Las Aperturas Más Taquilleras de Septiembre (2015)

Este año se contó con varios estrenos cuyo potencial han excedido las expectativas, pero desde el monstruoso fin de semana de Mundo Jurásico, los subsiguientes estrenos estuvieron algo dormidos hasta que uno finalmente despertó como podrán haberse dado cuenta con:

1) Hotel Transilvania 2 (Hotel Transylvania 2)

Apertura: $ 48.4 millones

Taquilla Doméstica: $ 140 millones (estimada)

Taquilla Mundial: $ 350 millones (Estimada)

Año: 2015

Gracias a su naturaleza familiar y a al placer acumulado por la original, la franquicia logró extender su propio record cerca de los $ 50 millones, por lo que una tercera entrega debe entrar en movimiento en quizás menos de tres años. Es de esperarse que no pase de los $ 140 millones, pero de igual forma es un éxito tan necesitado para estos comediantes.

2) Hotel Transilvania (Hotel Transylvania)

Apertura: $ 42.5 millones

Taquilla Doméstica: $ 148.3 millones

Taquilla Mundial: $ 358.3 millones

Año: 2012

Adam Sandler y Kevin James se encontraban en una mala racha en ese entonces y esta animación fue su salvación. La historia se repitió con la segunda lo cual encuentro agradable dado que apenas me animé a ver esta animación encontrándola como uno de sus mejores trabajos por el viejo humor familiar que solía implementarse antes de dejarse conducir por las absurdidades como han sido Son Como Niños 2, Píxeles y Paul Blart 2.

3) La Noche del Demonio 2 (Insidious)

Apertura: $ 40.2 millones

Taquilla Doméstica: $ 83.5 millones

Taquilla Mundial: $ 161.9 millones

Año: 2013

Con El Conjuro y Furiosos 7, James Wan podría retirarse del cine tras haber hecho historia en ambos géneros los cuales resultan difíciles de vender. Las secuelas de horror no tienden a superar a las antecesoras, esta fue una notable excepción y tal parece tratará de hacer lo mismo con El Conjuro 2 en víspera de haber rechazado continuar en Furiosos 8.   

4) No Me Olvides (Sweet Home Alabama)

Apertura: $ 35.6 millones

Taquilla Doméstica: $ 127.2 millones

Taquilla Mundial: $ 180.6 millones

Año: 2002

13 años han pasado desde su lanzamiento y a pesar de la competencia, esta comedia romántica ha logrado sobrevivir en tercer lugar. Su apertura de $ 35.6 millones lideró septiembre por una década y aunque no lo crean, sigue siendo dura de vencer entre los nuevos candidatos pese a ser impulsados por el 3D y algunos casos el 4DX.

5) El Justiciero (The Equalizer)   

Apertura: $ 34.1 millones

Taquilla Doméstica: $ 101.5 millones

Taquilla Mundial: $ 192.3 millones

Año: 2014

Tan cerca pero igual de efectivo, Denzel Washington logró su tercer mejor fin y quinto lugar del mes. Gracias a los seguidores dado que los críticos fueron duros con esta adaptación tipo Búsqueda Implacable, este drama de venganza alcanzó los $ 100 millones justificándose una secuela que el mismo Washington aseguró protagonizar en lugar de integrarse a Furiosos 7.  

6) Lluvia de Hamburguesas 2 (Cloudy with a Chance of Meatball 2)

Apertura: $ 34 millones

Taquilla Doméstica: $ 119.7 millones

Taquilla Mundial: $ 274.3 millones

Año: 2013

Habrá vencido a la original en su apertura aunque se quedó un poco distante de los $ 124.8 millones. Suele suceder. Lamentablemente culminó bajo la sombra de secuelas más afortunadas como Mi Villano Favorito 2, Toy Story 2, Shrek 2, Minions y ahora Hotel Transilvania 2.  

7) Una Pareja Explosiva (Rush Hour)

Apertura: $ 33 millones

Taquilla Doméstica: $ 141.1 millones

Taquilla Mundial: $ 244.3 millones

Año: 1998

Aunque no lo crean, de 1998 a 2002 esta comedia se mantuvo en primer lugar con $ 33 millones. Al instante nació una franquicia pese al descenso taquillero de la tercera. Hoy en día se habla de una cuarta entrega en donde Jackie Chan y Chris Tuckers podrían regresar como tutores de una nueva pareja dispareja.  

8) The Maze Runner: Correr o Morir

Apertura: $ 32.5 millones

Taquilla Doméstica: $ 102.4 millones

Taquilla Mundial: $ 340.7 millones

Año: 2014

La primera adaptación de esta aclamada trilogía del autor de James Dashner se volvió un éxito inesperado al debutar en los $ 30 millones. No a la altura de Divergente, aunque sí superior a los fracasos de El Huésped, Hermosas Criaturas y Cazadores de Sombras. Interesantemente su secuela no pudo expandirse como se anticipaba.

9) Maze Runner: La Prueba del Fuego (The Maze Runner: The Scorch Trials)

Apertura: $ 30.3 millones

Taquilla Doméstica: $ 90 millones (Estimada)

Taquilla Mundial: $ 300 millones (Estimada)

Año: 2015

Haber llegado a los $ 30 millones es motivo suficiente para aplaudirse, sin embargo, tanto presupuesto como los boletos sufrieron un incremente y pese a transmitirse en formato 3D, nomás no pudo aventurarse a los $ 40 millones. Añadiendo sus declives en los 50%, podría no concluir en los $ 100 millones.

10) Lluvia de Hamburguesas (Cloudy with a Chance of Meatballs)

Apertura: $ 30.3 millones

Taquilla Doméstica: $ 124.8 millones

Taquilla Mundial: $ 243 millones

Año: 2009

Esta animación inusual comenzó bien y terminó bien ya que nadie esperaba nada. La secuela repitió el mismo proceso y por ende Sony está en pláticas de producir una tercera parte la cual podría continuar en este mismo rango gracias a su establecida base de seguidores.

