millones, respectivamente. Entre otras menciones, Loco y Estúpido Amor (Crazy, Stupid, Love) se mantuvo con $ 2.1 millones para relucir con $ 78.4 millones en siete semanas; Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte 2 empieza a despedirse con $ 377 millones, Capitán América se aleja de Thor con $ 173.4 millones y Vaqueros y Aliens (Cowboys & Angels) combaten con $ 98 millones.

Esta fue la Taquilla Norteamericana de septiembre 9-11, 2011
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