11) El Rey León en 3D (The Lion King in 3D)

Apertura: $ 30.1 millones

Taquilla Doméstica: $ 422.7 millones

Taquilla Mundial: $ 987.4 millones

Año: 1994/2002/2011

No habrá cruzado los $ 100 millones como lo hizo la edición especial de Sar Wars en 1997 pero desafió a la industria con unos desafiantes $ 94 millones. Hasta la fecha ha sido el único re-estreno en posicionarse en ese rango ya que ni siquiera Titanic o Star Wars Episodio I pudieron pasar de los $ 50 millones.  

Lo anterior se puede comparar con los otros recientes estrenos de $ 25.8 millones del The Perfect Guy, los $ 25.4 millones de Los Huéspedes y los $ 22.6 millones Black Mass. No es tan fácil después de todo.  

Fuente:

www.boxofficemojo.com

Crítica de Sin Escape (No Escape)

El ingeniero Jack Dwyer viaja al lado de su esposa y dos hijas pequeñas a un lugar desconocido del Sureste de Asia bajo el propósito de volver a comenzar tras haberse anunciado su empresa en quiebra. Situado en una región de limitados recursos, su reubicación se torna en un absoluto infierno dado que la guerra civil amenaza no sólo su vida sino la de su propia familia.

Una vez que se desata el caos, la trama se mantiene en lo más alto del suspenso. En ningún momento baja su tono, al contrario nos mantiene a la defensiva de tales atrocidades. Aunque hubo varios en el cine que se burlaron, nada de lo experimentado me pareció gracioso por tratarse de un contenido apegado a la terrible realidad de algunos países del tercer o cuarto mundo.  

A pesar de tratarse de un guión simple, John Erick Doedle es lo bastante directo para mostrarnos la naturaleza inhumana detrás de estos actos. No se requiere de tantas explicaciones, sólo un par de diálogos y listo, entendemos las razones detrás del brote. Aquí el verdadero resalte reside en la lucha de sobrevivencia de esta familia americana la cual no podemos despegar nuestra vista.   

En cierto modo te pone a pensar en quienes pasan por estas circunstancias imprevistas ya que en una de esas, Dios no quiera pero tú podrías estar en sus zapatos. Me temo que es una de las desventajas al tomar un trabajo en el extranjero o decidirte irte de vacaciones sin un previo conocimiento del contexto socio-político y hasta empresarial.

Ahora entiendo por qué resultó un fracaso comercial, al menos sólo costó $ 5 millones de dólares por lo que probablemente reciba mucha atención a la renta. Créanme cuando les digo que cada minuto lo vale porque el mismo guionista Dowdle entrega la misma calidad en su dirección. No podrás despegarte de tu asiento en ningún momento, así que estás advertido.

Tanto edición como sonido la posicionan entre las mejores de su género; y sumándole su  devastadora cinematografía, entonces nos encontramos ante una adaptación sumamente única y por consecuente sugestiva. Llena de suspenso, acción y una chispa de humor porque para balancear la ansiedad, se nos permite reírnos de algunas divertidas frases por parte de las niñas.

Nos encontramos con poderosas actuaciones gracias a una poderosa dirección, Owen Wilson tenía un rato que no hacía esta clase de películas y vaya que no ha perdido su toque. Espero y siga explorando esta área porque tiene mucho potencial en especial por ese instinto paternal. Lo mismo va para Lake Bell con quien compartió una grandiosa química.  

Se trata de su primer rol desafiante para Bell quien se benefició en mayor a parte a Sterling Jerins y Claire Geare. Este par de niñitas se roban la función y a su vez engrandecen a los protagonistas con excepción de Pierce Brosnan, éste no necesita de nadie, solito deja su huella con su mera presencia, y es más, no requirió de ninguna introducción ni antecedente para ubicarlo.

En conclusión, la adrenalina se te dispara y no se controla hasta que rolan los créditos. No se necesita comprender a fondo a los personajes ni partirse la cabeza en desarrollo morales. Simplemente es lo que se ve y punto. Lo bueno de haber durado una hora y media, porque con dos nos hubiese provocado taquicardia.

Los Directores tienen la palabra

Gracias a su expansión en 66 mercados, Maze Runner: La Prueba del Fuego capturó la Taquilla Internacional con $ 43.3 millones. En dos semanas sobresale con $ 78 millones. Everest se mantuvo algo cerca con $ 28.2 millones en 36 territorios. Minions continuó a la defensiva, con $ 22.8 millones la animación asciende a 1 billón 118 mil millones. Cabe mencionar que Misión Imposible: Nación Secreta radica en los $ 464.7 millones, Intensamente ahí la lleva también en los $ 408.8 millones y Ant-Man da gracias por toparse en los $ 223.8 millones.

Además de haber anunciado sus intenciones de realizar Prometeo 3 y 4, Ridley Scott reveló el título de la segunda entrega a Prometeo a través de su promoción de The Martian la cual sorprenderá sobretodo a los fanáticos por referirse oficialmente como Alien: Paradise Lost.

Existe una poderosa insinuación de que Hayden Christensen está contemplado a reaparecer en Star Wars: Episodio VIII interpretando nuevamente al joven Anakin Skywalker en una especie de escena al pasado que podría guiar a una resurrección de Vader o quizás una presencia espectral.

De acorde al guionista Colin Trevorrow, Mundo Jurásico 2 tomará como eje central el famoso diálogo del Dr. Alan Grant: “Dinosaurios y hombres, separados por 65 millones de años de evolución, ahora han sido arrojados juntos a la mezcla ¿Cómo sabremos lo que nos depara? Cabe señalar que Trevorrow no asumirá sus labores como director debido a su involucración en Star Wars: Episodio IX.

Para el reinicio de Tomb Raider, se están contemplando a Kathryn Bigelow (La Noche Más Oscura), Catherine Hardwicke (Crepúsculo) y a Mimi Leder (Impacto Profundo), para posiblemente ocupar la silla de directora.

Furiosos 8 se encuentra sin un director abordo ya que James Wan decidió rechazar la jugosa propuesta por la alta demanda y problemas de salud que tuvo con la séptima mientras Justin Lin se encuentra comprometido con Star Trek Beyond. Se rumora que Vin Diesel ha sugerido hacerse cargo.

En enero de 2017 contaremos con el retorno anticipado de Milla Jovovich como Alice en la confirmada sexta y conclusiva entrega de Resident Evil. Referida como El Capítulo Final, contará también con Shawn Roberts, Ali Larter, Iain Glen y Willian Levy. Es de esperarse superiores efectos especiales en víspera de que su sinopsis implica una batalla a gran escala por la sobrevivencia humana.

Jon Watts, el director del reinicio del Hombre Araña reveló que veremos a un Peter Parker en sus quince años. Esto con la intención de explorar su adolescencia en la secundaria. Asimismo no contaremos con un relato de orígenes ni tampoco la familia estará tan involucrada como en las antecesoras. 

El retraso de Titanes del Pacifico 2 podría haberse ocasionado ante la planeada fusión entre Godzilla y King Kong, ya que el reinicio de Kong: Skull Island ha entrado bajo el techo de Warner Bros. Guillermo del Toro aseguró que no ha sido cancelada aunque podría terminar cambiando su fecha de estreno.

Después de X-Men: Apocalipsis, Bryan Singer anunció que su siguiente adaptación será la de Jules Verne’s 20,000 Ligas Bajo El Mar. Esto lo anunció en Instagram al celebrar su cumpleaños número 50 mostrando su guión mediante una fotografía.

Entre algunas breves novedades:

Star Trek: Beyond ha sido pospuesta para Julio 22 de 2016 para estrenarse a la par con IMAX.

Los astronautas de la Estación Espacial Internacional contaron con el estreno anticipado de The Martian.

John Wick 2 comenzará a filmarse este otoño con el retorno de Keanu Reeves.

Hugh Jackman tiene en mente a Tom Hardy para que lo reemplace como Wolverine.

Es un hecho de que se planea continuar Hombres de Negro con otra trilogía pero sin Will Smith.

Ace Ventura y El Exorcista serán reiniciadas.

Fuentes:

www.boxofficemojo.com

www.pro.boxoffice.com

www.the-numbers.com

www.ign.com

www.theforce.net

Lejos del Mundanal Ruido y Automata

Lejos del Mundanal Ruido (Far From The Madding Crowd)

Otra clase de Orgullo y Prejuicio podría decirse sobre esta adaptación romántica basada en la novela de Thomas Hardy en 1874. De hecho se trata de la cuarta readaptación de la cual sería la primera vez que me embarcó en esta complicada e interesante historia entre una mujer orgullosa Bathsheba y su ayudante Gabriel. Hasta que le dan un excelente papel a Carey Mulligan, creo que aquí es lo más bella que ha llegado a verse y por algo tiene sentido la forma en que desenvuelve su personaje. Del mismo modo Matthias Schoenaerts, Michael Sheen, Tom Sturridge y Juno Temple conforman un grandioso elenco ya que no sólo logran diferenciarse entre sí, sino contribuyen al suspenso dramático. La edición y composición musical brillan como es de esperarse estas obras de época, adjuntando el vestuario y la dirección de arte. Thomas Vinterberg no ha logrado reconocimiento pero empiezo a creer que esto está por cambiar porque vale la pena verse. Algo clásico siempre se apetece y más cuando algunas cosas nomás no cambian en cuestiones de relaciones amorosas.

Calificación: 3½ de 5 estrellas

Automata

Antonio Banderas hace lo posible pero me temo que no fue suficiente para una trama que se pierde en el intermedio tras un fascinante inicio. Todo parecía indicar que seguiría los pasos de Yo, Robot e inesperadamente la confusión reina en medio del contexto desértico en donde se omite cualquier desarrollo sobre los eventos desencadenados. Fuera de la secuencia de escape, no existe ninguna otra que te haga suspirar. Tenemos a actores como Dylan McDermott, Robert Forster y Melanie Griffith siendo absolutamente desaprovechados ante un guión que necesitaba mucho trabajo en su núcleo narrativo a pesar de su interesante concepto.  

Calificación: 2½ de 5 estrellas

La novela y película de Maze Runner: La Prueba del Fuego (The Scorch Trials)

La segunda parte continúa de inmediato en donde culminó la antecesora; tal parece el autor James Dashner retoma el modelo de El Imperio Contraataca al separar a los personajes en sus propias aventuras, sin embargo fracasa en desenvolver tanto la historia como los personajes porque nada llega a concretarse entre sí.

En definitiva muchas cosas están pasando y el bloqueo mental o pasado de los involucrados sigue sin revelarse en su totalidad. Tampoco contamos con el detrás de escenas proporcionado por WICKED, su vistazo aquí se resume a una fugaz aparición injustificada y a un escaso reporte que es utilizado como gancho para la tercera y supuesta conclusiva parte.

De por sí es inesperado y dado el contraste con los primeros avances de la película, se trata de otra distinta experiencia de la cual inicia entreteniéndote pero conforme se adentra al contexto de la ciudad apocalíptica, se pierde el sentido de la trama ¿Cuál es el objetivo? Nada está claro porque en vez de avanzar, solamente se rodea una y otra vez en la misma premisa.

No me malinterpreten, Dashner sigue teniendo una buena prosa, el detalle fue su falta de ingenuidad. Estaba la intención para irse a lo grande pero nomás optó por rellenar los huecos con las mismas acciones mediante diferentes personajes. Y todo para concluir en un clímax que deja deseándote mucho tras leer 300 páginas de pausada y confusa divagancia.  

 Si no fuese por mi imaginación, no creo haberle hallado gusto considerando que nada de los avances me causaba ese entusiasmo. En cuanto vi la película, los primeros minutos me emocioné por la forma en que habían aprovechado los productores para compensar la ausencia de acción. Incluso adentro de las instalaciones de WICKED había mucho por admirar.

El problema es que una vez afuera en el Scorch, la adaptación no se salva de los errores de dirección del novelista. Wes Ball se cruza de brazos continuando con la misma escasez, tenemos un cruce entre Resident Evil: La Extinción, Mockinjay Parte 1, Insurgente y Soy Leyenda. La innovación de la original cesa de existir.

Confieso que hubo secuencias impresionantes como el escape a través de un edificio colapsado, la tormenta eléctrica y la explosión masiva de la Fábrica: secuencias que no venían escritas pero que aquí brillaron por sus efectos especiales. Aunque la edición falló en dejar excederse en los encuadres temblorosos y la mala iluminación.

Aprovechando en lo de sus diferencias, qué puedo decir a excepción que solamente el 10% de lo que leemos en la novela está presente en el guión de T.S. Nowlin. Mucho relleno y pese a su expansión cinematográfico los personajes no se crecen. Además de que no suelen estar casi juntos en la total travesía.

Teresa sólo aparece al final y su amistad con Aris es desechada al igual que la telepatía entre ellos y con Thomas. Ava Paige recibe dos apariciones pero su antagonismo es demasiado débil al igual que la de Winston. Brenda termina robándose la función en conjunto con Jorge y Vince mientras Thomas y su pandilla decaen en el fondo al volverse planos y aburridos.

En ningún modo es culpa de los actores. Dylan O’Brien, Thomas Brodie-Sangster, King Hong Lee y Jacob Lofland dan su máximo esfuerzo pero al final Giancarlo Esposito, Barry Pepper, Rosa Salazar y Kaya Scodelario los superan en calidad más no en tiempo. Este guión necesitaba desesperadamente salvar esta secuela como fue el caso de El Príncipe Caspian o Amanecer 4.2.    

Entre unos de cientos de cambios, tenemos que Chuck es hermano de Brenda, se omite el romance entre Teresa-Thomas y Thomas-Brenda, la resistencia del Brazo Izquierdo es un invento del guionista, Teresa no traiciona ni entrega a sus compañeros a la Doctora Paige, Minho no es capturado ni le cae un relámpago. El espionaje de Thomas estuvo de más, incluyendo su fuente Sonya.

En sí se trataba de otra gran prueba llevada de forma directa y pronunciada por WICKED. Aquí el giro se da a la Insurgente y Los Juegos del Hambre al dictaminarse varios bandos con varios líderes para librar una batalla pendiente de concluirse en una conclusiva entrega. Lo bueno de que La Cura de la Muerte no se dividirá en dos, como en  los innecesarios casos de Leal y Mockinjay. 

No puedo tampoco evitar sentirla como una especie de copia directa a Resident Evil: La Extinción sobretodo en sus localidades desérticas, laboratorios subterráneos, tecnología, anatomía y físico de los evolucionantes zombies o cranks y en su concepto del virus La Llamarada la cual tiene un parecido con el T-Virus.

Y a pesar de la mixta recepción, yo encontré fascinante Resident Evil por su historia, porque a pesar de contar con menos de dos horas, pudo justificarnos un verdadero viaje de sobrevivencia mientras que en La Prueba del Fuego se nos hizo una eternidad que con el aire acondicionado en los cines, pues tampoco ayudó a promover los buenos sentimientos.

Como lector me encuentro decepcionado aunque como lo dije previamente en la crítica, no me sorprende. La novela no era la gran cosa, pero ahí radicaba la belleza de los realizadores, en darle esa esencia como fue el caso de Matt Damon y Paul Greengrass con la trilogía de Bourne.

No se sigue al 100% el contenido original y menos cuando éste carece de creatividad y calidad. Tampoco se compensa con acción, la clave era inyectarse una razón de ser o de lo contrario, cuál sería el punto de los sobrevivientes del Laberinto. Es de esperarse respuestas con la tercera. 

Crítica de Everest

Situada en la devastadora tragedia de 1996, dos grupos de excursionistas se ven atrapados en el Monte de Everest. Cegados y debilitados por una tormenta inesperada, Scott Fisher y Rob Hall hacen lo posible por mantener a salvo a sus clientes aunque en el proceso, terminan peleando cada uno de estos por su propia sobrevivencia.

Para quienes son aficionados del 3D, yo sugeriría pensarla dos veces antes de pagar extra. Más que una adaptación de acción, dos de sus tres partes constan en un drama plano sobre las personas involucradas. Todavía lo valdría en IMAX, dada la espectacular cinematografía que rodea al Everest incluyendo sus demás locaciones externas.

No cabe duda de la excelente dirección de Baltasar Kormákur en el proceso de edición y su ejecución del sonido. Everest se siente y se ve bien a pesar de no estar en su zona de confort. Aprovecha al máximo los aspectos visuales porque el tercer acto se eleva gracias a sus efectos especiales. Sin embargo, deja mucho a desear sobre el desarrollo de los personajes.

El guión se excede en individuos de los cuales nunca llegamos a conocer del todo como nos hubiese gustado. Ante la ausencia de un verdadero protagonista, es difícil no identificarse con alguno añadiéndole también la superficialidad al estar siempre en el fondo. En sí se tratan de crónicas que se concentran en el desafío de escalar este magnífico símbolo.  

¿Por qué será el anhelo de muchos? ¿Acaso es poder? ¿La fama? ¿Reconocimiento? Dudo que sea mero placer ya que la vida va de por medio. Quizás el instinto indomable sea la causa del supuesto llamado a lo cual muchos acuden pero pocos sólo logran llegar a la cima como se puede observar mediante estos testimonios contados.  

Esta historia no dependía tanto de los nombres estelares, de por sí el mero título era más que suficiente para generar la atracción necesaria. De por sí se desaprovechan los talentos de Jason Clarke y Jake Gyllenhaal porque sus participaciones nunca alcanzan su total potencial que les demandaba el propio evento.

Lo mismo va para Josh Brolin, John Hawkes, Robin Wright, Emily Watson, entre otros. Uno de las mejores escenas de la película se le atribuye a Keira Knightley quien pese a estar demasiada limitada en tiempo y recursos, hace lo necesario para conmovernos. En cuanto a Sam Worthington, me decepcionó la incapacidad en la cual se desenvuelve su personaje.

Clarke y Knightley serán la fortaleza emocional mientras Gyllenhaal es el espíritu aventurero, y se merece acreditárselos porque filmar bajo tales condiciones no ha de haber sido nada fácil y más dentro de una escasez narrativa. Aun así se cumple el contagio humano gracias a la increíble atmosfera capturada por Kormákur y a la música sugestiva de Dario Marianelli.  

En conclusión, encuentro a Everest lo bastante similar a Una Tormenta Perfecta sobretodo en el manejo de los personajes y sus sentimientos. Del mismo modo comparte el suspenso de Límite Vertical al demostrarnos los grandes riesgos que se corren al momento de encarar una de las indomables maravillas de la madre naturaleza.

Crítica de El Regalo (The Gift)

Joel Edgerton dirige, produce y escribe este suspenso psicológico  que no se deja influenciar por su propio género sino al contrario, se toma la libertad de explorar otros caminos de los cuales durante el desenlace, logra dejarnos anonadados por el modo en que se desatan estas inusuales circunstancias originadas en un antecedente caótico.

Para algunos podría tratarse de una dura lección de vida ya que muestra una faceta de la realidad, costumbres que no pasan desapercibidas, trampas o sucesos traumantes en la niñez que hasta la fecha siguen practicándose en orden de alcanzar cualquier éxito a como dé lugar. Así es, El Regalo es más de lo que suponemos a simple vista.

Y saber lo mucho que ha progresado Joel Edgerton, desde su primera aparición en Star Wars: El Ataque de los Clones hasta su profesional antagonismo en Éxodo: Dioses y Reyes. Indudablemente ha trabajado con los mejores y se ha llevado lo mejor como se hace evidente en su dirección y diálogos.

Yéndose más por el lado dramático, Edgerton se toma su tiempo para desenvolver a los personajes principales. Coordina con eficacia a los actores y está presente en cada uno de los detalles cinematográficos para complementarlos conforme avanza la trama. No acapara ni satura, sólo se deja llevar por el ritmo de la historia la cual se torna impredecible.    

Obviamente le sirvió bastante haber escrito el guión y se entiende el apoyo del estudio por arriesgarse en esta su primera producción. Habiendo recaudado $ 45 millones de dólares con un presupuesto de $ 5 millones, es de esperarse muchos trabajos de éste en el futuro. Incluso no me sorprendería verlo nominado, no es del tipo que gane pero sí merece reconocimiento.  

De antemano Edgerton conoce el relato de pies a cabeza así que no hubo nadie mejor para interpretar a Gordon. Rebecca Hall finalmente se la da la oportunidad de brillar y gracias a Edgerton, lo hace de forma espléndida. Es de esperarse que Jason Bateman cumpla con las expectativas aunque en este caso, opta por salirse de su zona de confort.

Entre los aspectos técnicos, la ejecución del sonido estuvo estupenda ya que acompañado de las melodías ideales, llegó a exprimirnos un par de buenos sustos o hasta brincos.   Del mismo modo, los encuadres fueron los correctos dándole un poco de lugar a la dirección artística de este contexto.

En conclusión, no se trata del típico caso violento de acoso donde se pasa de la realidad. En este panorama tanto las interacciones como los personajes se sienten reales que te hacen indagar no sólo en su pasado sino en el tuyo mismo. Más que un suspenso, es un drama metódico, original e influyente en cuanto a como un suceso social puede llegar a influenciar la vida de una persona.  

Las Franquicias a Todo lo Que Da

Gracias a unos tremendos $ 45 millones en China, Misión Imposible: Nación Secreta reclamó la Taquilla Internacional con un fin de semana de $ 50 millones. En 63 territorios la quinta entrega yace con unos estupendos $ 424.8 millones. Maze Runner: La Prueba del Fuego se adelantó en 21 territorios con unos favorables $ 26.8 millones. Minions continuó fuerte con $ 26.1 millones impulsando su monto a los $ 746.5 millones. Entre algunas menciones: Intensamente está a menos de $ 5 millones de cruzar los $ 400 millones mientras  Ant-Man no se ve tan mal en sus $ 218.6 millones.

Durante la promoción de The Martian, Ridley Scott aseguró que las preguntas pendientes sobre los Ingenieros y sus experimentos serán contestadas en Prometeo 2. Incluso el inicio rondará en desenvolvernos su origen y de ahí partirá hasta cubrirse lo esencial.

Lucasfilm hará lo mismo que Marvel hace en cada una de sus adaptaciones y será colocar una escena post-créditos en Star Wars: El Despertar de la Fuerza. Sin embargo, este rumor no ronda en un enlace directo al Episodio VIII sino más bien va encaminado a un breve vistazo a Rogue One, la primera adaptación en la nueva serie de Antología.

Warner Bros tiene en mente a Sean Bean (Juego de Tronos TV) como el Dios de la Guerra y a Evan Green (300: El Nacimiento de Un Imperio) como la Hechicera en la película independiente de La Mujer Maravilla, la cual comenzará a filmarse el próximo año para un lanzamiento en junio 23 de 2017.

Los Increíbles 2 ha suplantado a Cars 3 dado que la secuela anticipada de Brad Bird saldrá primero. Bird se encuentra pronto de terminar el guión aunque el director comentó que no ha sido nada fácil ya que hace diez años solamente había dos franquicias de superhéroes y hoy en día, existen decenas de las cuales somos testigos de entre 3 a 6 superhéroes por año.

NBC ha confirmado la adaptación de la trilogía Búsqueda Implacable en formato televisivo. La idea consiste en concentrarse en el pasado táctico del agente Bryan Mills por lo que Liam Neeson no formará parte de esta precuela ya que se está en busca de alguien en sus veinte.

Habiendo atraído la atención de Hollywood con Maze Runner, Kaya Scodelario comentó que Piratas del Caribe 5 será un regreso al estilo de la original. La aventura se centrará en primer plano, el humor se complementará y todo estará coherentemente justificado.

Disney tiene en mente realizar la secuela musical de Mary Poppins con Rob Marshall (Piratas del Caribe: Navengand Aguas Misteriosas) en la silla del director y John DeLuca y Marc Platt (En EL Bosque) como los productores. Se rumora que se situará 20 años después de los eventos de la original tomando muy en cuenta el resto de los libros de la autora P.L. Travers.

En orden de evitar un colapso en la Taquilla, Lionsgate ha optado por eliminar la parte 1 y 2 de La Serie de Divergente, por lo tanto la tercera será llamada simplemente Leal mientras su supuesto complemento ha sido oficialmente bautizado como Ascendente.

Ha sido un buen desde Jeepers Creepers 2 más el productor Francis Ford Coppola y el director Victor Salva confirmaron que a partir del 2016 se filmará la tercera entrega con el retorno de Brandon Smith como el Sargento Davis Tubbs. Esta vez se tiene en mente revelar los orígenes detrás de esta criatura espeluznante.

Sin importarle el tremendo fracaso que resultó el reinicio de los Cuatro Fantásticos, el guionista Simon Kinberg anunció que se encuentra en planes de producir la planeada segunda entrega. Kate Mara, una de las protagonistas, confesó que no atreverse a ver la película en víspera de la terrible recepción.

Habiendo alcanzado Notas Perfectas 2 los $ 250 millones a nivel mundial, no sólo está siendo contemplada Elizabeth Banks para actuar, producir y dirigir la tercera sino también está siendo llamada para hacerse cargo del reinicio de Los Ángeles de Charlie.

Omitiendo las tres secuelas directas a Blu-ray/DVD, Detrás Líneas Enemigas recibirá el tratamiento en Televisión recurriéndose a la original donde Owen Wilson y Gene Hackman protagonizaron. El creador de la serie Homeland Jeffrey Nachmanoff ha sido seleccionado para escribir y dirigir el episodio piloto.

Entre algunas breves novedades: 

• Pese a los comics, Sebastian Stan no le gustaría reemplazar al Capitán América.
• Christopher Nolan está siendo misteriosamente vinculado a la adaptación de Akira.
• La animación de Dreamworks Trolls acaba de asegurar la voz de Justin Timberlake.
• Snowden, la película de Oliver Stone y Joseph Gordon Levitt ha sido retrasada para el 2016.
• Rachel McAdams ha sido confirmada para integrarse al elenco estelar de Marvel’s Dr. Strange.
• Planetas de los Simios 3 contendrá al Coronel, un villano interpretado por Woody Harrelson.
• Guillermo del Toro’s Crimson Peak será convertida en un juego temática en Universal Studios.
• Evel Knievel será llevada a cabo por Channing Tatum y Darren Arofnofsy.
• Debido a una extensión en el guión, Rupert Wyatt abandona la dirección de X-Men’s Gambit.
• Titanes del Pacifico 2 ha entrado en una fase de retraso indefinidamente.
• Ice Cube se reunirá con Tim Story (Ride Along) para protagonizar a Scrooge en Humbug.
• Transformers 5 será escrita por Akiva Goldsman (Una Mente Brillante, Soy Leyenda).

Fuentes:

www.boxofficemojo.com

www.pro.boxoffice.com

www.the-numbers.com

www.ign.com

www.theforce.net

http://entretenimientocasual.blogspot.com

Crímenes de Guerra / Serena

Crímenes Ocultos (Child 44)

Había visto los cortos y en cierto modo me había encontrado atraído por las actuaciones de Tom Hardy, Gary Oldman y Noomi Rapace, las cuales no decepcionan en lo absoluto; principalmente por Joel Kinnaman que en el rol de villano, verdaderamente se pone a la altura del trío talentoso. Del mismo modo cabe destacar a Jason Clarke pese a su breve participación. Bajo el sello de la productora de Ridley Scott, nos encontramos ante una fascinante, intrigante y conmovedora historia de los crímenes ocultos de Madre Rusa. Situada en un contexto post-Segunda Guerra Mundial, me encuentro con la boca abierta de tal tiranía por Stalin. A la vez, no puedo evitar sentirme impresionado por la forma en que se vincularon los demás subtemas, aquí tenemos un claro ejemplo de cómo desenvolver a un personaje conforme la trama se centraliza ya que en un principio se suele batallar en comprender todo el panorama. En otras palabras, empieza de lo general a lo particular, estando de por medio un par de sorpresas que te harán sentir toda clase de sentimientos. Si vieron Protegiendo al Enemigo y la encontraron buena, entonces no teman por Daniel Espinoza, su dirección es indudablemente uno de los muchos resaltes de este drama político que no puedes perderte ni aunque quisieras.   

Calificación: 4  de 5 estrellas

Serena

Nada que ver con Los Juegos del Destino, en definitiva nada que ver. Pese a que Bradley Cooper y Jennifer Lawrence siguen conformándose como una agradable pareja, su tercera reunión deja mucho a desear. La trama en sí es lenta y psicológica, lo cual lo vuelve un poco cansado por estar profundizando en temas de los cuales nunca llegan a tocar el fondo. Ahora entiendo porque la oleada de terribles críticas acompañada de una desolada taquilla. Cooper y Lawrence nos entregan una faceta de sus personalidad muy distinta a la que estamos acostumbrados y por ende, perdemos el interés en sus respetivos personajes porque al final, se desaprovechó este drama del viejo oeste ya que había mucho que podía destacarse si no fuese por dejarse perder entre uno de los subtemas. En una palabra: pasable.

Calificación: 3 de 5 estrellas 

Crítica de Maze Runner: La Prueba de Fuego (The Scorch Trials)

Tras haber escapado del Laberinto, Thomas y sus compañeros son rescatados por una élite de Fuerzas Tácticas cuyo líder les asegura estar a salvo tanto de las garras de WICKED como del ahora caótico mundo exterior. Sin embargo, las cosas no son lo que parecen por lo que al desenmascararse la mentira, otra vez más los sobrevivientes se ven forzados a luchar.

Referente a la cinematografía, la secuela se extiende en sus localizaciones ya que resultan lo bastante sugestivas en contraste con las dimensiones rústicas del Laberinto. Tenemos edificios colapsados, un desolado desierto, instalaciones subterráneas, fábricas y túneles de drenaje. Cada una de estas desenvueltas a gran escala bajo una vasta gama de tonalidades.

En definitiva se nota el incremento del presupuesto dada la grata sorpresa taquillera en que resultó la antecesora, inclusive los efectos especiales jugaron un papel importante en ciertos escenarios aunque hubo mucho material inspirado en Resident Evil 3 como su desierto, los zombies y laboratorios. También el vidrio quebrándose a la Mundo Perdido: Parque Jurásico.

Ya ni sé quién fue primero ¿si Insurgente, Mockinjay: Parte 1 o La Prueba del Fuego? En esta época todos parecen tomar de lo existente porque hay elementos o circunstancias que se sienten haberse visto una y otra vez. Como lector de la novela, me encuentro decepcionado al encontrarme con la realidad que sólo el 10% fue empleado en esta adaptación.

Obviamente se le hizo un gran favor en su contexto visual porque no mentiré, el primer tercio te engancha por estar bajo el techo de un WICKED disfrazado pero en cuanto se ingresa al Scorch, nomás el guionista T.S. Nowlin no pudo encarrilarla pese al gran potencial oculto. En verdad había mucho por innovar dada la escasez narrativa de la fuente.

Tampoco le sirvió a Wes Ball regresar a la silla del director porque al parecer se quedó con los brazos cruzados. Esto suele pasar cuando se dejan llevar por la marea baja, un decaimiento en su calidad porque a pesar de extraernos un par de sustos y unas cuantas emociones por sus tremendas explosiones, las secuencias de persecución están pesimamente editadas.

Cuando los actores se encuentran a la fuga, los encuadren tiemblan tanto que nos cuesta trabajo apreciar del suspenso. A excepción de la increíble tormenta de relámpagos y la destrucción masiva de la guarida de Jorge, no hay mucho por apreciarse y menos cuando su desenlace recurre a lo típico visto de estas adaptaciones juveniles de ciencia ficción.

Además de una ausencia de continuidad, no vemos absolutamente nada de avance en Dylan O’Brien, Thomas Brodie-Sangster, Dexter Darden y Ki Hong Lee. Dentro de sus personajes, se mantienen planos y derrumbados en el fondo por debajo incluso de los cranks. Kaya Scodelario se beneficia de un antecedente y más tiempo, aunque su estructura entono al final no rinde frutos.

En cuanto a las nuevas adiciones: Rosa Salazar es una revelación comparado con Jacob Lofland, Giancarlo Esposito, Barry Pepper, Patricia Clarkson y Alexander Flores, ya que son desaprovechados. Irónicamente para carecer de historia, se carece también de un desarrollo individual. 

Que rotunda decepción me llevé, aunque no debería sentirme de ese modo posteriormente de haber leído la novela. No sé, tenía la esperanza que los productores compensarían ese inexplicable y confuso divagar de los sobrevivientes del Laberinto y desde cierto enfoque lo hicieron, pero me temo que la acción no fue lo suficientemente poderosa para compensar su contenido genérico.      

Crítica de Cuarto de Guerra (War Room)

Justo lo que cada familia necesita: una guía fácil y directa para conectar con Dios para así resolver nuestros problemas combatiendo al verdadero enemigo que nos manipula constantemente con tal de alejarnos de la gracia de Jesús. En verdad se trata de un drama completo dirigido no sólo para cristianos sino para todos aquellos en busca del equilibrio o la paz.

No he tenido la oportunidad de ver las producciones anteriores de los hermanos Kendrick, pero quedando impresionado por el nivel de calidad invertido en este guión, debo aplaudirles su sabiduría compartida porque son consejos que nos sirven en nuestro entorno, principalmente el perdón de Dios hacía nosotros y hacía nuestros seres queridos.

La relación con Dios es directa, por tanto debemos confiar en él con todo nuestro corazón, humillarnos y confesarle nuestros peores temores, recalcarle las peticiones y dejarlo obrar en sus formas misteriosas. No podemos cambiar las cosas, no está en nosotros, sólo podemos apartarnos y presenciar sus milagros como siempre ha sido.

Con el apoyo de su hermano Stephen, Alex Kendrick asume la labor de director de forma espléndida. Honestamente es un genio de la filmación porque te conmueves en un instante. Siendo cristiano, de inmediato podrías identificarte con ciertas circunstancias, en mi caso el haberme quedado dormido en una oración.

Incluso podrías reírte dado los momentos chuscos por así decirse aunque no están fuera de la realidad ya que nos pudo haber sucedido a cualquiera. Tampoco se descarta la posibilidad de sorprenderte por el distinto enfoque de percibir ciertos hábitos. Algunos estaremos familiarizados mientras otros sería apenas un despertar.   

Despertar en el sentido en que muchos todavía no sabemos orar. Ni siquiera nos dirigimos a Dios como vuestro Padre. Por años que hemos ido a la Iglesia y orado, nunca lo hemos sentido del todo sincero aquella espiritual relación. Confieso haber sido uno de estos hasta que del mismo modo en que se le presentó a la protagonista, podría decirse que también fue mi caso como el de otros.

Para quienes desean dominar el arte de la oración, la clave radica en esta poderosa adaptación y créanme cuándo les diga que la travesía lo vale. No sólo cuestionarás tu forma de ser, costumbres o hábitos; meditaras en lo valioso y reforzaras tu fe porque a partir de este momento tu relación con Dios será totalmente distinta porque será personal.

Muchos podrían identificarse con la ama de casa y ardua trabajadora Elizabeth Jordan que se encuentra siempre en discusión con su esposo Tony Jordan cuya fortuna laboral la ha llevado por malos pasos. Gracias a las sobresalientes personificaciones entregadas por Priscila Shirer y T.C. Stalling podemos conmovernos y a su vez formar parte esencial de su catarsis.

Obviamente el corazón recae en Karen Abercrombie quien en el papel de Miss Clara es fenomenal. Si no fuese por las irregularidades políticas de la Academia, estaría recibiendo el Oscar a Mejor Actriz de Reparto en febrero del próximo año. Indudablemente se torna en un ejemplo a seguir por su inolvidable carisma, sabiduría, temple e incorruptible fe.     

No se requieren de elementos sobrenaturales, explosiones o fuertes golpes para engancharnos, la trama de por sí nos amarra desde el primer hasta el último minuto de sus dos horas que no llegan ni a sentirse de lo tan adentrados que nos encontramos prestando atención. Tan así es su contenido que la edición y sonido fluyen con orgullo.  

No cabe duda que se trata de una poderosa estrategia y por tanto próximamente me crearé un espacio para mi solo para llevar a cabo todas las batallas. Quizás no sea un clóset pero cual llegase a ser el espacio, no dudaría en bautizarlo como mi Cuarto de Guerra porque así de inspirador es este maravilloso drama que no puedes negar su valor.

Sin importar la religión a la cual pertenezcas, te aplacarás así de fácil con sus temáticas actuales porque no se requiere quebrarse la cabeza tratando de entender ni tampoco se trata de lucir a una Iglesia. La belleza radica en la forma constante de comunicarnos con Dios para alcanzar la paz en cada uno de nuestros aspectos de nuestra vida.  

Y vaya que termina siendo de gran ayuda para cada uno de nosotros, sin excepción.  

Entre Batman, Bond, Kong, Marvel, Prime y La Fuerza

Otra vez más Terminator: Génesis siguió en la cima de la Taquilla Internacional. Con $ 11.5 millones, el reinicio le da vida a la franquicia con unos respetables $ 346.3 millones. Tan siquiera Hitman: Agente 47 se defendió con $ 11.3 millones impulsando su monto a $ 43.2 millones en 71 territorios. Minions se adentró en los $ 714.2 millones gracias a su ingreso de $ 10.9 millones. Ant-Man continuó en el ruedo con $ 10 millones cruzándose así los $ 200 millones mientras que Misión Imposible: Nación Secreta se mantuvo relativamente cerca con $ 9.4 millones para estimar un total de $ 328.7 millones.

Entre algunas menciones: Intensamente está a $ 14 millones de los $ 400 millones, El Agente de C.I.P.O.L. se compensa con $ 46 millones, Los Cuatro Fantásticos apenas pasaron de los $ 100 millones, Ciudades de Papel no se ve tan mal con $ 50 millones y Mundo Jurásico se convirtió en la cuarta película en la historia en recaudar $ 1 billón de dólares a nivel internacional. Asimismo Universal Studios ha sido el único estudio cuyo total excede de los $ 6 billones mundialmente en un sólo año.

Warner Bros está impresionado con el arduo trabajo de Ben Affleck que ha ordenado a los editores que reduzcan las escenas de Superman, para darle prioridad a Batman. Entretanto se reveló que el primer cuarto de la adaptación independiente de Mujer Maravilla se ubicará en la Primera Guerra Mundial dado que la Segunda ya había sido ocupada por Capitán América.

Rebecca Ferguson, la diva explosiva de Misión Imposible: Nación Secreta, está siendo considerada por Marvel Studios para encarnar a Carol Danvers alias Capitán Marvel. Al igual que Angelina Jolie como la directora, nada ha sido confirmado.  

Transformers 5 usará el esquema de Iron Man 2 y Los Vengadores: La Era de Ultrón ya que se dividirá en dos historias de las cuales la segunda hará referencia al universo expandido para programar las siguientes adaptaciones. Es de esperarse un combate entre Optimus Prime y Unicron. Michael Bay y Mark Walhberg se reunirán el próximo año para un posible lanzamiento en verano de 2017.

No sólo Francia contará con el estreno de Star Wars: El Despertar de la Fuerza en enero 16 sino ahora Inglaterra se le ha concedido el 17. Esperemos y México también saque provecho. Cabe mencionar que el Episodio VIII ha comenzado su filmación en Irlanda a partir de ya.

En contraste con el pasado, el soundtrack de Star Wars: El Despertar de la Fuerza también saldrá a la venta el mismo día de su estreno, el 18 de diciembre de 2015. Tal parece muchos tendrán que esperar hasta la mera función para escuchar las nuevas melodías que nos ha preparado John Williams.

El contrato de Chris Evans con Marvel se le vencerá con Los Vengadores: Infinity War 2, por tanto desde este momento ha decidido dejarles saber al estudio que si ellos le ofrecen otra extensión, con gusto aceptaría ya que por sí desea seguir participando en este universo que tanto ha llegado a valorar previamente de haber tenido sus sospechas sobre liderar El Primer Vengador.

A través de varias imágenes en Twiter, Sam Smith reveló que cantará la canción temática de 007: Spectre titulada Writing’s on the Wall. En una entrevista en radio confesó haber escrito la canción en sólo 20 minutos al lado de Jimmy Napes. El sencillo está sujeto a debutar en septiembre 25.  

Hitman: Agent 47 ha estado despertando interés al llevar recaudados $ 67 millones de dólares a nivel mundial de un presupuesto de $ 35 millones. Por tanto se habla de una posible adaptación del videojuego de Just Cause, el cual está siendo inspirado por el tercero de la trilogía. Square Enix le gustaría crear su universo expandido con Lara Croft y Uncharted involucrados.

La adaptación del Mafioso John Gotti de John Travolta acaba de recibir otra oportunidad de producirse ya que Kevin Connolly (Entourage) acaba de ser seleccionado para dirigirla.

Todavía se desconoce la trama y sobretodo el género pero Warner Bros acaba de reservar el 21 de julio de 2017 para la siguiente mega-producción de Christopher Nolan. Posteriormente de los $ 670 millones recaudados por Interestelar, es comprensible porque el estudio sigue respaldando al aclamado director.

Por razones desconocidas, la filmación de Titanes del Pacifico 2: Maelstrom ha sido retrasada para finales de 2016 por lo que su fecha de estreno en Agosto 4 de 2017 podría extenderse hacía el 2018. En su lugar, Doug Liman y Tom Cruise parecen aprovecharse de esta vacante para colaborar en Luna Park, su segunda producción de ciencia ficción posteriormente de Al Filo del Mañana.

Ahora que King Kong forma parte del catálogo de Warner Bros, Legendary Pictures tiene en mente preparar la precuela Kong: Skull Island para un futuro cruce con el nuevo reinicio de Godzilla. No sería mala idea considerando como esta última recaudó 529 millones de dólares a nivel mundial.

Fuentes:

www.boxofficemojo.com

www.pro.boxoffice.com

www.the-numbers.com

www.ign.com

www.theforce.net